Ein Zitat von Prosenjit Chatterjee

Es gab Zeiten, in denen ich mir Gedanken über die Kinokassen, den Regisseur, den Produzenten, die Schauspielerin machte … Wenn diese Häkchen markiert waren, sagte ich immer „Ja“ zu einem Film. Später änderte sich mein Fokus völlig. Wenn eine Figur nun zwei bis drei Nächte bei mir bleibt, sage ich „Ja“ zum Film.
Ich erinnere mich, dass ich bei Vorsprechen für Werbefilme stundenlang darauf gewartet habe, dass ich an die Reihe kam. Früher ging ich für 2.000 Rupien zu Fotoshootings. Ich ging mit meinem Portfolio zum Büro des Regisseurs und die Rezeptionisten sagten mir immer, ich solle es draußen in den Briefkasten werfen.
Ich wurde immer defensiv, wenn mich Leute fragten: „Ist es die Kontrolle, die Ihnen an der Regie gefällt?“ Ich habe immer gesagt: „Nein!“ Aber jetzt, wo ich älter bin, sage ich: „Ja, das ist es auf jeden Fall!“
Anfangs habe ich zu jedem Film ohne lange nachzudenken Ja gesagt, was ich nicht hätte tun sollen.
Meine Mutter sagte immer zu mir: Egal, was sie dich fragen, sag immer Ja. Sie können es später lernen.
Wenn man einen Film drehte, als es noch ein Film war, gab es früher Eile und normalerweise schaute sich ein Regisseur die Filme am nächsten Tag an. Alle Regisseure schauen auf die Binsen, außer Fellini. Ich fragte ihn, warum er es nicht tat und sagte: „Weil es meine Fantasie stört.“ Was er sagen wollte, war, dass in seinem Kopf eine dreidimensionale, lebendige, flüchtige Fantasie vor sich ging, und wenn er Binsen betrachtete, waren sie zweidimensional und töteten sie.
Ich und Kirby arbeiten sehr gut zusammen und das ändert sich von Film zu Film. Beim ersten Projekt, an dem wir gemeinsam gearbeitet haben, Derrida, waren wir Co-Regisseur. Beim letzten Film Outrage war ich der Produzent und er der Regisseur. Dieser Film war viel mehr eine Zusammenarbeit – er ist der Regisseur und ich der Produzent –, aber dies ist ein Film von uns beiden.
Ich kann mich nicht konzentrieren, wenn zu viele Dinge in der Nähe sind. Wenn ich ins Büro ging, sagte ich immer: „Räum auf.“
Mein erster Film war ein großer Knüller an den Kinokassen, und mein zweiter Film schnitt ganz ordentlich ab. Ich habe mich immer gefragt, wie es sich anfühlen würde, einen Erfolgsfilm zu haben. Ich dachte, ich wäre überlebensgroß, aber ich fühle nicht das, was ich mir vorgestellt habe. Es ist eine ganz andere Erfahrung.
Aus reinem Respekt vor den Menschen, zu denen ich in der Branche aufschaue, sage ich manchmal „Ja“ zu Projekten. Es hilft mir, viel zu lernen. Auch wenn ich eine kleine Rolle in einem guten, inhaltsorientierten Film spiele, sage ich ja dazu. Aber es gab Zeiten, in denen ich zu Filmen „Nein“ gesagt habe, weil ich vom Inhalt nicht überzeugt war.
Ich fragte mich, ob ich meine Eltern töten würde, um sein Leben zu retten, eine Frage, die ich mir seit meinem fünfzehnten Lebensjahr gestellt hatte. Früher war die Antwort immer ja. Aber mit der Zeit waren all diese Jungen verschwunden und meine Eltern waren immer noch da. Ich war jetzt immer weniger bereit, sie für irgendjemanden zu töten; Tatsächlich machte ich mir Sorgen um ihre Gesundheit. In diesem Fall musste ich jedoch Ja sagen. Ja, würde ich.
Jedes Mal, wenn Sie „Ja“ zu einem Film sagen, hat ein bestimmter Prozentsatz Ihres „Ja“ mit dem Regisseur, einem bestimmten Prozentsatz mit der Geschichte, einem bestimmten Prozentsatz mit der Figur, dem Ort usw. zu tun.
Früher glaubte ich, dass man zu jeder Gelegenheit, die sich einem bietet, Ja sagen muss, um im Leben erfolgreich zu sein. Jetzt ist mir klar, dass das selten diskutierte Geheimnis des Erfolgs (und der Vernunft) darin besteht, zu erkennen, wann es sinnvoller ist, Nein zu sagen.
Als Filmemacher habe ich mich verändert, ja. Ich scheine eine Grenze überschritten zu haben, und auf dieser Reise ist die Änderung der Flugbahn deutlicher zu erkennen. Ich würde sagen, was sich bei mir als Filmemacher dramatisch verändert hat, ist die Tatsache, dass es jetzt darum geht, warum ich den Film mache, was das für die Menschen bedeuten soll. Früher ging es eher darum, sie zu unterhalten oder einzubinden.
Ich möchte öfter Regie führen. Der Job eines Produzenten bringt seine eigenen Vorteile mit sich, wenn man beginnt, die Einfachheit des Filmemachens zu erkennen. Aber ja, in mir herrscht ein ständiger Kampf zwischen Regisseur und Produzent.
Wenn die Kernenergie zum Wohle der Menschheit genutzt wird, dann sage ich ja. Aber wenn es destruktiv eingesetzt wird, dann nein.
Es gibt drei Arten von Ja. Es gibt Verpflichtung, Bestätigung und Fälschung. Die meisten Menschen sind es gewohnt, die Fälschung mit „Ja“ zu bestätigen, weil sie schon so oft in die Falle der Bestätigung „Ja“ geraten sind. Die Art und Weise, wie Sie das Nein meistern, besteht also darin, zu verstehen, was wirklich passiert, wenn jemand „Nein“ sagt. Wenn Ja Verpflichtung bedeutet, bedeutet Nein Schutz.
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