Ein Zitat von Ragnar Kjartansson
Vieles von dem, was ich gemacht habe, ist vom Ort inspiriert. Normalerweise sind meine Arbeiten ziemlich ortsspezifisch. Es gibt viele Ausstellungen, bei denen es sich um ältere Arbeiten handelt, aber wenn ich neue Arbeiten für eine Ausstellung entwerfe, geht es oft um den Raum oder die Idee des Museums.
Verwandte Zitate
Märsche, Kundgebungen, ziviler Ungehorsam, direkte Aktionen, Abstimmungen, Briefe schreiben, vor Kirchen und Schulen sprechen, Aufruhr.
Ich habe in vielen Räumen Live-Auftritte veranstaltet. Ein Teil dessen, was ich tun möchte, ist, die Übernahme zu übernehmen. Jemand hat es auch anders ausgedrückt: Man klettert über den Zaun, schneidet ein Loch hinein und lässt alle anderen hinein. Das ist in etwa so. Das Museum ist eine Sammlung großartiger Werke, aber es gibt bestimmte Werke, die niemand jemals als großartig bezeichnen würde. Das ist das Beharren darauf, ihre Aufmerksamkeit auf andere großartige Dinge zu lenken, die nie in ein Museum kommen.
Wenn ich etwas für einen öffentlichen Raum mache, habe ich das nicht im Kopf und denke: „Oh, das ist ein guter Ort. Ich sollte es hier hinstellen.“ Das gibt es für mich nie. Wenn ich die Seite sehe, dann habe ich eine Idee, die neu ist und die ich nie umsetzen würde, wenn sie nicht da wäre. Es sind der Raum oder die Menschen dort, die mich auf die Idee bringen.
Scouting ist wie CIA-Arbeit und Ermittlungsarbeit. Man kreiert eine Menge Dinge und probiert eine Menge Dinge aus. Manches funktioniert, manches nicht. Ich versuche kreativ zu werden.
Ich denke, Kontext und Standort sind sehr wichtig. Denn in meiner Situation ist der Ort offensichtlich der Raum, in dem das Werk ausgestellt wird. Und da einige meiner Arbeiten vor Ort entstehen, benötigen sie eine andere Art von Raum als kleinere Zeichnungen oder eher themenorientierte Arbeiten. Damit der Kontext wichtig wird.
Ich war in einer Gruppenausstellung in einem Museum in Turin, wo viele amerikanische Künstler auf einer Etage dieses Museums ausgestellt waren. Eine weitere Etage des Museums beherbergt die erlesenste Arte Povera-Sammlung der Welt, die perfekt ausgewählt und perfekt installiert ist. Ich erinnere mich, dass mir der Kontrast zwischen den italienischen und den amerikanischen Werken auffiel. Ich würde sagen, die Markenzeichen des italienischen Stils sind eine poetische Verbindung zur Natur und zu Materialität, Materialien und exquisitem Geschmack. Im Gegensatz dazu bestand die amerikanische Arbeit im Wesentlichen aus einem Haufen schlecht gelaunter, sich beschwerender Kinder.
Es ist sehr seltsam, was passiert, wenn ich anfange, für einen Film zu arbeiten. In meinem Leben habe ich viel gemacht – ich habe viel Tanzmusik gemacht, viele Fernsehsendungen gemacht und viele verschiedene Arten von Filmen – und jedes Mal ist es eine neue Erfahrung.
Ich war in vielen Shows, die niemanden interessierten. Das macht Spaß, weil sich viel mehr Leute für die Serie interessieren und über das Mysterium und solche Dinge sprechen wollen.
In meinem eigenen Leben habe ich festgestellt, dass ich, wenn ich nicht sicher war, was ich als nächstes tun sollte, viel lernen, viel lesen und mit Experten sprechen würde. Ich weiß nicht, wie das menschliche Gehirn funktioniert, aber es ist fast magisch: Wenn man genug liest oder mit genügend Experten spricht, wenn man genügend Input hat, tauchen neue Ideen auf. Das scheint bei vielen Leuten zu passieren, die ich kenne.
Meine Eltern haben eine lächerliche Arbeitsmoral; Mein Vater arbeitet einfach, arbeitet, arbeitet, arbeitet, arbeitet. Ich denke, es wäre schwer, jemanden zu finden, der mehr Stunden protokolliert hat als dieser Typ.
Sie sind billiger und einfacher herzustellen; Sie können einfach jede Menge Talent in ein Format packen, das funktioniert und funktioniert. Aber wenn Sie zurückblicken, haben viele Menschen, die wir heute lieben, wie French und Saunders, Ricky Gervais und Steve Coogan, alle in Sketch-Shows angefangen.
Ich bin hier auf einer einzigen Spur: Ich arbeite daran, das zu inszenieren, was ich auf der Bühne sehen möchte. Im Grunde habe ich meine eigenen Bedürfnisse gestillt – zu einem bestimmten Zeitpunkt an einem bestimmten Projekt zu arbeiten, und glücklicherweise funktioniert es häufiger als dass es scheitert.
Das Leben ist ziemlich einfach: Man macht ein paar Sachen. Die meisten scheitern. Einige Arbeiten. Sie tun mehr von dem, was funktioniert. Wenn es groß funktioniert, wird es schnell von anderen kopiert. Dann machst du etwas anderes. Der Trick besteht darin, etwas anderes zu tun.
Es gibt Fotografen, die eine ganze Karriere mit kommerziellen Arbeiten gemacht haben, aber noch nie eine Museumsausstellung hatten, und dann gibt es andere, die nur Museumsausstellungen hatten, aber in der realen Welt der Fotografie keine fünf Sekunden überleben konnten. Aber ich habe absolut alles getan.
In einigen arabischen Kunstausstellungen herrscht immer die Vorstellung, dass der Osten traditioneller sei; Sie zeigen viele Werke zu Kalligraphie und Religion.
Ich habe eine große Absicht hinter dem, was ich hier veröffentliche. Der Grund dafür, dass all das, was ich mache, zusammenpasst: die Umwelt und das Soziale, die Zusammenarbeit mit Ballettkompanien, um eine Show zu vertonen, die Fahrradtour – all das kommt durch den Aufbau einer Gemeinschaft mit Musik zusammen.
