Ein Zitat von Bat for Lashes

Ich glaube nicht, dass Musik das erste ist, woran ich mich wende. Für mich ist bildende Kunst eher das Richtige. Manchmal, wenn ich schon eine Weile Musik mache, kann ich es nicht mehr so ​​richtig fassen.
Ich habe immer Musik gemacht, aber Musik ist für mich eine einfachere Sache. Videos zu machen und Comedy-Sachen zu machen war eine größere Herausforderung, deshalb interessierte ich mich mehr dafür. Musik ist etwas automatischer.
Und wenn man sich umsieht, wenn man heutzutage Musik hört, bin ich nicht so optimistisch ... Ich habe das Gefühl, dass einige der jungen Leute, die ich getroffen habe, bereits nachdenken, bevor sie anfangen zu spielen Das Produkt: Wie können wir es verkaufen? Vielleicht ist meine Ansicht heutzutage wirklich sehr altmodisch, aber ich denke, dass Kunst zu jeder Zeit Zeit für die Entwicklung braucht und dieser Fast-Food-Bullshit funktioniert nicht. Jüngere Leute: Lasst euch Zeit , Musik ist wirklich eine langfristige Sache, eigentlich ist es eine lebenslange Sache, zu lernen und eigene Sachen zu entwickeln.
Jedes Werk ist völlig anders. Manchmal ist die Musik zuerst, manchmal ist sie parallel und manchmal ist die Musik danach. Es gibt keine Regel. Musik geht anders auf Ihre Emotionen ein. Mit Musik kann man leichter unterschiedliche Räume und Gefühle erzeugen als mit der visuellen – vielleicht nicht einfacher, aber in gewisser Weise ist es verführerischer.
Ich nehme Musik sehr ernst. Ich mache das noch nicht allzu lange, aber ich liebe Musik schon seit langem. Es ging nicht wirklich um andere Künstler. Ich wollte einfach etwas mehr für mich tun. Ich wollte meiner Mutter ein besseres Leben ermöglichen. Ich hatte keine Möglichkeit, mich um sie zu kümmern, und ich wollte es besser machen. Musik war ein Ventil, also habe ich mich dafür entschieden, und los geht's.
Ich habe Musik gemacht, die wie Malerei sein sollte, in dem Sinne, dass sie umgebungsorientiert ist, ohne die übliche erzählerische und episodische Qualität, die Musik normalerweise hat. Ich nannte das „Ambient-Musik“. Aber gleichzeitig habe ich versucht, visuelle Kunst mehr wie Musik zu machen, indem sie die Art und Weise verändert, wie sich Musik verändert.
Ich denke nicht wirklich nach, ich arbeite nur mit der Musik. Und die Leute haben mich gefragt: Warum sagst du nicht mehr, oder warum hast du keine Sänger, oder warum singst du nicht? Ich denke, das liegt daran, dass ich schreiben könnte, wenn ich Worte für das hätte, was ich tue. Aber das tue ich wirklich nicht. Es ist eine ganz andere Sache. Und ich denke, das Schöne an der Instrumentalmusik ist, dass sie als Hintergrundmusik dienen kann. Es kann das sein, was die Leute „Easy Listening“ nennen. Aber es ist wirklich eines dieser Dinge, bei denen es darauf ankommt, was man zu geben bereit ist.
Sie denken vielleicht, ich mache das, ohne mir die Zeit zu nehmen, es wirklich zu durchdenken, und Sie haben absolut Recht. Ich würde den Rest meines Lebens brauchen, um über diese Sache nachzudenken. Aber während Sie nachdenken, während Sie die Vor- und Nachteile abwägen, geht das Leben weiter. Es geht an Ihnen vorbei, während Sie nichts tun. - Arthur
Die ganze Musiksache hat einen gewissen Fast-Food-Ansatz, der die Rolle, die sie für uns alle spielt, verändert hat. Sie tun es, während Sie andere Dinge tun. Nicht, dass das neu wäre – die Leute haben Musik im Hintergrund, solange es Musik gibt.
Ich denke, wenn ich damals gewusst hätte, was ich jetzt weiß, wäre ich viel entspannter gewesen. Ich bin wirklich zufrieden mit dem Ergebnis und ich glaube, Björn hat mir geholfen, es in eine Richtung zu bringen, die ich selbst nie geschafft hätte. Es ist beängstigend, es in die Hände anderer Leute zu legen, aber manchmal ist es wirklich notwendig.
Zeichnen und visuelle Beschäftigungen standen an erster Stelle. Die Musik kam und fand mich in gewisser Weise. Eigentlich geht es um kreative Problemlösung, und die Musik ist für mich viel mehr Ausdruck davon als die Malerei.
Heutzutage glaube ich, dass die Komponisten von Musik mich mehr beeinflussen als alle Fotografen oder visuellen Schöpfer. Ich sehe etwas Aufregendes oder Schönes und denke mir: „Wenn Papa Haydn oder Wolfgang Amadeus oder der rothaarige Vivaldi mit einer Kamera hier wären, würden sie ein Bild von dem machen, was vor mir liegt.“ Also mache ich das Foto für sie.
Warum ist Tilda Swinton nicht auf den Titelseiten unzähliger Zeitschriften zu sehen? Nun, das ist sie nicht. Es ist nicht ihr Ding. Aber ich weiß es nicht. Ich denke, dass nach dem Linda-Evangelista-Publikum und Naomi Campbell und Christy Turlington plötzlich eine Zeit kam, in der die Models für mich etwas langweilig wurden. Aber ich denke, mehr noch: Die Kultur hat sich verändert. Die Filme, das Fernsehen, die Musik und all diese Dinge – diese Menschen waren visueller und daher interessanter.
Was Musik angeht, gefällt mir in Nashville definitiv am besten, dass es ein Musikzentrum ist, das alle Genres akzeptiert und zulässt, und ich denke, dass es in letzter Zeit eine Art Verschmelzung der Genres gegeben hat, die mich wirklich glücklich und aufgeregt macht.
Ich denke, jeder Autor hat seine eigenen Inspirationsquellen und seine eigene Art, Dinge zu tun. Aber das Schreiben fällt mir sehr schwer. Das ist etwas, was ich nicht so fleißig praktiziert habe wie meine bildende Kunst. Ich beschäftige mich mit bildender Kunst, weil ich denke, dass es für mich einfacher ist, sie zu konstruieren, während Worte sehr schwierig sind.
Wenn Sie an Napster denken, denken Sie an Musik. Aber das erste, was mir auffiel, war, dass dies ein wichtiger Fall nicht nur für die Musikindustrie, sondern für das gesamte Internet war.
Ich denke, das wird immer wichtiger, anderen Aspekten des Lebens Vorrang vor dem Musizieren zu geben oder das Ganze einfach ganzheitlicher anzugehen.
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