Ein Zitat von will.i.am

Hip-Hop beschränkt sich selbst und das gilt auch redaktionell. Zeitschriften und Websites sind die Wächter dessen, was die Leute über Hip-Hop denken, aber letztendlich schränken sie das ein, was Hip-Hop sein kann.
Ich denke, Hip Hop ist tot. Jetzt ist alles Pop. Wenn man es Hip-Hop nennt, dann muss man damit aufhören. Hip Hop war eine Bewegung. Hip Hop war eine Kultur. Hip Hop war eine Lebenseinstellung. Jetzt ist alles kommerziell.
Hip ist zu wissen, es ist eine Form der Intelligenz. Hip zu sein bedeutet, aktuell und relevant zu sein. Hüpfen ist eine Form der Bewegung. Man kann einen Hüpfer nicht einfach nur beobachten, man muss aufspringen und es tun. Hip und Hop ist mehr als Musik. Hip ist das Wissen, Hop ist die Bewegung. Hip und Hop ist intelligente Bewegung
Ich wache mit Hip-Hop auf, schlafe mit Hip-Hop ein, träume von Hip-Hop, weil ich HIP-HOP bin.
Das ist das Besondere an der Hip-Hop-Musik, und die Leute verstehen es am meisten falsch: Es ist alles Hip-Hop. Man kann nicht sagen, dass das, was ich mache, Hip-Hop ist, denn Hip-Hop besteht aus allen Energien. James Brown kann den ganzen Tag auf der Strecke stehen und murmeln. Aber rate mal was? Man hat seine Seele auf diesen Platten gespürt.
Irgendwann stahlen die Bösen das Erbe des Hip-Hop und verwandelten es in einen Corporate-Hip-Hop. Sie beschlossen, allen zu sagen: „Nun, das ist Hip Hop“, anstatt zu den Pionieren zurückzukehren und die wahre Definition dessen zu erfahren, was Hip Hop ist und was es war und worauf wir all die Jahre gedrängt haben.
Meine Definition von Hip Hop besteht darin, Elemente aus vielen anderen Musikbereichen zu nutzen, um Hip Hop zu machen. Ob Breakbeat, ob es der Groove und Grunz von James Brown oder die Pickle-Pop-Sounds von Kraftwerk oder Yellow Magic Orchestra sind, Hip Hop ist auch Teil dessen, was man heute Hip-House oder Trip Hop nennt, oder sogar Teile davon Schlagzeug und Bass.
Während ein Großteil des Hip-Hop von Jazz- oder James-Brown-Samples inspiriert war und dazu gedacht war, live in Clubs gespielt zu werden, habe ich Hip-Hop gemacht, der für MCs gemacht war, um das Mikrofon zu fressen. Es war eine aggressive Form des Hip-Hop. Es wurde nur für Hip-Hop gemacht. Es ist nicht zum Singen oder Tanzen gedacht, aber Sie können es tun, wenn Sie möchten.
In dieser Zeit integrieren wir Geld und Medien, und es ist eine Spaltung wie bei der Apartheid, wo man, wenn man „Hip-Hop“ sagt, nur an Rap-Platten denkt. Die Leute haben vielleicht alle anderen Elemente des Hip-Hop vergessen. Jetzt sind wir wieder da draußen und versuchen, die Menschen zum fünften Element, dem Wissen, zurückzubringen. Zu wissen, dass man die gesamte Kultur respektieren muss, insbesondere gegenüber Radiosendern, die behaupten, Hip-Hop zu sein, und Sie nicht, denn wenn Sie ein Hip-Hop-Radiosender wären, warum spielen Sie dann nur einen Aspekt von Hip-Hop und Rap? , was ist Gangsta Rap?
Ich war ein Hip-Hop-Kopf. Als ich wirklich meinen eigenen Weg in der Musik fand, war es Hip-Hop. Ich wollte Hip-Hop-Musik machen. Und das habe ich getan, ich habe viel Hip-Hop-Musik gemacht.
In gesellschaftlicher Hinsicht hat Hip-Hop mehr als alles andere zum Rassenzusammenhalt in diesem Land beigetragen. Denn Leute wie ich, meine Kinder – jeder unter 45 ist entweder mit Hip-Hop-Liebe oder mit Hass auf Hip-Hop aufgewachsen, aber jeder unter 45 ist mit Hip-Hop aufgewachsen. Wenn Sie also ein weißes Kind sind und diese Musik hören und ihr jeden Tag auf MTV ausgesetzt sind, werden schwarze Menschen weniger beängstigend. Das ist einfach eine Realität. Was Hip-Hop geleistet hat, um Menschen zusammenzubringen, ist enorm.
Ich hatte keine Ahnung, wie sehr die Dinge, die ich tat, Menschen außerhalb von Oakland beeinflussten. Damals konnte Hip-Hop auch nicht auf Tournee gehen, weil all diese Clubs, die Hip-Hop jetzt zugelassen haben, Hip-Hop nie zugelassen hätten.
Ich denke, der Unterschied zwischen der koreanischen Hip-Hop-Szene und der amerikanischen Hip-Hop-Szene besteht darin, dass es in der amerikanischen Hip-Hop-Szene, wissen Sie, ihre Jay-Zs gibt. Sie können durch Hip-Hop zu Konglomeraten werden. In Korea passiert das nicht.
Meiner Meinung nach ist das größte Problem des heutigen Hip-Hop die Tatsache, dass jeder glaubt, Hip-Hop sei nur Rap-Musik, und wenn man „Hip-Hop“ sagt, ist das gleichbedeutend mit Rap. Wenn Sie „Hip-Hop“ sagen, sollten Sie an Breakdance, Graffiti-Kunst oder MCing denken – was die richtige Bezeichnung für Rap ist – DJing, Beatboxing, Sprache, Mode, Wissen, Handel. Sie sollten an eine Kultur denken, wenn Sie „Hip-Hop“ sagen.
Ich habe das Gefühl, dass alles, was ich in der Hip-Hop-Welt tue, einen Einfluss hat. Die Leute merken nicht wirklich, was ich getan habe, bis es jemand anderes tut. Was Hip-Hop betrifft, möchte ich weiterhin gute Musik und gute Kunst machen. Ich verfolge den Stand des Hip-Hop nicht wirklich.
Eines der Probleme beim Hip-Hop ist die mangelnde Infrastruktur und die Unfähigkeit, seinen eigenen Kurs zu kontrollieren. Mir gefällt nicht, dass es im Hip-Hop so viele infantile 35-Jährige gibt. Hip Hop kann es sich nicht leisten, faul zu sein.
Skateboarden ist ein Teil der Hip-Hop-Kultur. Ich denke, es ist das fünfte Element des Hip-Hop – Moderatoren, DJs, B-Boying, Graffiti und Skateboarding. Skateboarder leben und sterben auf der Straße. Es ist Ausdruck – es ist alles, was Hip-Hop ausmacht.
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