Ein Zitat von Sam Abell

Zunächst eigne ich mir Fotos an. Bei der Präsentation des Fotos von Richard Prince habe ich versucht, so neutral wie möglich zu sein. Ich habe die Tatsache niedergelegt. Ich wollte, dass es das Gleiche ist, was er wollte, eine offene Einladung, über die Urheberschaft nachzudenken und darüber, wem ein geschaffenes Werk gehört. Also kombiniere ich es mit meinem passenden Bild.
Es gibt viele Möglichkeiten, über das Leben eines Fotos zu sprechen. Man kann über das Nachleben eines Fotos sprechen, und am Ende spreche ich darüber, mit dem Bild von Richard Prince. Aber ich habe das Buch vor allem der Frage gewidmet, wie Fotografien ihr Leben beginnen und wo sie es beginnen. Und sie beginnen mit der Vorstellungskraft, dem Instinkt und der Erfahrung des Fotografen.
Ich würde behaupten, dass wir uns der Urheberschaft eines Fotos nur dann bewusst sind, wenn wir über die Fotos nachdenken, die wir selbst gemacht haben (oder die von Freunden und Familie) oder wenn wir bewusst die Monographie oder Ausstellung des Fotografen besuchen. Das signierte Bild – das angeeignete, das besessene Bild – ist bei weitem das seltenste in dieser drängenden Bilderwelt.
Ich sage den Leuten immer: Die Achtziger waren so erfinderisch, weil die Leute auffallen wollten. Als wir in den Neunzigern ankamen, wollte jeder dazu passen. Es ging nur darum, das gleiche Paar Turnschuhe und die gleiche Jeans zu haben. Das ist fatal. Während man in den Achtzigern nie in der gleichen Jeans gesehen wurde, die jemand anderes trug.
Es gibt zwei Arten von Fotos: meine und die anderer Leute. Ich denke nie darüber nach, was ich selbst tun könnte, wenn ich mir die Bilder von jemand anderem ansehe ... Es gibt kein Motiv auf der Welt, das ich jemals fotografieren wollte. Für mich ist das Bild wichtig, nicht das Objekt.
Ich wollte einfach nur Kunst machen, außer dass ich beim Fotografieren von Menschen die Kleidung anfertigte, in der ich sie fotografieren würde, damit ich das Ganze kontrollieren konnte.
Ein Porträt ist kein Abbild. In dem Moment, in dem eine Emotion oder Tatsache in ein Foto umgewandelt wird, ist sie keine Tatsache mehr, sondern eine Meinung. Es gibt keine Ungenauigkeiten auf einem Foto. Alle Fotos sind korrekt. Keine davon ist die Wahrheit.
Der Grund, warum ich nichts dazu sagen möchte, ist, dass es eine seltsame Macht hat, das Gespräch zu übernehmen. Genauso wie es bei uns der Fall ist. Ich wurde gebeten, an einem Dokumentarfilm über Richard Prince mitzuwirken und die Stimme von jemandem zu sein, der angeeignet wurde, und ich lehnte ab. Der Grund dafür ist, dass ich nicht möchte, dass es Gegenstand der Diskussion meiner Arbeit wird.
Ich denke, die Amerikaner sind eine ganz besondere Nation, die geschaffen wurde, damit die Menschen frei sein können. Und sie könnten frei sein zu glauben, was sie wollten. Sie könnten frei sein, so hart zu arbeiten, wie sie wollten, in dem Wissen, dass ihre Arbeit ihnen und ihrer Familie zugute kommen würde, dass nicht viele Menschen ihre Freiheit beeinträchtigen und ihnen sagen würden, was sie zu tun haben, und das auch noch Es wäre eine Nation, die das Volk vertritt, und sie hätte eine Regierung, die das Volk vertritt, und nicht eine, die versucht, das Volk zu beherrschen.
Ich wollte, dass die Vergangenheit verschwindet, ich wollte sie verlassen, wie ein anderes Land; Ich wollte, dass sich mein Leben schließt und öffnet wie ein Scharnier, wie ein Flügel, wie der Teil des Liedes, in dem es über die Felsen fällt: eine Explosion, eine Entdeckung; Ich wollte mich mit der Arbeit meines Lebens beeilen; Ich wollte wissen, wer auch immer ich war, ich war noch eine Weile am Leben.
Ich wollte Bilder machen, die sich widersprechen. Ich wollte ein Bild über das andere legen, so dass es Zeiten gab, in denen beide Bilder verschwanden, und andere Zeiten, in denen sie beide sichtbar wurden. Diese Schwingung ist im Grunde das, worum es in der Arbeit für mich ging – dieser Raum in der Mitte, in dem es kein Bild gibt, sondern eher eine Leere, ein Vergessen.
Saudi-Arabien ist so konservativ. Zuerst habe ich Fotos von Frauen gemacht, die ich nicht veröffentlichen konnte – von Frauen ohne Abaya. Also fing ich an, kleine Anekdoten über Dinge aufzuschreiben, die ich nicht fotografieren konnte, und verwob sie mit einem dunkleren Bild und nannte es „Momente, die mir entgingen“. Mir wurde klar, dass diese genauso gut funktionierten wie die Fotos allein. Es gibt viele Fotografen, die das Gefühl haben, dass die ganze Geschichte in den Fotos steckt, aber ich glaube wirklich daran, ergänzende Worte mit den Bildern zu verweben.
Ich glaube, ich wollte schon in jungen Jahren Schauspielerin werden. Und am Ende habe ich Comedy gemacht, weil es das war, was mir am leichtesten in den Sinn kam. Aber ich wollte schon immer so viele verschiedene Arten von Auftritten machen – so viel ich konnte.
Ich wollte dem Bücherdieb viel erzählen, über Schönheit und Brutalität. Aber was könnte ich ihr über die Dinge sagen, die sie noch nicht wusste? Ich wollte erklären, dass ich die Menschheit ständig über- und unterschätze – dass ich sie selten einfach schätze. Ich wollte sie fragen, wie dasselbe Ding so hässlich und so herrlich und seine Worte und Geschichten so vernichtend und brillant sein konnte.
Aber zu einem guten Foto gehört mehr als nur Information. Wir möchten auch ein Bild präsentieren, das die Neugier des Betrachters weckt oder, was am besten ist, den Betrachter zum Nachdenken anregt – zum Stellen einer Frage oder einfach zum nachdenklichen Staunen. Wir wissen, dass Fotos Menschen informieren. Wir wissen auch, dass Fotos Menschen bewegen. Das Foto, das beides kann, wollen wir sehen und machen. Es ist die Art von Bild, die Lust macht, wieder zur eigenen Kamera zu greifen und sich an die Arbeit zu machen.
Wenn eine Platte fertig ist, betrachte ich sie wie ein Foto. Es ist bereits vergeben. Du hast es so bekommen, wie du es haben wolltest. Sie bearbeiten es, stellen sicher, dass Licht und Kontrast stimmen, legen es dann einfach weg und das ist Ihr Foto. Dann denkt man nicht mehr wirklich darüber nach.
Ich hätte das Gleiche getan wie ich. Ich hätte meine ganze Energie darauf verwendet, jemanden zu lieben, der nicht du bist. Ich hätte jeden Tag vergeblich versucht, nicht an dich zu denken und daran, was hätte sein können. Was hätte sein sollen. Ich hätte versucht, mich selbst davon zu überzeugen, dass es keine wahre Liebe gibt, außer der Liebe, die du selbst zum Funktionieren bringst, auch wenn ich es besser weiß ... Im Endeffekt hatte ich nie etwas damit zu tun, jemanden zu heiraten, der nicht du warst .
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