Ein Zitat von Sam Abell
Aber zu einem guten Foto gehört mehr als nur Information. Wir möchten auch ein Bild präsentieren, das die Neugier des Betrachters weckt oder, was am besten ist, den Betrachter zum Nachdenken anregt – zum Stellen einer Frage oder einfach zum nachdenklichen Staunen. Wir wissen, dass Fotos Menschen informieren. Wir wissen auch, dass Fotos Menschen bewegen. Das Foto, das beides kann, wollen wir sehen und machen. Es ist die Art von Bild, die Lust macht, wieder zur eigenen Kamera zu greifen und sich an die Arbeit zu machen.
Verwandte Zitate
Wir wissen, dass Fotos Menschen informieren. Wir wissen auch, dass Fotos Menschen bewegen. Das Foto, das beides kann, wollen wir sehen und machen.
Eigentlich bin ich mir nicht so sicher, was ich beim Fotografieren finden möchte. Sie möchten immer mit einem Bild zurückkommen, das optisch interessant ist, und Sie hoffen, von der Person, die Sie fotografieren, etwas zu erhalten, das sich von anderen Bildern dieser Personen unterscheidet, die Sie kennen. Ich weiß nicht, wie ich das machen soll. Ich weiß auch nicht genau, was ich außer diesen beiden Dingen erreichen wollte.
Meine Kamera, meine Absichten hielten keinen Menschen davon ab, zu fallen. Sie halfen ihm auch nicht, nachdem er gefallen war. Man könnte sagen, dass Fotografien verdammt sind, denn sie verbinden keine Wunden. Doch wenn meine Fotos beim Betrachter mitfühlendes Entsetzen hervorrufen könnten, überlegte ich, könnten sie auch das Gewissen dieses Betrachters zum Handeln anregen.
Ich fing an, mich mehr darauf zu konzentrieren, wie der Betrachter Fotos betrachtet ... Ich fügte meinen eigenen Text oder meine eigene spezifische Lesart des Bildes ein, um dem Betrachter etwas zu vermitteln, das er aufgrund seiner gebildeten Art, Bilder zu betrachten, vielleicht nicht interpretieren oder vermuten würde und sie auf ihren emotionalen, psychologischen und/oder soziologischen Wert hin zu lesen. Also fing ich an, diese Dinge einzuwerfen, von denen das Foto nicht sprechen würde und von denen ich das Gefühl hatte, dass sie enthüllt werden müssten, die aber nicht durch bloßes Betrachten eines Bildes offenbart werden konnten.
Ein Foto dokumentiert sowohl das Ding vor der Kamera als auch die Bedingungen seiner Entstehung ... Ein Foto ist auch ein Dokument der Gemütsverfassung des Fotografen. Und wenn man die Idee des aufgebauten Fotos über das bloße physische Aufstellen des Bildes hinaus erweitern würde, würde ich behaupten, dass der Fotograf das Bild willentlich ins Leben ruft.
Fotos sind Tagebucheinträge, das ist alles, was sie sein können. Fotografien sind lediglich Dokumentationen eines Tagesereignisses. Gleichzeitig ziehen sie die Vergangenheit in die Gegenwart und setzen sich auch in der Zukunft fort. Das Ereignis eines Tages ruft sowohl die Vergangenheit als auch die Zukunft hervor. Deshalb möchte ich meine Bilder eindeutig datieren. Es ist tatsächlich frustrierend, deshalb fotografiere ich jetzt die Zukunft
Presseinformationen sind seriöse Informationen, aber Presseinformationen werden auch von Leuten manipuliert, die Ihnen weismachen wollen, dass dies und das passiert ist. Es ist also die alte Sache, dass man der Fotografie immer noch überhaupt nicht vertrauen kann oder wissen muss, wer das Foto verbreitet. Was die Handyfotografie angeht, denke ich, dass sich niemand mehr für ein Foto interessiert, weil sie so viele Bilder nur zum Spaß machen.
Ein Foto ist ein Treffpunkt, an dem die Interessen des Fotografen, des Fotografierten, des Betrachters und derjenigen, die das Foto nutzen, oft widersprüchlich sind. Diese Widersprüche verbergen und verstärken die natürliche Mehrdeutigkeit des fotografischen Bildes.
