Ein Zitat von Taj Mahal

Als Solokünstler ist es absolutes Engagement. Was ich tue, ist, die Mauer zwischen Publikum und Darsteller niederzureißen. — © Taj Mahal
Als Solokünstler ist es absolutes Engagement. Was ich tue, ist, die Mauer zwischen Publikum und Darsteller niederzureißen.
Wenn es um völlige Freiheit geht, dann denke ich, dass das Letzte, worauf man sich einlassen kann, völlige Stille zwischen Publikum und Interpret ist, wobei der Interpret etwas projiziert, das er nicht einmal spielen muss.
Wenn man über den Energieaustausch zwischen Künstler und Publikum bzw. Publikum und Künstler spricht, hoffe ich, dass ich einer der Besten bin.
Ich wollte nicht zugeben, dass ich ein Künstler war. Ein Darsteller bedeutete Scheinwerfer – ein Darsteller hatte Assoziationen zu Theater. Ich hätte den Agenten dem Darsteller vorgezogen.
Ich glaube, dass klassische Musik durch Zuhören und Üben entsteht und dass sie sowohl dem Sänger oder Interpreten als auch dem Zuhörer oder Publikum Spaß machen kann, solange dem Interpreten beigebracht wird, den Puls des Publikums zu erkennen.
Der grundlegende Erfolg der Conga beruhte auf ... diesem Grundprinzip der afrikanischen Musik und des afrikanischen Tanzes: Jeder macht mit. Die Conga beseitigte die Unterscheidung zwischen Interpret und Publikum und riss die Wand des Proszeniums ein.
Was ich an der Komödie liebe, ist das Überwinden der Barriere zwischen Publikum und Darsteller.
Country-Musik sprengt die Mauer zwischen Interpret und Publikum. Es besteht eine Verbindung, weil in so vielen Teilen des Songwritings eine Verletzlichkeit, eine konfessionelle Qualität steckt. Diese Texte nehmen einen mit.
Die Art und Weise, wie Musik im Tempel angegangen wird, ist eine Art Ruf und Reaktion; es durchbricht die Barriere zwischen Darsteller und Publikum.
Es war für mich immer beeindruckend, wenn jemand auf der Bühne wirklich machen kann, was er will. Das Publikum hat Vertrauen in den Künstler und der Künstler hat Vertrauen in die Menge.
Nein zum Spektakel, nein zur Virtuosität, nein zu Transformationen und Magie und zum Glauben, nein zum Glamour und zur Transzendenz des Starbildes, nein zum Heroischen, nein zum Antiheroischen, nein zu Trash-Bildern, nein zur Einbindung des Darstellers oder Zuschauers, nein zum Stil, nein zum Camp Nein zur Verführung des Zuschauers durch die List des Darstellers, nein zur Exzentrizität, nein zum Bewegen oder Bewegtwerden.
Kostüme sind toll. Diese Art von Anstrengung zeigt dem Publikum, dass der Künstler sich die Zeit genommen hat, das Gesamtpaket darzustellen.
Der größte Vorteil eines Solokünstlers besteht darin, dass er ernsthaft beängstigend, aber gleichzeitig auch sehr ermächtigend ist. Es sind nur Sie und das Publikum. Die ganze Last liegt bei Ihnen, die Songs zu liefern.
Ich finde, dass das britische Publikum zuhört und den Künstler aufgrund seines Wertes akzeptiert, seines Wertes als Sänger, als Sänger, seines Wertes als Künstler. Du wirst nur akzeptiert, wenn du gut bist.
Ein Darsteller kann von seiner eigenen Handlung fasziniert sein und im Moment davon überzeugt sein, dass der Eindruck der Realität, den er vermittelt, die einzig wahre Realität ist. In solchen Fällen haben wir das Gefühl, dass der Darsteller sein eigenes Publikum ist; Er wird Darsteller und Beobachter derselben Show. Vermutlich übernimmt oder verinnerlicht er die Maßstäbe, die er in der Gegenwart anderer aufrechtzuerhalten versucht, so dass sein Gewissen auch in deren Abwesenheit von ihm verlangt, sich sozial angemessen zu verhalten.
Es gibt so viele Leute in Film und Fernsehen, die zwischen einem Darsteller und dem Publikum stehen, und das ist frustrierend.
Manche Leute sind gut darin, vor solchen Leuten aufzutreten, aber mir ist das unangenehm. Ich denke, vielleicht ist das der Unterschied zwischen Schauspielern und Performersein. Ich glaube nicht, dass ich ein Naturtalent bin.
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