Ein Zitat von Tobias Lindholm

Die Kamera kann den Mann nicht verlassen, aber der Mann kann die Kamera verlassen. Es ist im Stil eines Dokumentarfilms, bei dem man eine Vereinbarung zwischen einer Kamera und einem Mann trifft und sagt: „Ich werde dich jetzt filmen.“
Ich liebe die Kamera; Es hat etwas ganz Besonderes und Sinnliches, und ich neige dazu, es einen „Er“ zu nennen, als wäre es ein Mann. Aber anders als ein Mann akzeptiert eine Kamera alles, was ich tue.
Das vor vielen Jahren bestehende Stigma, dass Filmschauspieler nicht im Fernsehen auftreten, scheint verschwunden zu sein. Diese Kamera weiß nicht, dass es sich um eine TV-Kamera oder gar eine Streaming-Kamera handelt. Es ist nur eine Kamera.
Der Unterschied zwischen einem Amateur- und einem Profifotografen besteht darin, dass der Amateur denkt, dass die Kamera die Arbeit erledigt. Und sie behandeln die Kamera mit einer gewissen Ehrfurcht. Es kommt auf die Art des Objektivs an, das Sie wählen, auf die Art des Filmmaterials, das Sie verwenden – genau auf die Art der Perfektion der Kamera. Der Profi hingegen, der echte Profi, behandelt die Kamera mit unbeschreiblicher Verachtung. Sie heben die Kamera auf und werfen sie zur Seite. Weil sie wissen, dass es auf das Auge und das Gehirn ankommt, nicht auf den Mechanismus, der zwischen ihnen und dem Subjekt steht.
Ich habe fünf Kinder und mein Ältester ist Dokumentarfilmer, Kameramann und Fotofotograf.
Ich glaube, die Kamera war schon immer meine Obsession, die Kamerabewegungen. Denn für mich ist sie das Wichtigste beim Umzug, die Kamera, denn ohne die Kamera ist der Film nur eine Bühne oder ein Fernseher – nichts.
Heutzutage besteht das Hauptziel eines jeden beim Fotografieren darin, ein Foto für Twitter oder Facebook zu haben. Ich finde das beunruhigend. Wenn Sie Gelegenheit haben, den Dalai Lama zu treffen, sollten Sie sich nicht um Ihre Kamera- oder iPhone-Probleme kümmern. Setzen Sie sich hin und hören Sie zu, was der Mann sagt, denn in neun von zehn Fällen werden Sie sich dieses Foto nicht ansehen. Sie werden sich das Video nicht ansehen. Als Fotograf habe ich keine Kamera dabei. Ich habe mein iPhone, aber keine Kamera dabei. Ich möchte leben.
Die Kamera ist eine der furchterregendsten modernen Waffen, insbesondere für Menschen, die im Krieg waren, bombardiert und beschossen wurden, denn hinter einem Bombenangriff steht immer ein Foto. Im Hinterland zerstörter Städte und Fabriken werden Luftaufnahmen oder Spionagekartierungen durchgeführt, meist mit einer Kamera. Daher ist die Kamera ein gefürchtetes Instrument, und ein Mann mit einer Kamera wird verdächtigt und beobachtet, wohin er auch geht ... In den Köpfen der meisten Menschen ist die Kamera heute der Vorbote der Zerstörung, und das wird zu Recht vermutet.
Ich habe die Digitalkamera als Segen erhalten. Es hat mein Leben als Filmemacher wirklich verändert, weil ich meine Kamera nicht mehr als Kamera benutze. Ich empfinde es nicht als Kamera. Ich empfinde es als Freund, als etwas, das bei den Menschen keinen Eindruck hinterlässt, das ihnen kein Unbehagen bereitet und das in meiner Herangehensweise an das Leben, die Menschen und den Film völlig vergessen wird.
Im großen Spektrum der Dinge in der WWE kämpft man um diese Kamera und diese Kamera und diese Kamera – und alle Kameras, die sie haben – und man muss dafür sorgen, dass die Dinge so funktionieren, denn durch diese Kamera sieht eine Million Menschen zu.
Die Kamera hat ihren eigenen Kopf – ihren eigenen Standpunkt. Dann stolpert der menschliche Träger der Zeit in den Blick der Kamera – der bisher unbereinigte Bereich des unberührten Raums der Kamera wird nun durch menschliche Zeitlichkeit verunreinigt. Es kommt zum Eindringen, aber die Kamera bleibt von ihrem Objekt gebannt. Es ist egal. Die Kamera kennt keine menschlichen Ängste.
Kamera 1.0 war Film. Kamera 2.0 war digital. 3.0 ist eine Lichtfeldkamera, die Ihnen beim Fotografieren all diese neuen Möglichkeiten eröffnet.
Wenn der Fotograf in der Nähe ist, sage ich gerne: „Schnell, mach ein Foto von mir, wie ich in die Kamera schaue“, weil ich nie in die Kamera schaue. Christopher Nolan schaut in die Kamera, aber ich glaube, die meisten Regisseure tun das nicht. Wenn man also ein Bild sieht, auf dem ein Regisseur in die Kamera schaut, ist es eine Fälschung.
Ich dachte immer nur: „Mann, er ist so entspannt auf der Bühne! So entspannt werde ich nie sein! Ich bin eindeutig nicht dazu bestimmt, vor der Kamera zu stehen. Ich bin wirklich für nichts anderes bestimmt als hinter der Kamera.“ Kamera."
Man sagt, dass die Kamera nicht lügen kann, aber wir lassen sie selten etwas anderes tun, denn die Kamera sieht, worauf Sie sie richten: Die Kamera sieht, was Sie sehen wollen.
Film, Fernsehen und die Arbeit mit einer Kamera sind eine so intime Kunstform, dass man real sein muss, wenn die Kamera direkt auf einen gerichtet ist und sein Gesicht den Bildschirm ausfüllt. Wenn Sie etwas Falsches tun, kommen Sie nicht ungeschoren davon, denn die Kamera ist direkt vor Ort und die Geschichte wird auf sehr reale Weise erzählt.
Mein Arbeitsstil besteht darin, dass ich oft hinter der Kamera oder direkt neben der Kamera stehe und den Leuten Worte zurufe, wie zum Beispiel: „Sag das, sag das!“ Sag es so!' Ich werde Anthony Hopkins direkt eine Lektüre geben. Es ist mir egal.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!