Ein Zitat von Robert Schumann
Selbstvertrauen und Mut sind besondere Fähigkeiten der Kunst ... Innerhalb der vier Wände seines Arbeitszimmers sollte der Künstler bescheiden sein, fleißig und gewissenhaft arbeiten. Für die Öffentlichkeit hingegen zeigt er sich kühn, ja sogar in heiterer Kühnheit. Und so ist ein neuer Publikumsliebling entstanden.
Themen zitieren
Zitat Autor
Verwandte Zitate
Wenn das zahlende Publikum naturalistische Kunst verlangt, kann ein Künstler sein Können zur Herstellung solcher Bilder einsetzen – diese sind jedoch klar von der eigenen Kunst des Künstlers zu unterscheiden.
Es sollte ein Gesetz geben, das es keiner gewöhnlichen Zeitung erlauben sollte, über Kunst zu schreiben. Man kann den Schaden, den sie durch ihr törichtes und willkürliches Schreiben anrichten, gar nicht hoch genug einschätzen – nicht für den Künstler, sondern für die Öffentlichkeit ... Ohne sie würden wir einen Menschen einfach nach seiner Arbeit beurteilen; aber derzeit versuchen die Zeitungen mit aller Kraft, die Öffentlichkeit dazu zu bringen, einen Bildhauer beispielsweise nie nach seinen Statuen, sondern nach der Art und Weise zu beurteilen, wie er seine Frau behandelt; ein Maler nach der Höhe seines Einkommens und ein Dichter nach der Farbe seiner Krawatte.
Der Künstler, der auf Erfolg aus ist, lässt sich vom Publikum beeinflussen. Im Allgemeinen bringt ein solcher Künstler nichts Neues bei, denn das Publikum lobt nur das, was es bereits weiß, was es erkennt.
Eine demokratische Öffentlichkeit entsteht, wenn Bürger zusammenkommen, um über lokale und nationale Themen, die ihr Leben betreffen, zu beraten und öffentliche Urteile zu fällen. Durch die gemeinsame öffentliche Diskussion erlernen die Bürger die Fähigkeiten, die für die Gesundheit einer demokratischen Öffentlichkeit erforderlich sind. Zuhören, überzeugen, argumentieren, Kompromisse schließen und nach Gemeinsamkeiten suchen. Wenn diese Fähigkeiten in den Institutionen einer demokratischen Öffentlichkeit gefördert werden, bilden sich die Bürger weiter, um fundierte politische Entscheidungen zu treffen.
Die Zahl derer, die selbstlosen öffentlichen Dienst leisten, und derjenigen, die dienen, ohne eine Gegenleistung zu erwarten, sollte steigen. Ihre herausragenden Qualitäten sollten den Menschen als Ganzes den Weg weisen. Ihr Leben wäre ein Vorbild dafür, wie sich der Mensch im öffentlichen Leben verhalten sollte.
Die US-Öffentlichkeit ist entpolitisiert, über Außenpolitik schlecht informiert ... und angesichts des Kampfes mit einem anderen Hitler stark patriotisch. Auch wenn die Öffentlichkeit normalerweise dem Krieg abgeneigt ist, kann sich die Öffentlichkeit selbst mit bescheidenen Propagandabemühungen schnell in begeisterte Kriegsbefürworter verwandeln.
Kunst im öffentlichen Raum ist von Natur aus vergänglich. Das neue Projekt von Google katalogisiert nicht nur das Werk eines Künstlers, sondern archiviert es und ermöglicht es den Menschen, das Kunstwerk noch lange nach seinem Verschwinden zu sehen.
Nominiert. Ein bescheidener Herr, der vor der Ehre des Privatlebens zurückschreckt und eifrig die ehrenvolle Dunkelheit eines öffentlichen Amtes sucht.
Einem jungen Dichter in Amerika sollte man nicht von Anfang an raten, alles für die Muse aufzugeben – sich auf dem Land zurückzuziehen, in Greenwich Village zu leben oder an die Riviera zu fliehen. Ich würde ihm nicht einmal raten, Zeitschriftenredakteur zu werden oder in einem Verlagsbüro zu arbeiten. Der Dichter täte besser daran, einen Beruf zu erlernen, Banker oder Beamter zu werden oder sogar ins Kino zu gehen.
