Ein Zitat von Pete Hamill

Zu Beginn meiner Romanliteratur drang zu viel vom Zeitungsstil in die Prosa ein, also dachte ich: „Mensch, ich sollte mal versuchen, handschriftlich zu schreiben.“ „Vielleicht kann ich auf etwas tippen, das zu dem Punkt zurückkehrt, bevor ich tippen kann.“
Jemand sagte mir, ich solle es mit dem Schreiben versuchen. Tatsächlich haben viele Leute versucht, mich zum Schreiben zu bewegen, lange bevor ich dachte, ich sei „der Schreibtyp“.
In einer Zeitung hat man nicht viel Platz. Es zeigt Ihnen, wie wichtig es ist, auf den Punkt zu kommen und sich nicht mit Ihrem großartigen Schreiben zu verwöhnen. Ich war schon immer viel mehr an einem kraftvollen Satz interessiert, der im Gedächtnis bleibt. Das ist mein Stil.
Tatsächlich ist die Zeitung sehr schlecht für den Prosastil. Aus diesem Grund habe ich mich für Reportagen entschieden, bei denen man beim Schreibstil etwas mehr Spielraum hat.
Für das Theater zu schreiben ist sicherlich etwas anderes als das Schreiben eines Essays oder einer anderen Art von Belletristik oder Prosa: Es ist körperlich. Sie erzählen auch eine Geschichte, aber manchmal ist die Geschichte nicht genau das, was Sie beabsichtigen; Vielleicht entdecken Sie etwas, von dem Sie nicht wussten, dass Sie es entdecken würden.
Ein großer Teil der Mühe, die ich in das Schreiben von Prosa stecke, besteht für mich darin, Sätze zu bilden, die die Musik einfangen, die ich in meinem Kopf höre. Es erfordert viel Arbeit, Schreiben, Schreiben und Umschreiben, um die Musik genau so zu bekommen, wie Sie sie haben möchten.
In der High School im Jahr 1956, im Alter von 16 Jahren, wurde uns „kreatives Schreiben“ nicht beigebracht. Uns wurde Literatur und Grammatik beigebracht. Also hat mir nie jemand gesagt, dass ich nicht sowohl Prosa als auch Poesie schreiben könnte, und ich habe angefangen, alles zu schreiben, was ich immer noch schreibe: Poesie, Prosa-Fiktion – deren Veröffentlichung länger dauerte – und Sachprosa.
Spracherkennung ist beim Schreiben von Belletristik absoluter Mist. Wenn Sie versuchen, einen Roman laut vorzulesen, werden Sie schnell herausfinden, warum: Der geschriebene Prosastil unterscheidet sich völlig vom gesprochenen Wort.
Die einzigen guten Noten, die ich in der Schule bekam, bevor ich rausgeschmissen wurde, waren für kreatives Schreiben. Ich dachte, dass Fiktion meine Zukunft sein könnte, aber dann nahm meine Karriere eine andere Richtung, als die Beatles mir zeigten, was für ein Spaß es sein kann, in einer Band zu sein. Das Schreiben meiner Memoiren „Late, Late at Night“ hat mich daran erinnert, wie sehr ich das Handwerk liebe. Also beschloss ich, der Fiktion noch einmal eine Chance zu geben. Magnificent Vibration ist das Ergebnis. Ich bin mir immer noch nicht ganz sicher, woher es kam, aber als ich loslegte, schrieb es sich praktisch von selbst. Ich habe Schriftsteller, die ich bewundere, über dieses Phänomen sprechen hören, also bin ich vielleicht auf dem richtigen Weg.
Auch wenn ich immer behauptet habe, dass ich über etwas nicht schreiben wollte – einmal habe ich jedenfalls keine Belletristik geschrieben; Ich glaube, für mich bestand der Wechsel von der Fiktion zur Poesie darin, dass ich in der Fiktion über etwas schrieb, in der Poesie etwas schrieb.
In gewisser Weise kann Journalismus für einen Romanautor sowohl hilfreich als auch schädlich sein, weil die Art des Schreibens, die man als Journalist machen muss, so unterschiedlich ist. Es muss klar, eindeutig und prägnant sein, und als Autor versucht man oft, Dinge zu tun, die mehrdeutig sind. Ich finde, dass das Schreiben von Belletristik oft ein Gegenmittel dazu ist, zu viel Journalismus zu lesen und zu schreiben.
Ein Prosaschreiber hat es satt, Prosa zu schreiben, und möchte Dichter werden. Deshalb beginnt er jede Zeile mit einem Großbuchstaben und schreibt weiterhin Prosa.
Ich schreibe immer. Ein Freund von mir sagte einmal: „Man vermeidet das Umschreiben, indem man schreibt.“ Das ist durchaus ein guter Punkt, denn beim Umschreiben scheint es vor allem ums Handwerk zu gehen, und beim Schreiben geht es nur darum, seine Leidenschaft auf einem Blatt Papier zum Ausdruck zu bringen.
Ich neige dazu, die Sätze beim Schreiben und Bearbeiten zu verlängern, und es gibt einfach etwas an dem Gefühl, handschriftlich zu schreiben, das ich wirklich liebe.
Wenn man gerade dabei ist, ein Buch zu schreiben, ist es meiner Meinung nach wichtig, sich jeden Tag mit der Basis auseinanderzusetzen. Wenn ich nichts schreiben würde, würde ich noch einmal lesen, was ich bereits geschrieben habe. Irgendwann habe ich mir einen Monat Zeit genommen, um zu schreiben, und es fiel mir wirklich schwer, wieder in die Welt zurückzukehren, die ich geschaffen hatte.
Seit der High School schreibe ich mit Bleistift in ein Spiralblock. Wenn man mit dem Schreiben beginnt, sieht auf einem Computer alles zu poliert aus, und ich kann es nicht wirklich erkennen. Ich habe das Gefühl, dass die Worte mit Bleistift auf einem Notizbuch viel nackter sind. Ich habe das Gefühl, dass mein Gehirn anders funktioniert und Wörter anders herauskommen, wenn ich einen Bleistift in der Hand habe, als wenn ich eine Tastatur habe. Ich neige dazu, am Rand mehr hinzuzufügen. Ich neige dazu, die Sätze beim Schreiben und Bearbeiten zu verlängern, und es gibt einfach etwas an dem Gefühl, handschriftlich zu schreiben, das ich wirklich liebe.
Ich habe die Erfahrung gemacht, dass die Leute das Schreiben von Belletristik nicht für so intellektuell ernst halten wie andere Arten des Schreibens in der Wissenschaft und dass man ohne eine Karriere als Kritiker oder Essayist so etwas wie ein spirituelles Medium – ein Betrüger – behandelt werden kann, denn „ einfach nur „Fiktion schreiben“.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!