Ein Zitat von Tom Waits
Wenn Sie das Geräusch von Speck in einer Bratpfanne aufnehmen und wiedergeben, klingt es wie das Knallen und Knacken einer alten 33 1/3-Aufnahme. Fast genau so. Sie könnten diesen Ton durch ihn ersetzen.
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Ich möchte auch nie wieder zurückgehen und alte Platten remixen. Wenn eine Platte beschissen klingt, dann ist das einfach der Sound, den sie hat. Ich betrachte es einfach als Teil der Musik. Einige meiner Lieblingsbands – ihre alten Platten klingen schrecklich. Aber das ist nur ein Teil des Klangs. Wenn sie perfekt wären, würde ich sie wahrscheinlich hassen. Das Gleiche gilt für Filme.
Speck ist der Beste, selbst das Braten des Specks klingt wie ein Applaus.
Mir gefiel die Idee der Aufnahme. Die Idee der Ton-auf-Ton-Aufnahme fesselte mich schon als kleines Kind, und als mir klar wurde, was es war, hatte ich eine Offenbarung. Bevor ich überhaupt Gitarre spielte, erstellte ich diese Listen, wie ich Dinge aufnahm und überspielte, wie zum Beispiel den Led-Zeppelin-Song „I Could Put This Guitar On This Track...“ und so weiter.
Früher habe ich Songs aufgenommen, zum Beispiel den Beat von einem Telefon abgespielt und mich von einem anderen Telefon aufzeichnen lassen und einfach gerappt. Der Wechsel von dort in ein Studio war für mich so: „Verdammt, ich hätte nie gedacht, dass ich so klingen könnte.“ Es war einfach magisch.
Jetzt weiß ich, wie sich ein Stück Speck anfühlt, wenn man es plötzlich mit einer Gabel aus der Pfanne nimmt und zurück ins Regal stellt!“ „Nein, das tust du nicht!“ hörte er Dori antworten, „denn der Speck weiß das.“ wird früher oder später wieder in die Pfanne geraten; und es ist zu hoffen, dass wir das nicht tun. Auch Adler sind keine Gabeln!
Es gibt viele Produzenten, die grundsätzlich ihren Sound haben, und wenn der Künstler mit ihnen zusammenarbeitet, weiß man fast schon, wie die Platte klingen wird, bevor sie herauskommt.
Ich setze Appetite For Destruction nicht physisch ein und höre es mir an, aber ich höre es im Radio oder bei Sportveranstaltungen oder wo auch immer es auftaucht, und es ist großartig. Ich finde alles daran toll. Wenn ich Appetite höre, klingt es genau so, wie es war. Es klingt wie eine Platte, die von einer wütenden Gruppe von Kindern gemacht wurde.
Wenn wir meditieren und ein Geräusch hören, denken wir: „Oh, dieses Geräusch stört mich.“ Wenn wir es so sehen, leiden wir. Aber wenn wir etwas tiefer gehen, sehen wir, dass der Klang einfach nur Klang ist. Wenn wir das so verstehen, dann steckt nichts mehr dahinter. Wir lassen es sein. Der Ton ist nur Ton, warum solltest du ihn dir schnappen? Sie sehen, dass Sie es tatsächlich waren, der hinausging und den Ton störte.
Ich denke, das Coole an Slayer ist, dass sie, egal wie alt ihre Alben sind, für mich die einzige Band sind, deren Sound unsterblich ist. Für mich klingt es nie kitschig. Wenn man zurückgeht und sich einige Alben von Pantera und Metallica anhört, denkt man: „Okay, tolle Musik.“ Aber Slayer, du gehst zurück, und sie klingen immer frisch und höllisch hart.
Ich glaube nicht wirklich, dass es ein Genre gibt, das wir nicht machen könnten, aber es würde nicht nach diesem Genre klingen, wenn das Sinn macht. Ich denke, wir könnten jedes Lied nehmen, aber es würde wie wir klingen. Wenn du einen Country-Song machst, könnte er vielleicht ein bisschen Country klingen, aber er wird wie Pentatonix klingen.
Die erste Platte war im Grunde eine schnelle, schnelle Platte. Bei der zweiten Platte wollten wir eher einen poppigeren Sound haben – einen Heavy-Pop-Sound. Bei „Rocket to Russia“ hatten wir sozusagen unseren Höhepunkt erreicht. Wir waren in dem, was wir machten, wirklich gut geworden, das ist also meine Lieblingsplatte – eine wirklich gute Platte. Es ist einfach großartig, vom Anfang bis zum Ende.
Nun ja, die Dinge halten, auch wenn sie veraltet klingen. Es kann sehr schwierig sein, 80er-Jahre-Popsongs mit wirklich gigantischen Smashed-Drum-Sounds zu hören. Sie möchten einfach den Gated Reverb auf der Snare herunterdrehen. Das hört sich jetzt falsch an. Es klingt amateurhaft. Und hässlich. Aber damals klang es hochmodern. Also ja, ich denke, es ist wichtig, nicht so auf dem neuesten Stand der Technik zu klingen, wie es jeder andere tun würde. Oder Sie klingen schnell wie der letzte Stand der Technik von gestern.
Ich mag den natürlichen Klang eines Raumes. Alle Räume haben ihren eigenen Klang. Sie müssen ihn also dort aufstellen, wo Sie möchten, und sehen, wie er klingt.
Mein erstes Medieninterview hatte ich als Erstsemester an der High School, als ich an den Staatsmeisterschaften teilnehmen wollte. Das Interview war das erste Mal, dass man mich im Fernsehen hörte. Als ich mir die Aufnahme im Fernsehen ansah, dachte ich: „Wow, höre ich mich so an?“ Mir gefiel der Klang meiner Stimme nicht.
Ich habe eine ältere Schwester, die leider genau wie ich klingt, und wir klingen wie unsere Mutter.
Das lässt sich oft nur schwer erfassen: Wie man persönlich klingt und wie man auf Platte klingt. Wenn ich die totale Kontrolle hätte, würde ich viele der alten Lieder machen – nicht nur meine Lieder, sondern auch Lieder von Sam Cooke, Luther Vandross, Melodielieder. Das würde ich wirklich tun, wenn ich die Gelegenheit hätte, eine Platte aufzunehmen.
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