Wenn Sie Menschen bitten, sich an ein Gemälde und ein Foto zu erinnern, ist ihre Beschreibung des Fotos weitaus genauer als die des Gemäldes. Seltsamerweise ist mit dem Gemälde ein physisches Element verknüpft. Es löst beim Betrachter ein emotionales Element aus.
Ein Schauder durchläuft den Betrachter alter Fotografien. Denn sie machen nicht das Wissen um das Original sichtbar, sondern die räumliche Konfiguration eines Augenblicks; Was auf dem Foto erscheint, ist nicht die Person, sondern die Summe dessen, was von ihr abgezogen werden kann.
Ein guter Druck ist wirklich wichtig. Ich möchte starke Dokumentarfotos machen, die technisch genauso gut sind wie die besten technischen Fotos und so kreativ wie die besten Kunstfotos. [...] Ich möchte nicht nur ein Fotoessayist sein; Ich interessiere mich mehr für einzelne Bilder ... solche, die meiner Meinung nach gut genug sind, um für sich allein zu stehen.
Wenn ich meine „Lookalike“-Fotos vorbereite, denke ich über den Charakter der realen Personen nach, denn wenn die Fotos plausibel sein sollen, muss man den Betrachter davon überzeugen, dass sie passiert sein könnten.
Tatsache ist, dass es sich bei der Kamera eher um eine buchstäbliche Kamera handelt, was ihr etwas mit einem Thermometer gemeinsam hat ... Oftmals ist es die Spannung, die zwischen dem Bildinhalt eines Fotos und seiner Darstellung der Realität besteht, die die wahre Schönheit des Bildes ausmacht. In der Fotografie gibt es eine gewisse Fingerfertigkeit: Man lässt den Betrachter denken, dass er alles sieht, während man ihm gleichzeitig klar macht, dass das nicht der Fall ist. Ich versuche, meine Bilder vernünftig erscheinen zu lassen und ziehe dann im letzten Moment dem Betrachter den Teppich unter den Füßen weg, ganz sanft, damit ein wenig Nervenkitzel entsteht.
Die Zusammensetzung ist ein Nebenthema. Seine Rolle bei meiner Fotoauswahl ist bestenfalls negativ. Damit meine ich, dass die Faszination eines Fotos nicht in seiner exzentrischen Komposition liegt, sondern in dem, was es zu sagen hat: seinem Informationsgehalt. Und andererseits hat die Komposition immer auch ihre eigene zufällige Richtigkeit.
Ich möchte, dass sich die Welt an die Probleme und die Menschen erinnert, die ich fotografiere. Ich möchte mit diesen Bildern eine Diskussion darüber anstoßen, was auf der Welt passiert, und eine Debatte anstoßen. Nichts weiter als das. Ich möchte nicht, dass die Leute sie betrachten und das Licht und die Farbpalette schätzen. Ich möchte, dass sie hineinschauen und sehen, was die Bilder darstellen und welche Art von Menschen ich fotografiere.
Aber es ist auch unwahr, dass ich nichts Konkretes im Sinn habe. Wie bei meinen Landschaften: Ich sehe unzählige Landschaften, fotografiere kaum eine von 100.000 und male kaum eine von 100 von denen, die ich fotografiere. Ich suche daher etwas ganz Konkretes; Daraus schließe ich, dass ich weiß, was ich will.
Verwandte Autoren
Zitate von Amanda de Cadenet
Englisch
Fotograf
Zitate von Annie Leibovitz
amerikanisch
Fotograf
Zitate von Ansel Adams
amerikanisch
Fotograf
Zitate von David Bailey
Englisch
Fotograf
Zitate von David LaChapelle
amerikanisch
Fotograf
Zitate von Diane Arbus
amerikanisch
Fotograf
Zitate von Elliott Erwitt
Französisch
Fotograf
Zitate von Garry Winogrand
amerikanisch
Fotograf
Zitate von Henri Cartier-Bresson
Französisch
Fotograf
Zitate von Jay Maisel
amerikanisch
Fotograf
Zitate von Lynsey Addario
amerikanisch
Fotograf
Zitate von Martin Parr
britisch
Fotograf
Zitate von Mary Ellen Mark
amerikanisch
Fotograf
Zitate von Nan Goldin
amerikanisch
Fotograf
Zitate von Robert Adams
amerikanisch
Fotograf
Zitate von Sally Mann
amerikanisch
Fotograf