Ein Zitat von Sarah Vowell

Ich denke, ein Teil des Erfolgs von This American Life ist auf die Tatsache zurückzuführen, dass keiner von uns so klingt, als ob er im Radio sein sollte. Wir klingen nicht professionell; Wir klingen wie Leute, die Sie kennen würden.
Wenn wir meditieren und ein Geräusch hören, denken wir: „Oh, dieses Geräusch stört mich.“ Wenn wir es so sehen, leiden wir. Aber wenn wir etwas tiefer gehen, sehen wir, dass der Klang einfach nur Klang ist. Wenn wir das so verstehen, dann steckt nichts mehr dahinter. Wir lassen es sein. Der Ton ist nur Ton, warum solltest du ihn dir schnappen? Sie sehen, dass Sie es tatsächlich waren, der hinausging und den Ton störte.
Ich glaube nicht wirklich, dass es ein Genre gibt, das wir nicht machen könnten, aber es würde nicht nach diesem Genre klingen, wenn das Sinn macht. Ich denke, wir könnten jedes Lied nehmen, aber es würde wie wir klingen. Wenn du einen Country-Song machst, könnte er vielleicht ein bisschen Country klingen, aber er wird wie Pentatonix klingen.
Ich hätte nie gedacht, dass ich für meinen Klang einen Job bekommen würde. Ich bekam Notizen darüber, wie ich meinen Akzent verlieren sollte, und ein Teil von mir dachte: „Wie kannst du es wagen!“ Das ist wer ich bin! Millionen von Menschen wollen wie ich klingen!‘ Aber es ist empfindlich, und ich habe versucht, es zu ändern, mit wenig bis gar keinem Erfolg.
Denken Sie an das Geräusch, das Sie machen, wenn Sie loslassen, nachdem Sie sehr, sehr lange den Atem angehalten haben. Denken Sie an das fröhlichste Geräusch, das Sie kennen: das Geräusch der Morgendämmerung am ersten Tag der Frühlingsferien, das Geräusch einer geöffneten Cola-Flasche, das Geräusch einer Menschenmenge, die Ihnen in den Ohren jubelt, weil Sie sich dem letzten Teil eines Tages nähern Rennen – und du bist vorne. Denken Sie an das Geräusch von Wasser über Steinen in einem kalten Bach und an das Rauschen des Windes durch grüne Bäume an einem späten Mainachmittag im Central Park. Denken Sie an das Geräusch eines Busses, der mit jemandem, den Sie lieben, in den Bahnhof fährt. Dann fügen Sie alles zusammen.
Ich weiß, als ich anfing, hätte ich gerne wie die Beatles oder Joe Tex oder wer auch immer geklungen. Du willst wie die meisten Bands klingen, du willst wie ihre Platten klingen und so lernst du dein Können.
Du siehst Menschen, mit denen du dich identifizierst, und du nimmst Teile von Menschen, die du magst, und formst daraus, wer du bist. Ich klinge genau wie mein Vater. Aber das sind im wahrsten Sinne des Wortes meine Stimmbänder. Ich kann nicht wie irgendetwas anderes klingen ... Ich klinge wie er, aber ich benehme mich wie ich selbst.
Und wir würden zusammen spielen, wie es gute Musiker tun sollten, und es würde wie Musik klingen, und die Musik würde gut klingen. Aber im wirklichen Leben bleibe ich bei der gleichen alten Formel, ich und meine monophone Symphonie, ein Orchester mit sechs Streichern.
Ich weiß nicht, ob es noch möglich ist, mein Ego zu beeinflussen. Es ist kein Platz mehr übrig. Ich denke, dass ich Musik so mache, wie sie meiner Meinung nach gemacht werden sollte, so wie Rock klingen sollte. Es hat nichts mit dem aktuellen Markt zu tun. Und aus dieser Geisteshaltung heraus wird es anders klingen als alles andere da draußen. Und wenn etwas anders klingt, denke ich, dass das für andere Musiker inspirierend sein kann.
Ich bevorzuge definitiv dunkle Dinge, ich bevorzuge definitiv Dinge, die nicht besonders offensichtlich sind. Ich mag viel Geheimnisvolles in der Musik und ich mag es, wenn die Dinge nicht so klingen, wie sie immer klingen. Aber gleichzeitig mag ich, dass alles sehr ernst und ehrlich klingt. Ich glaube also nicht wirklich, dass ich einen eindeutigen Stempel habe, aber wenn die Leute das sehen, ist das großartig.
Ich würde kritisiert werden, etwa: „Du sprichst nicht genug Koreanisch.“ Du klingst sehr amerikanisch. „Du klingst in deiner Musik sehr weiß.“ Und ich sage: „Whoa.“
Wenn ich ins Kino gehe, möchte ich ein Kinoerlebnis haben. Manche Leute ignorieren den Ton und am Ende sieht man etwas, das man vielleicht im Fernsehen sieht, ohne die Form zu erforschen. Der Ton ist das andere Bild. Wenn man Leuten einen Rohschnitt ohne Tonmischung zeigt, sind sie oft wirklich überrascht. Klang erschafft eine völlig neue Welt. Im Dialog sagen Menschen viele Dinge, die sie nicht so meinen. Ich mag Dialoge, wenn sie so eingesetzt werden, dass die Körpersprache das genaue Gegenteil aussagt. Aber ich liebe großartige Dialoge. Ich finde, dass Ausstellungsdialoge ziemlich krass sind und nicht wie im wirklichen Leben.
Entweder erschaffst du deine eigene Welle, du klingst wie ich oder du klingst wie G Herbo, du klingst wie Chance The Rapper, du klingst wie Juice Wrld. Du wirst nicht weit kommen, weil du wie jemand klingst. Erstellen Sie also Ihre eigene Spur und verfolgen Sie Ihren eigenen Stil.
Ein Musiker sollte nur so klingen, wie er es tut, und keine zwei Musiker klingen gleich. Es ist eine individuelle Gefühlssache, wissen Sie?
Tief im Inneren haben alle Direktoren das Gefühl, Betrüger zu sein – weil das in der Natur ihres Jobs liegt. Du bist der Alleskönner und der Meister in nichts. Der Kameramann kennt die Kamera, der Tonmann kennt die Tontechnik – und Sie? Man kann nichts tun: Man kann nicht schauspielern, man kann das Set nicht kleiden, man kann nicht den Ton aufnehmen oder die Bilder aufnehmen.
Wir achten nie genau auf die Qualität eines Baumes; Wir berühren ihn nie wirklich, spüren seine Festigkeit, seine raue Rinde und hören den Klang, der Teil des Baumes ist. Nicht das Geräusch des Windes, der durch die Blätter weht, nicht die Brise eines Morgens, die die Blätter flattern lässt, sondern ihr eigenes Geräusch, das Geräusch des Stammes und das stille Geräusch der Wurzeln.
Macht mich so laut an, als wäre kein Ton zu hören, alle schreien mich hinter einer Glaswand an und halten sich die Ohren zu, Gesichter reden im Kreis, aber aus den Mündern kommt kein Ton. Mein Sound saugt alle anderen Sounds auf.
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