Ein Zitat von Stephen Merchant

Wenn ich als Schauspieler und nicht als Autor engagiert werde, ist es für mich spannend, Dinge zu tun, die ich normalerweise selbst nicht tun würde. Egal, ob es sich um einen Kinderfilm oder eine Stimme in einem Zeichentrickfilm handelt oder in diesem Fall, wo ich einfach albern sein kann, es ist für mich eine andere Art von Komödie. Als Darsteller ist es ein anderes Vergnügen, als wenn man schreibt oder Regie führt. Als Darsteller sind Sie einfach in der Hand des Regisseurs und machen alles, was er tun möchte.
Ein WWE-Darsteller zu sein und all die verschiedenen Dinge zu tun, die wir tun können, kann einen belasten und man kann eine Menge Dinge über sich selbst lernen. Für mich erinnert es mich immer daran, einfach bescheiden zu bleiben. Sei einfach du selbst, liebe, was du tust, und genieße die Fahrt.
Um ganz ehrlich zu sein, macht mir die Arbeit beim Fernsehen keinen großen Spaß. Auch wenn es unglaublich lukrativ ist, habe ich einfach Angst davor, auf vielfältige Weise nicht satt zu werden. Es ist erstaunlich, dass ich als Schauspieler, Regisseur oder Autor jeden Tag kreativ sein kann, und zwar in einer Vielzahl unterschiedlicher Genres, Welten und Charakterisierungen. Ich denke, das ist das große Privileg unserer Arbeit: Wir können etwas glauben. Ich kann an so viele verschiedene Orte gehen, verschiedene Berufe ausprobieren und verschiedene Standpunkte vertreten. Das ist es, was schon immer irgendwie verlockend war.
Der Unterschied zwischen dem Schreiben einer Geschichte und dem Schreiben eines Witzes besteht darin, dass es beim Schreiben eines Witzes viel mehr um die Struktur und weniger um das Gespräch geht. Für mich ist das, was ich am Stand-up-Auftritt liebe, die Intimität zwischen Darsteller und Publikum. Es hat mir wirklich gefallen, es noch gesprächiger zu machen, und das hat mir wirklich Spaß gemacht. Meine frühen Experimente damit, einfach eine Geschichte aus meinem Leben auf der Bühne zu erzählen, waren so befriedigend. Und scheinbar auch für das Publikum. Es ist etwas anderes, es ist ein anderes Gefühl und eine andere Stimmung.
Als Darsteller investiere ich gerne in die Vision des Regisseurs und vermittle dann einen Sinn für die Realität bei allem, was ich tue, sei es eine Komödie oder ein Drama, und vertraue darauf, dass sie mir sagen, ob sich etwas komisch anfühlt oder nicht Es geht darum, dramatisch zu lesen oder im richtigen Ton zu lesen.
Wenn du improvisierst, bist du alles. Sie sind Darsteller, Autor und Regisseur, weil Sie die Szene in die Richtung bewegen, in die sie gehen soll, Sie erfinden sie, während Sie gehen, und Sie spielen sie. Du bist all das, also habe ich mich immer so gesehen. Und bei den Filmen, die ich gemacht habe, habe ich darüber geschrieben und in einigen davon habe ich mitgewirkt. Und selbst solche, in denen ich nicht mitgewirkt habe, habe ich nachgespielt, nur um sicherzugehen, dass ein anderer Schauspieler sie übernehmen kann.
Sie können etwas sagen, das einem Schauspieler wirklich helfen kann, und Sie können etwas sagen, das die Leistung eines Schauspielers wirklich beeinträchtigen, ihn von seinen Instinkten abschneiden und ihm wirklich in den Sinn kommen kann. Und jeder Schauspieler ist anders. Jeder Schauspieler benötigt etwas anderes. Der Beruf des Schauspielers war für mich die beste Ausbildung, um Autor und Regisseur zu werden.
Es fällt mir nicht schwer, mich selbst zu leiten. Ich kann mir leicht vorstellen, dass ich ein schlechter oder ein guter Künstler bin. Ich arbeite mit Schauspielern, die es nicht ertragen, zuzuschauen oder sich selbst anzusehen, was bei mir nicht der Fall ist. Ich kann ein Auge und eine Perspektive darauf haben, ob ich schrecklich oder gut genug für mich bin.
