Ein Zitat von Thomas Bangalter

Wir haben das Gefühl, etwas Ästhetisches zu bauen, daher gefällt uns die Idee der Weiterentwicklung. Bisher ging es bei jedem Musikstück oder bei allem darum, es zu erweitern, anstatt einen Rückzieher zu machen oder zu versuchen, das, was wir getan haben, zu zerstören.
Der Stress, den wir [mit Abilities] immer spüren, besteht darin, mit unserer Musik weiter voranzukommen. Das ist unsere Notlage, sie ist tief in unserer Persönlichkeit verankert. Wir haben das Gefühl, dass wir versuchen, mit der Welt der Musik selbst zu konkurrieren – einfach nur versuchen, die beste Musik zu machen, und sobald wir mit einem Stück fertig sind, versuchen wir herauszufinden, wie wir es noch übertreffen können.
Ich genieße das Projekt sehr gerne, schaue es mir an und arbeite viel an der Musik und bekomme einfach ein Gefühl dafür, bis irgendwann der Moment kommt, in dem ich weiß, dass ich es geschafft habe. Vieles davon ist Versuch und Irrtum. An manchen Tagen funktioniert ein Musikstück nicht, und an anderen Tagen sagt ein anderes Musikstück endlich etwas und funktioniert mit dem Bild und wirft plötzlich ein Licht auf all die anderen Dinge, die Sie getan haben – wahrscheinlich, weil mein Verstand es langsam versteht und Das Stück klärt mich auf. Ich habe immer das Gefühl, dass die Partitur bereits irgendwo vorhanden ist und ich sie nur noch kanalisieren und betonen muss.
Bei jedem Stück, das ich geschrieben habe, habe ich das Gefühl, ich muss das aus mir herausholen, sei es der Keim einer persönlichen Sache oder eine Angst, die sich in ein Theaterstück verwandelt, oder ein Bild, das in meinem Kopf herumschwirrt und mich verfolgt Ich versuche es zu untersuchen.
Normalerweise versuche ich, von meiner Diskografie wegzukommen. Ich glaube nicht, dass ich alles niederreißen könnte, was ich getan habe, die Strukturen, die ich geschaffen habe – wissen Sie, was Miles Davis acht Mal hintereinander getan hat, nämlich jede Art von Krücke und jedes System, das er zum Musizieren hatte, zu zerstören . Das ist sehr, sehr schwierig. Wenn ich über meinen Katalog nachdenke, bin ich sehr stolz darauf und ich liebe ihn, aber was ich jetzt tun möchte, ist völlig anders. Wenn ich nichts anderes mache, habe ich das Gefühl, dass ich betrüge – bewusst oder unbewusst etwas von mir selbst bestehle.
Wenn ich mich hinsetze, um Musik zu machen, versuche ich, in einen Flow zu kommen; Ich eröffne immer eine leere Sitzung und mache einfach etwas, worauf ich Lust habe. Erst nachdem ein Musikstück fertig ist, ermöglicht mir mein frontaler Kortex, das zu ordnen, was möglicherweise aus meinem Unterbewusstsein zu kommen versucht.
Wenn etwas erforscht oder beleuchtet werden kann, das schwer in Worte zu fassen wäre, dann ist das für mich das, was ein Film sein sollte. Es ist, als würde man versuchen zu erklären, wie ein Musikstück ist. Du kannst es nicht tun.
Bei jedem Bild habe ich das Gefühl, ich hätte etwas bekommen können. Wenn ich das Gefühl habe, dass ich es völlig verstanden habe, stimmt wahrscheinlich etwas nicht und es ist noch nicht fertig. Und wenn ich wirklich das Gefühl habe, dass ich es verstehe, dann bin ich mit diesen Bildern fertig und muss etwas anderes machen.
Ich habe das Gefühl, dass meine Musik zu vielen Dingen geworden ist. Es ist schwer, die Entwicklung zu benennen, aber ich mag es, wenn es eine Entwicklung gibt. Ich male einfach gerne mit allen möglichen Farben.
Ich mag es, wenn jedes meiner Bücher anders ist. Sobald ich etwas getan habe, mache ich gerne weiter und versuche, Neues zu lernen und die Grenzen der poetischen Form zu erweitern.
Alles ist gesagt und alles getan, aber Sie haben immer noch das Gefühl, nach etwas zu suchen.
Ich habe das Gefühl, dass Musik und Design für mich die Idee voneinander ergänzen. Es ist also so, als ob alles, was ich mit dem einen auszudrücken versuche, ohne das andere nicht vollständig ausgedrückt werden kann. Ich habe sie immer als die Kehrseite einer Medaille gesehen, die hin und her hüpfte.
Es gibt zwei oder drei Kinder da draußen, die versuchen, gute Musik zu machen, und die anderen klingen, als hätte man sie durch eine Art weißen Toast oder so etwas gesiebt. Es klingt alles einfach zu ordentlich und perfekt, ohne dass es überhaupt eine Überraschung gibt. Keine Geschichte, kein Nichts. Es ist, als würde man Autos bauen, wie am Fließband. Es klingt nicht wie etwas, das von einer Gitarre stammt.
Es fühlte sich nicht wie etwas an, das mein Leben übernehmen und zerstören würde. Es fühlte sich wie eine subtile Blume an und nicht wie ein manipulativer Dämon. Das ist das Geheimnis von Heroin.
Ich habe vier Filme gemacht. Ich habe sieben Alben gemacht. Ich habe also das Gefühl, dass Musik schon immer ein Teil meines Lebens war; Schauspiel ist etwas, was ich lerne.
Ich bin kein R&B-Sänger, ich bin ein Sänger. Ich kann jede Musik singen, die mich inspiriert, sei es Country, ein bisschen Rock'n'Roll, aber auch meine Wurzeln. Ich gehe damit nicht zu weit, aber es wird in meinen Wurzeln bleiben. Ich möchte versuchen, meine Musik auf eine andere Art und Weise auszudrücken, weil so viele Leute bereits von dem übernommen haben, was ich in der Vergangenheit gemacht habe, und das weckt in mir irgendwie den Wunsch, nie wieder etwas zu tun, was ich zuvor gemacht habe.
Anstatt darüber nachzudenken, mein Image aufzubauen, meine Marke aufzubauen oder meine Karriere aufzubauen, habe ich den Kurs umgedreht und mich auf das konzentriert, was ich geben kann, statt auf das, was ich bekommen kann. Es war ein sehr angenehmer Prozess für mich. Das ist eher eine Herzensposition, die ich eingenommen habe. Es war eines der großartigsten Dinge, die ich je getan habe.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!