Ein Zitat von Roger Deakins

Für mich ist die Beleuchtung und Fotografie in einem Film eine Errungenschaft, weil nichts hervorsticht, sondern alles wie ein Ganzes funktioniert. Und man hat das Gefühl, dass sich diese Schauspieler in dieser Situation befinden und das Publikum nicht durch ein schönes Bild oder schlechtes Licht aus der Fassung gebracht wird.
Ich denke, die Leute unterschätzen die Bedeutung der Beleuchtung – mehrerer Beleuchtungsschichten, nicht nur eines Lichts. Ich mache ein Beleuchtungsseminar, bei dem ich einen Stoff für 300 $ pro Yard und einen Stoff für 3 $ pro Yard nehme. Ich zeige, was Beleuchtung mit beiden bewirken kann.
Normalerweise entwerfe ich die Beleuchtung, und wenn ich das physische Set habe, bin ich nicht gut darin, locker hinzugehen und zu sagen: „Machen Sie, was Sie wollen, geben Sie es dem Redakteur, und er wird es herausfinden.“ Ich gehe dann physisch mit den Schauspielern weiter und sage: „Lasst uns gehen, bis ihr spürt, dass der Raum für euch funktioniert, und sagt mir, wann das alles passiert.“
Normalerweise entwerfe ich die Beleuchtung, und wenn ich das physische Set habe, bin ich nicht gut darin, locker hinzugehen und zu sagen: „Machen Sie, was Sie wollen, geben Sie es dem Redakteur, und er wird es herausfinden.“ Ich gehe dann physisch mit den Schauspielern weiter und sage: „Lasst uns gehen, bis ihr spürt, dass der Raum für euch funktioniert, und sagt mir, wann das alles passiert.“
Die Beleuchtung ist so wichtig. Eine Sache, die mich an der Beleuchtung jetzt verrückt macht, ist, dass sie enorm viel Zeit damit verbringen, das Set und den Hintergrund zu beleuchten. Aber das Wichtigste in der Szene ist der Schauspieler.
Und ich war sehr erfolgreich in der Babyfotografie... Seltsam, nicht wahr? Da es sich bei einigen meiner Porträts von Babys um dramatische Beleuchtung und Schattenbeleuchtung handelte, verwendete ich keinen Blitz. Damals hatten wir keinen Blitz, wir hatten nur Flutlicht, und ich fotografierte Babys wie einen Gegenstand – einen unbelebten Gegenstand übrigens.
Durch Beleuchtung können bestimmte Konturen am Körper, im Gesicht und in den Augen hervorgehoben werden, was bei flacher Beleuchtung nicht möglich wäre.
Ich war nie ein besonders erfolgreicher Theaterdesigner. Ich habe viele Landschaften gemalt und die Beleuchtung übernommen, und daraus ist mein Beleuchtungsgeschäft entstanden.
Ich lebe in meinem Van, wodurch ich Strom und Beleuchtung aus erster Hand schätze. Vor ein paar Jahren habe ich den Innenraum meines Lieferwagens umgebaut und ihn mit Solarpaneelen und einer Batterie ausgestattet, die LEDs für die Beleuchtung mit Strom versorgt und es mir ermöglicht, mein Telefon und meinen Laptop aufzuladen.
Auf einem Bild mit schlechter Beleuchtung sah ich einmal aus wie Norman Mailer.
Bei einem Buch bin ich der Autor und ich bin auch der Regisseur und ich bin alle Schauspieler und ich bin der Spezialeffekt-Typ und der Lichttechniker: Ich bin all das. Ob es also gut oder schlecht ist, liegt ganz bei mir.
Die Beleuchtung beeinflusst alles, worauf Licht fällt. Wie Sie sehen, was Sie sehen, wie Sie sich dabei fühlen und wie Sie hören, was Sie hören. Ersetzen Sie das „a“ durch ein „e“ und Sie erhalten Lichteffekte!
Beleuchtung ist lebenswichtig. Ohne das haben sie nichts. Und natürlich Farbe und Textur. Als sie mir ein kleines Stück „Findet Nemo“ zeigten, sagte ich, dass dies der größte Hit sein muss.
Ich wollte Wissenschaft und Fotografie sinnvoll und unemotional verbinden. Für manche Menschen ist wissenschaftliche Fotografie einfach künstlerisches Design, etwas Hübsches. Das war nicht die Idee. Die Idee bestand darin, die Wissenschaft sinnvoll zu interpretieren, mit guten Proportionen, guter Ausgewogenheit und guter Beleuchtung, damit wir sie verstehen können.
Ich werde hier eine ganze Branche beleidigen, aber es scheint, als wäre Fernsehen etwas für Leute, die nicht filmen können. Ich spreche nicht von Schauspielerinnen; Ich spreche davon, Menschen anzuzünden. Die Beleuchtung im Fernsehen ist einfach so... es ist wirklich eine Sünde.
Wenn man „2001: Odyssee im Weltraum“ als Beispiel für jemanden nimmt, der durch seine künstlerischen Leistungen, Fotografie, Beleuchtung usw. eine neue Sprache im Film schafft, ist das immer noch ein Goldstandard für Science-Fiction.
Als ich Fotografie studierte, interessierte ich mich für Konfliktfotojournalismus, und das weckte mein Interesse für Beleuchtung. Dann wurde mir klar, dass es diese erstaunliche Sache namens Kinematographie gibt, mit der man durch das Fotografieren für einen Film umfassendere Geschichten erzählen kann. Deshalb bin ich schließlich auf die Graduiertenschule der AFI gegangen.
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