Es liegt außerhalb meiner Kontrolle, wer mich besetzen wird oder wie man in eine Schublade gesteckt wird. Für mich ist es einfach so, dass ich weiterhin andere Dinge tun möchte, weil ich besser werden möchte, und ich hoffe, dass ich dafür eingestellt werde.
Irgendwie bin ich bei „The Walking Dead“ gelandet und es ist großartig, weil es verschiedene Muskeln für mich dehnt und trainiert und es mir ermöglicht, mich als Darsteller wirklich zu entfalten. Jetzt freue ich mich wirklich darauf, meine Comedy-Muskeln spielen zu lassen. Hoffentlich bekomme ich einige Gelegenheiten dazu.
Ich habe am Ende nicht wirklich etwas geschrieben, von dem ich das Gefühl hatte, dass es sich gelohnt hätte, aber dann haben mich bestimmte Dinge als Soloautor motiviert – die Möglichkeit, neue Dinge auszuprobieren und zu experimentieren und mich letztendlich selbst als Interpret und Songwriter herauszufordern einfach mich auf Ideen einlassen und keine Angst davor haben, ich selbst zu sein.
Es ist großartig zu sehen, wie jemand das Beste aus dem herausholt, was er kann, egal, ob er ein toller Künstler ist oder einfach nur ein wirklich hartnäckiger Künstler. Es ist etwas, das man sehen kann.
Was mir immer sehr wichtig war und mir auch im Nachhinein wirklich gute Dienste geleistet hat, ist, verschiedene Dinge zu tun, zu versuchen, verschiedene Genres zu kreuzen und mich hier und da in Comedy, Drama und Action zu vertiefen. Glücklicherweise hat sich im Laufe meiner Arbeit auch die Branche verändert, da man nun in die Lage versetzt wird, in verschiedene Medien einzutauchen, wo es nicht nur um Independent-Filme und Studiofilme geht, sondern jetzt, wo man das Fernsehen hat, und man dazu in der Lage ist all diese verschiedenen Dinge zu tun. Für mich geht es einfach darum, mich ständig selbst zu pushen und herauszufordern.
Ich möchte die Art und Weise ändern, wie die Menschen mich wahrgenommen haben, als ich hierher kam, wie die Menschen Südostasiaten, Menschen aus dem Nahen Osten, Muslime, Hindus oder was auch immer ihre Identität ist, wahrnehmen. Ich möchte, dass sie das einfach loslassen und den Künstler als Künstler behandeln.
Ihr Körper muss sich beispielsweise daran gewöhnen, vor Menschen zu stehen. So wie – und man muss so sein – man muss eine Art Amateur sein, weißt du? Die Sache mit Schriftstellern ist, dass sie im Allgemeinen selbst sind – Comedy-Autoren –, die sich selbst hassen und sich irgendwie kleinlich spielen. Und als Darsteller muss man wie ein Comedy-Autor denken, aber auch wie ein Darsteller handeln.
Ich denke, dass mir die Regie und die Schauspielerei bei einem Film unterschiedliche Freude bereiten, und es ist irgendwie notwendig, nur einen zu machen und mich darauf zu konzentrieren. Ich habe Ehrfurcht vor jedem, der versucht, Schauspieler und Regisseur zu werden, also konnte ich das nicht wirklich erkennen.
Wenn man als Schauspieler arbeitet, glaubt man nicht, dass es nach der Schule so schwer sein wird, einen Job zu finden. Nur um einen Job zu bekommen. Irgendeinen Job. Was auch immer. Du glaubst nicht, dass die Leute dich auf eine bestimmte Art und Weise sehen werden. Uta Hagen sagte Folgendes: „In meinem Leben sehe ich mich selbst als eine Art extravagante, sexy Frau mittleren Alters. Und dann sehe ich mich selbst auf dem Bildschirm und sage ‚Oh mein Gott‘.“ Und bei mir ist es das Gleiche. Ich sah mich nicht anders als meine weißen Kollegen in der Schule. Ich habe es einfach nicht getan!
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