Kunst macht Angst. Kunst ist nicht schön. Kunst ist nicht Malerei. Kunst hängt man nicht an die Wand. Kunst ist das, was wir tun, wenn wir wirklich leben. Ein Künstler ist jemand, der Mut, Einsicht, Kreativität und Kühnheit einsetzt, um den Status quo in Frage zu stellen. Und ein Künstler nimmt es persönlich (alles, die Arbeit, den Prozess, das Feedback derjenigen, mit denen wir in Kontakt treten möchten).
Ich bin der festen Überzeugung, dass guter Kommerzialismus der beste Beweis für den wahren Wert einer Kunst ist. Menschen arbeiten hart für ihr Geld, und wenn sie es nicht für Ihr Produkt ausgeben, ist die Wahrscheinlichkeit groß, dass Ihr Produkt keinen ausreichenden Wert hat. Ein Künstler oder Schriftsteller hat kein Monopol ... Wenn die öffentliche Reaktion auf seine Kunst ausbleibt, tut er gut daran, mehr Zeit damit zu verbringen, zu analysieren, was mit seinem Werk los ist, und weniger Zeit damit zu verbringen, herauszufinden, was mit der Öffentlichkeit los ist .
Wenn der Künstler sich nicht unüberlegt in sein Werk stürzt, wie Curtis sich in den gähnenden Abgrund stürzt, wie der Soldat sich in die Schützengräben des Feindes stürzt, und wenn er, einmal in diesem Krater angekommen, nicht wie ein Bergmann weiterarbeitet in den die Wände seiner Galerie eingestürzt sind; Wenn er über Schwierigkeiten nachdenkt, anstatt sie einzeln zu überwinden ... sieht er einfach dem Selbstmord seines eigenen Talents zu.
Das Publikum braucht Kunst – und es liegt in der Verantwortung eines „selbsternannten Künstlers“, zu erkennen, dass das Publikum Kunst braucht, und nicht, bürgerliche Kunst für einige wenige zu machen und die Massen zu ignorieren.
Eigentum durch Delegation ist ein Widerspruch in sich. Wenn Menschen zum Beispiel (in einer falschen Metapher) sagen, dass sich jedes Mitglied der Öffentlichkeit als Eigentümer von öffentlichem Eigentum – wie etwa einem Stadtpark – fühlen und es daher als sein Eigentum respektieren sollte, sagen sie etwas, das uns allen entspricht Die Erfahrung erweist sich als völlig falsch. Kein Mensch hat das Gefühl, dass öffentliches Eigentum ihm gehört; Kein Mensch wird es mit der Zuneigung einer Sache behandeln, die ihm gehört.
Selbst in den letzten drei oder vier Jahren habe ich meiner Meinung nach eine größere Kommunikationsfähigkeit. Ich habe mehr Mut, das Zeug zu zeigen ... Und es erfordert Mut.
Die Definition von öffentlicher Kunst bedeutet für mich alles und nichts, denn für mich ist jede Kunst öffentlich. Kunst muss per Definition öffentlich sein und in gewisser Weise für jedes Publikum zugänglich sein, nicht nur für ein Werk in einem Museum oder einer Kunstgalerie.
Verwandte Autoren
Zitate von Alexandre Desplat
Französisch
Komponist
Zitate von Andrew Lloyd Webber
britisch
Komponist
Zitate von Anu Malik
indisch
Komponist
Zitate von Henry Mancini
amerikanisch
Komponist
Zitate von Igor Strawinsky
Russisch
Komponist
Zitate von John Cage
amerikanisch
Komponist
Zitate von John Walter Bratton
amerikanisch
Komponist
Zitate von Krzysztof Penderecki
Polieren
Komponist
Zitate von Ludwig van Beethoven
Deutsch
Komponist
Zitate von Michael Giacchino
amerikanisch
Komponist
Zitate von Pauline Oliveros
amerikanisch
Komponist
Zitate von Ramin Djawadi
Deutsch
Komponist
Zitate von Richard Wagner
Deutsch
Komponist
Zitate von Ryuichi Sakamoto
japanisch
Komponist
Zitate von Stephen Hough
britisch
Komponist
Zitate von Stephen Sondheim
amerikanisch
Komponist