Ein Zitat von Ralph Fiennes

Nachdem ich den Bearbeitungsprozess durchlaufen habe, kann ich erkennen, dass es in den Gesichtern der Schauspieler einen Punkt gibt, an dem sie ihre Leistung nicht mehr im Griff haben, und das ist meiner Meinung nach der beste Ort dafür. Du hast die Hausaufgaben gemacht, du hast den Text gelernt, und an diesem Punkt hast du es einfach rausgelassen.
Die Aufführung findet im Schnittraum statt, und ich bin zu der Erkenntnis gekommen, dass darin die Wahrheit liegt – die Vorstellung, dass Aufführungen normalerweise im Schnittraum stattfinden, weil das, was man filmt, das Rohmaterial ist. Ich denke, wir gehen gerade den Prozess durch und sagen: „Welchen Take verwenden wir? Warum ist das der Take, den wir wollen? Und gerade weil man diesen Prozess durchlaufen hat, glaube ich, dass er mich irgendwie offener gegenüber den Möglichkeiten des [Schauspielers] gemacht hat.
Ich habe eine neunjährige Schauspielausbildung absolviert und dabei gelernt, dass eine Ausbildung nicht den Ausschlag für einen Schauspieler gibt. Man muss eine kunstvolle Art haben, die Dinge zu betrachten. Man muss einen bestimmten Standpunkt vertreten. Und diese Sichtweise erlangt man durch Erfahrung.
Das Drehbuch ist ein Ausgangspunkt, keine feste Autobahn. Ich muss durch die Kamera schauen, um zu sehen, ob das, was ich auf der Seite geschrieben habe, richtig ist oder nicht. Im Drehbuch beschreiben Sie imaginäre Szenen, die jedoch alles in der Luft schweben. Oft ist ein Schauspieler, wenn man ihn vor einer Wand, in einer Landschaft oder durch ein Fenster betrachtet, viel beredter als die Zeilen, die Sie ihm gegeben haben. Dann nehmen Sie die Leitungen heraus. Das passiert mir oft und am Ende sage ich mit einer Bewegung oder einer Geste, was ich will.
Ich denke, bei der Schauspielerei geht es oft nicht um Linien, sondern um Abstände zwischen den Linien und den Gesichtsausdruck der Menschen und ihre Beziehungen. Sie können Ihre eigene Geschichte erzählen oder eine Geschichte, die Sie interessiert, auch wenn die Zeilen Sie nicht unbedingt in diese Richtung weisen.
Ich erforsche die Reife, die Weisheit, die einfach dadurch entsteht, dass ich 50 Mal um die Sonne geflogen bin. Meine Erfahrung ist: „Oh, ich werde es nie wirklich hinbekommen.“ Ich werde es nie schaffen. Aber darum geht es hier nicht.‘ Der Punkt ist die Reise.
Ich bin froh, sagen zu können, dass ich mit 62 Jahren den Punkt erreicht habe, an dem mich die Dinge nicht mehr so ​​sehr stören, und meine Dankbarkeit ist deutlich gestiegen, insbesondere nachdem ich den Verlust durchgemacht habe, den ich erlitten habe, und Ich habe so viele der großartigen Künstler verloren, denen ich nahe stand. Sie haben mir beigebracht, es mit einem Körnchen Salz, viel Humor und Perspektive zu sehen.
Ich habe einen großartigen Redakteur und genieße es, auf masochistische Weise rücksichtslos mit meiner eigenen Leistung umzugehen. Woher soll ich das wissen, aber ich denke, dass ich ganz gut sagen kann: „Das ist nicht gut. Das ist nicht gut. Das ist es. Das ist es. Das ist gut.“ Und ich stimme mit dem Redakteur überein, der sagt: „Nein, ich glaube, Sie liegen falsch. Das ist nicht Ihr Bestes.“ Es gibt einen Anfangspunkt beim Schnitt, wenn man sich selbst Anweisungen gibt, besonders in meinem Fall, wo man sagt: „Autsch, autsch, autsch, ich kann mir das nicht ansehen.“ Und dann gibt es einen Punkt, an dem Sie hartnäckig werden und einfach Ihre Neurose wegnehmen und sagen: „Was funktioniert? Das ist in Ordnung. Das ist in Ordnung. Wir können das verlieren, und das können wir auch verlieren.“ Da wird man objektiv.
