Ein Zitat von Scott McCloud

Comic-Leser werden vom Unternehmenssystem genauso im Stich gelassen wie die Schöpfer, trotz der angeblichen Bedeutung, die ihren hart verdienten Dollars beigemessen wird. Der durchschnittliche Comic-Laden kann nur einen winzigen Bruchteil eines branchenweiten Sortiments anbieten, das wiederum in seinem Umfang äußerst begrenzt ist. Und selbst wenn die Leser genau wissen, was sie wollen, kann die Suche wahnsinnig sinnlos sein.
Als „Watchmen“ 1986 veröffentlicht wurde, betrachtete die überwiegende Mehrheit der Comic-Leser dies als einen Wendepunkt in der Comic-Geschichte. Die 12-teilige Comicserie wurde weithin als geniale Subversion des Superhelden-Genres gefeiert und trug viel dazu bei, Comics bei Erwachsenen populär zu machen.
Bücher sind nur tote Worte auf dem Papier und es sind die Leser, die die Geschichten zum Leben erwecken. Früher schrieben Schriftsteller ein Buch und schickten es in die Welt. Ein paar Monate nach der Veröffentlichung könnten Briefe von Lesern eintreffen. Und abgesehen von den professionellen Rezensionen ist es in Wirklichkeit die Meinung des Lesers, die der Autor braucht. Sie stimmen jedes Mal mit ihrem hart verdienten Geld für ein Buch – und einen Autor –, wenn sie in einen Buchladen (oder online – das zeigt mein Alter!) gehen und ein Buch kaufen.
Ein Leser hat das Recht zu glauben, was seiner Meinung nach mit den Fakten des Buches übereinstimmt. Es ist nicht ungewöhnlich, dass Leser etwas mitnehmen, das spirituell im Widerspruch zu dem steht, was ich selbst erlebt habe. Das heißt nicht, dass sich die Leser das Buch ausdenken, das sie wollen. Wir müssen uns alle über die Fakten einig sein. Aber die Leser bringen ihre Geschichten und alle Sehnsüchte mit. Ein Buch wird die Fäden dieser Sehnsüchte bei verschiedenen Lesern unterschiedlich auslösen.
Selbst wenn ich nur 10 Leser hätte, würde ich das Buch lieber für sie schreiben, als für eine Million Leser online.
Nur eine ganz bestimmte Art von Schriftsteller behält den Leser bei der Arbeit im Auge. Solche Autoren wollen ihre Leser nicht verärgern; sie wollen ihre Leser nicht herausfordern; Sie wollen genau das produzieren, was ihr Leser von ihnen erwartet. So bin ich nicht.
Bei vielen meiner Herangehensweisen an Comics oder Ähnliches geht es nicht nur um das Buch selbst, sondern auch um die Fans, die Leser, die Welt, die es als kulturelles Objekt umgibt.
Das erste Mal, dass ich in einem Comicladen einkaufte, geschah, weil ich in einem Comicbuch veröffentlicht worden war. Je mehr ich mich mit Comics beschäftigte, desto mehr ging ich dorthin, meist um meine Freunde oder frauenfreundliche Comics zu unterstützen.
Manche Leser vermuten, dass Sie ein anderes Buch haben, das Sie nicht veröffentlicht haben und das noch mehr Informationen enthält. Ich denke, dass die Leser irgendwie etwas lernen wollen. Sie haben die Vorstellung, dass ein Roman etwas mitnehmen kann und nicht nur das Dahinsein, was meiner Meinung nach das große Vergnügen beim Lesen ist.
Ich liebe die Comics so sehr und bin mit Marvel-Comics aufgewachsen. Und Doctor Strange ist meine Lieblings-Comicfigur – wahrscheinlich, ehrlich gesagt, das einzige Comic-Buch, an dem ich persönlich arbeiten könnte.
Ich bin den Lesern sehr dankbar, die ihr hart verdientes Geld ausgegeben haben, um zu lesen, was ich schreibe. Das müssen sie nicht tun. Sie entscheiden sich dafür. Und ich versuche, dieses Vertrauen jedes Mal zu gewinnen, wenn ich ein Buch herausbringe. Ich weiß, dass sich die Geschichten manchmal in herausforderndes Terrain begeben, und ich respektiere, dass das schwierig sein kann. Es ist jedoch eine wundervolle Reise und ich bin so froh, dass wir alle gemeinsam dabei sind!
Eine Welt, in der Kongressabgeordnete 30 bis 70 Prozent ihrer Zeit damit verbringen, Geld von einem winzigen Bruchteil des einen Prozents zu sammeln, ist eine Welt, in der dieser winzige Bruchteil enorme Macht hat. Und es ist diese Ungleichheit in der politischen Macht, die die Entstehung dieses korrupten Systems ermöglicht.
Ich weiß nicht, wer den ersten Aquaman-Witz gemacht hat. Ich bin sicher, es waren Comic-Leser; Vielleicht haben wir es alle getan. Aber es ist die Idee, dass die fortgeschriebene Geschichte von Aquaman darin besteht, dass er nur im Wasser Kräfte besitzt und mit Fischen spricht. Ich denke, die Vorstellung, dass er mitten in der Stadt ist, macht für die Leute einfach keinen Sinn. Es ist nur der Charakter selbst.
Lustigerweise hat die Federal Reserve Comics über Geldpolitik produziert, und es gibt einen guten Comic-Leitfaden zur Mikroökonomie und Makroökonomie. Aber für jüngere Leser ist es nicht wirklich geeignet; Es richtet sich wirklich an Studierende der Wirtschaftswissenschaften.
Ich kämpfe jedes Mal mit Selbstvertrauen. Ich bin nie ganz sicher, ob ich ein weiteres Buch schreiben kann. Vielleicht ist mein Umfang zu groß, meine Fragen zu schwierig, die Leser werden mir hier sicherlich nicht folgen wollen. Ein Roman ist wie eine Kathedrale, er haut einen um, wenn man ihn betritt.
Ich möchte betonen, wie wichtig es ist, unseren Lesern gegenüber fair zu sein. Sie sollten den Lesern nicht Ihre eigene Sichtweise und Vorurteile aufzwingen und versuchen, sie zu einer Schlussfolgerung zu verleiten. Als Leser verstehe ich, was ein fairer Bericht ist.
„Comic“ bedeutet in den Köpfen der Menschen mittlerweile ein bestimmtes Genre und nicht eine Erzählform. Jemand wird „Stirb langsam“ also einen „Comic-Film“ nennen, wenn er nichts mit Comics zu tun hat. Mir wäre es lieber, wenn Comics das Vehikel wären, mit dem Geschichten erzählt werden.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!