Ein Zitat von Suzanne Falter-Barns

Wenn ein Künstler eine Bühne betritt, hat er möglicherweise das Gefühl, dass das Publikum jeden Aspekt von ihm und seinem Leben beurteilt. Tatsächlich wartet das arme Publikum nur darauf, ein wenig unterhalten zu werden.
Wenn du etwas nicht richtig machst, kannst du es auf der Bühne spüren, und wenn es nicht gut läuft, wird es dir das Publikum sagen. Ein Lehrer kann einem das Sinnesgedächtnis und dies und das beibringen, aber bis man vor einem Publikum steht, spürt man es nicht wirklich.
Sehen Sie, mein Ziel als Performance-Künstler ist es, bestimmte Schwierigkeiten und die Angst, die ursprüngliche Angst vor Schmerz und vor dem Sterben, die wir alle in unserem Leben haben, in Szene zu setzen, sie dann vor dem Publikum zu inszenieren und durch sie hindurchzugehen Sagen Sie dem Publikum: „Ich bin Ihr Spiegel; „Wenn ich das in meinem Leben schaffen kann, kannst du es auch in deinem tun.“
Sehen Sie, mein Ziel als Performance-Künstler ist es, bestimmte Schwierigkeiten und die Angst, die ursprüngliche Angst vor Schmerz und vor dem Sterben, die wir alle in unserem Leben haben, in Szene zu setzen, sie dann vor dem Publikum zu inszenieren und durch sie hindurchzugehen Sagen Sie dem Publikum: Ich bin Ihr Spiegel. Wenn ich das in meinem Leben schaffen kann, kannst du es auch in deinem tun.
Setzen Sie jeden Witz ein, der nicht dumm ist, und fangen wir dann einfach damit an, diejenigen herauszuholen, die am wenigsten funktionieren. Sie sieben einfach ständig, bis Sie die größten Goldbrocken übrig haben. Das Publikum erzählt Ihnen auch, was einige dieser Brocken sind. Sie können Ihre eigenen Favoriten haben, und wenn Sie es dann einem Publikum vorführen, sagt Ihnen das Publikum, womit es sich unterhält. Ich habe das Gefühl, dass das ein großer Teil davon ist.
Ich denke, als Standup-Künstler muss man das Publikum spüren. Das Publikum bestimmt also, was es bekommt, wissen Sie?
Ich kann mich nie erinnern, Angst vor einem Publikum gehabt zu haben. Wenn das Publikum es besser machen könnte, wären sie hier oben auf der Bühne und ich wäre da draußen und würde ihnen zusehen.
Wenn man über den Energieaustausch zwischen Künstler und Publikum bzw. Publikum und Künstler spricht, hoffe ich, dass ich einer der Besten bin.
Ich glaube, dass klassische Musik durch Zuhören und Üben entsteht und dass sie sowohl dem Sänger oder Interpreten als auch dem Zuhörer oder Publikum Spaß machen kann, solange dem Interpreten beigebracht wird, den Puls des Publikums zu erkennen.
Wissen Sie, wir stehen nicht auf der Bühne, wir spielen kein Theaterstück, also haben wir keine Beziehung zum Publikum, aber wenn man diesen Prozess durchläuft und auch hört, wie sehr die Leute den Film lieben, fühlt man sich so eine Beziehung zum Publikum haben.
Wissen Sie, wir stehen nicht auf der Bühne, wir spielen kein Theaterstück, also haben wir keine Beziehung zum Publikum, aber wenn man diesen Prozess durchläuft und auch hört, wie sehr die Leute den Film lieben, fühlt man sich so eine Beziehung zum Publikum haben.
Auf der Bühne bin ich immer nervös, aber es gibt auch so viel Adrenalin. Es ist seltsam, weil ich dem Publikum den Rücken kehren muss, und mein Publikum ist das Orchester. Ich teile ihnen meine Energie mit und sie teilen sie dem Publikum hinter mir mit!
Ich hatte das Gefühl, dass das Publikum mit der Zeit einen kennenlernt und man auf seltsame Weise das Gefühl hat, das Publikum ein wenig kennenzulernen. Wenn ich jetzt Stand-up-Auftritte mache, habe ich das Gefühl, dass ich Auftritte vor Leuten mache, die ich kenne. Ich denke, das ist das Ergebnis davon, dass ich so lange Late-Night-Shows gemacht habe.
Ich habe nicht das Gefühl, dass ich darum kämpfe, dieses große Publikum zu erreichen; es passiert einfach. Ich gehe auf die Bühne, bevor das Publikum eintrifft, und blicke auf dieses riesige, leere Haus. Der Besuch des Rings, in dem Sie auftreten, hat etwas Therapeutisches.
Ich liebe die Bühne – die Tatsache, dass man nur einen Take braucht, um alles richtig zu machen, die Interaktion mit dem Publikum und wie jede Show anders ist, obwohl man das Gleiche macht.
Wissen Sie, Sie machen jeden Tag die gleiche Show, und Ihre Inspiration ist die Tatsache, dass Sie wissen, dass die Leute quer durch das Land reisen, um Sie zu sehen. In vielen Fällen ist dies die einzige Chance für das Publikum, das Ding zu sehen, und das ist es, was Sie morgens aufweckt und Sie dazu bringt, auf der Bühne Ihre beste Leistung zu erbringen, nämlich das Bewusstsein, dass dieses Publikum bereit ist es, und hier, um eine Erfahrung zu machen, und das wiederum bist du auch.
Durch das Fernsehen wurde die Aufmerksamkeitsspanne verkürzt. Dagegen müssen wir ankämpfen: die Verdummung des Publikums. Teil eines Publikums zu sein ist ein Privileg. Bei den Menschen auf der Bühne sein, sie einen erreichen lassen. Wenn du eine Million andere Dinge tust, werden sie dich nicht erreichen.
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