Ich lege es wirklich nicht aus der Hand. Das habe ich noch nie. Ich analysiere es einfach und betrachte es aus einer sehr rationalen Sicht. Ich glaube nicht, dass es von Gott kommt und sage, dass der Heilige Geist an einem bestimmten Punkt einen mit einem Superschlag auf den Kopf versetzt und man sich „auf Zungenrede“ eingelassen hat, und da ist es. Tongues ist ein Prozess, auf den sich Menschen vorbereiten. Wenn man dann anfängt, etwas zu tun, wird man darin besser, genau wie wenn man die Tonleitern auf dem Klavier übt.
Bevor ich Diskordier wurde, nahm ich das Leben viel zu ernst. Wenn man das Leben zu ernst nimmt, beginnt man sich zu fragen, was der Sinn des Ganzen ist. Wenn Sie sich fragen, was der Sinn im Leben ist, tappen Sie in die Falle und denken, es gäbe einen. Wenn Sie denken, dass es einen Sinn gibt, erkennen Sie schließlich, dass es keinen Sinn hat. Und welchen Sinn hat es, so zu leben? Heutzutage überspringe ich die Suche nach einem Punkt und finde stattdessen die Pointen.
In erster Linie muss ich den Film aus der Sicht des Publikums betrachten. Ja, man muss die Geschichte auch aus der Sicht eines Schauspielers sehen, damit man auch seine Leistung zeigen kann. Zuvor muss ich jedoch Treffer sicherstellen.
Aber ich bin hier, um den Menschen zu dienen. Ich bin nicht hier, um den Leuten mit dem Finger ins Gesicht zu zeigen und sie darauf hinzuweisen, wie schrecklich sie sind oder was ich an ihnen hasse oder irgendetwas in dieser Richtung. Das ist nicht mein Platz. Ich bin nicht in der Position, irgendjemanden zu verurteilen.
Typischerweise dient in Horrorfilmen die Figur lediglich der Handlung, und man bewegt sich eigentlich nur von „Punkt a“ nach „Punkt b“, nur um bei „Punkt c“ zu landen. Es handelt sich lediglich um eine Art Strichmännchen. Das ist für mich einfach nicht interessant.
„Wenn man mit dem Finger auf jemanden oder irgendjemanden zeigt, ist das oft ein Moment des Urteils.“ Wir zeigen mit dem Finger darauf, wenn wir jemanden ausschimpfen und ihn darauf hinweisen wollen, was er falsch gemacht hat. Aber jedes Mal, wenn wir zeigen, zeigen wir gleichzeitig mit drei Fingern auf uns selbst zurück.
Ich bin froh, sagen zu können, dass ich mit 62 Jahren den Punkt erreicht habe, an dem mich die Dinge nicht mehr so ​​sehr stören, und meine Dankbarkeit ist deutlich gestiegen, insbesondere nachdem ich den Verlust erlitten habe und so viele der großartigen Künstler verloren habe Ich war nah dran. Sie haben mir beigebracht, es mit einem Körnchen Salz, viel Humor und Perspektive zu sehen.
Um eine wirklich freie Verfassung zu schaffen, das heißt wirklich gerecht und weise, ist der erste Punkt, der Hauptpunkt, der Hauptpunkt, dass alle Gesetze vom Volk nach reiflicher Überlegung und vor allem nach Zeitaufwand vereinbart werden Sehen Sie, was auf dem Spiel steht.
Ich denke, als Schauspieler fände ich es ein wenig alltäglich, Prozeduren zu machen, bei denen es Woche für Woche das Gleiche ist. Ihr Charakter wächst nicht sehr stark, was Sie, rein aus der Sicht eines Schauspielers, als einen Bogen Ihres Charakters sehen möchten.
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