Ein Zitat von Shane Dawson

Ich denke, das Ziel jedes Einzelnen war es, etwas zu machen, das wirklich breit gefächert ist und einem großen Publikum zugänglich ist, und das war auch mein Ziel. Aber mein Hauptziel war es, dass mein Publikum es liebt, denn sie sind diejenigen, die es kaufen werden, und sie sind diejenigen, die es ihren Freunden erzählen werden. Und ich wollte sicherstellen, dass das Kernpublikum wirklich zufrieden ist, denn wenn alle ihn kaufen, haben wir einen erfolgreichen Film.
Ich möchte einen Film machen, der kommerziell erfolgreich ist, weil das bedeutet, dass der Film dem größeren Kinopublikum auf der ganzen Welt gefällt, was mein Ziel ist. Das ist meine Aufgabe: Filme zu machen, auf die die Leute reagieren.
Wenn man einen Film macht, kann man nicht glauben, dass ihn irgendjemand jemals sehen wird. Man muss einen Film einfach wegen der Werte machen, die er hat. Die großartigsten Filme wurden gemacht, weil jemand sie unbedingt machen wollte. Und hoffentlich kommt auch das Publikum.
Ich verstehe Choreografen nicht, die sagen, dass ihnen das Publikum egal sei oder dass sie ihre Werke gerne nicht öffentlich präsentieren würden. Ich denke, Tanz ist eine Form der Kommunikation und das Ziel ist der Dialog mit dem Publikum. Wenn mir ein Zuschauer erzählt, dass er geweint hat oder dass der Tanz ihn dazu gebracht hat, über seine eigene Reise oder die eines Familienmitglieds nachzudenken, dann ist die Arbeit erfolgreich.
Bei den Filmen, die ich mache, geht es nicht darum, ein Massenpublikum zu erreichen. Es sind keine teuren Filme. Der Versuch besteht also darin, ein viel kleineres Publikum zu erreichen – man würde sagen, ein Publikum, das Filme mag, die es emotional und intellektuell herausfordern.
Ich würde definitiv sagen, dass ich im Herzen ein Mädchen vom Land bin; Ich wollte sicherstellen, dass ich meine Musik zuerst im Country-Bereich etabliere, einfach weil das der Künstler ist, der ich bin. Aber es wollte auch in den Pop übergreifen, womit ich überhaupt kein Problem habe und ich finde es großartig, weil es es einem breiteren Publikum zugänglich macht.
Ich erinnere mich noch daran, als bekannt wurde, dass ich zur Heisman-Zeremonie gehen würde, ich nicht glaubte, dass ich sie gewinnen würde, weil alle sagten, es gäbe eine Voreingenommenheit gegenüber Westküstenteams. Ich hatte wirklich nicht darauf geachtet. Als ich jünger war, war es kein wirkliches Ziel, den Heisman zu gewinnen. Mein Ziel war es, zum USC zu gehen und eine nationale Meisterschaft zu gewinnen.
Ich wollte als Künstler einen Film machen, und er muss ein Publikum finden, wissen Sie? Ich weiß nicht, wie groß das Publikum sein wird.
Als ich mit dem Journalismus anfing, wussten Sie, dass es da draußen ein Publikum gab und dass Sie wollten, dass die Leute lesen, was Sie produzierten. Aber es kam mir auch so vor, als hätten Sie für das, was Sie taten, nur begrenzte Möglichkeiten, das Publikum zu formen oder ein Publikum zu gewinnen. Also hast du nicht wirklich viel darüber nachgedacht.
Und das Ziel ist wirklich, das Publikum zum Lachen zu bringen, ihm Freude zu bereiten.
Ich war auch ein Fan des ersten Saw-Films. Ich wusste, dass die Fortsetzung eine Gefahr mit sich bringt, besonders so. Sie haben so ein Kernpublikum für die Saw-Filme. Die Fans des Films forderten tatsächlich eine Fortsetzung. Sie waren im Internet und spielten verrückt. Ich gehe nicht einmal ins Internet. Ich weiß nicht einmal, wie das alles passiert. Aber sie wollten es und einerseits ist das gut, weil man weiß, dass es ein Publikum gibt.
Es war wirklich ein Segen, denn Sie können sich unsere anderen Filme ansehen, die wir in einem Studiosystem gedreht haben. Wir konnten nicht den Film machen, den wir machen wollten. Wir haben den Film gemacht, den jemand anderes von uns machen wollte. Das kann ein wenig entmutigend sein, sehr entmutigend. Es gab zwar Schwierigkeiten, aber es spielt keine Rolle, an welchem ​​Tisch man sitzt, denn man wird auf Hindernisse stoßen, aber ich mag es irgendwie, den Film machen zu können, den man machen möchte.
Was mir am Kung Fu Panda 3 am besten gefällt, ist sein Aussehen. Wir streben nie nach Realismus. Ich denke, dass es oft der Fehler ist, wenn Leute sich für 3D entscheiden. Denn wir streben nie nach völligem Realismus – bei computergenerierten Live-Actionfilmen wie „Avatar“ ist Realismus das Ziel, dem Publikum das Gefühl zu geben, etwas Reales zu sehen. „Herr der Ringe“ hatte ein Charakterdesign und Umgebungen, die es real aussehen ließen. Dabei streben wir nicht danach, sondern nach etwas, das theatralisch, viszeral und emotional real ist.
Natürlich ist jeder Schauspieler glücklich, für einen Oscar nominiert zu werden – absolut –, aber ich sehe das nicht wirklich so. Ich habe meinen Job nie wirklich so gesehen, weil das einfach ein großer Druck ist, auf ein Ziel hinzuarbeiten. Ich bin viel mehr daran interessiert, Rollen zu finden, bei denen ich das Gefühl habe, jeden Tag zur Arbeit zu gehen.
Ich wollte schon immer einen Ring. Das war in den letzten 15 Jahren meiner Karriere mein Hauptziel als Spieler. Sie versuchen wirklich, dieses ultimative Ziel zu erreichen.
Ich wollte unbedingt einen Range Rover kaufen. Es war ein großer Traum und an dem Tag, an dem ich es kaufte, war ich sehr glücklich, aber am Abend war ich immun dagegen. Da wurde mir klar, dass Begeisterung, wenn sie Glück bedeutet, nicht im Erreichen des Ziels liegt, sondern im Prozess. Somit hat der Prozess Vorrang vor der Umsetzung.
Mein Ziel ist es wirklich, weiterhin Musik zu machen. Ich mache wirklich keine Musik, um Platinplatten zu haben und so. Ich war dort. Ich mache das, weil ich Musik liebe und ich es liebe, Menschen durch meine Musik aufzumuntern. Das ist mein eigentliches Ziel.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!