Ein Zitat von Xavier Durringer

Der Film „The Conquest“ wird auf vielen verschiedenen Ebenen gesehen und die amerikanische Sichtweise ist immer technischer. Die Franzosen sind weniger technisch – es heißt: „Gefällt mir oder nicht.“ Ich hoffe, dass dieser Film in den USA leben kann – es ist das große Land des Kinos. Ich bin mit Hollywood-Filmen aufgewachsen, daher ist es für einen französischen Regisseur eine echte Chance, einen Film in den USA vertreiben zu lassen.
Ich bin vom Stummfilm zum französischen New-Wave-Kino übergegangen. Ich war von all dem gefangen. Da wusste ich, dass ich einen Film machen wollte. In dem Moment, in dem man anfängt, einen Film aus kritischer Sicht zu betrachten, gibt es einen Unterschied, ob man einen Film als Publikum oder aus kritischer Sicht betrachtet.
Ein Film ist ein Film und er muss gut sein, um inspiriert zu werden. Das ist Nummer eins. Es kann italienisch, französisch, deutsch, amerikanisch sein. Es sind bewegte Bilder vor Ihnen und mit einem starken Regisseur, der seinen Standpunkt und seine Kunstfertigkeit einbringt.
Ich war ein junger Filmstudent zur Zeit der neuen Filmwelle in den 1970er Jahren; Das alte Hollywood war langweilig und vorbei. Als Filmstudent wollte ich mir französisches und italienisches Kino ansehen; Das amerikanische Kino war „Easy Rider“ und „Taxi Driver“. Alles war düster.
Man sollte davon ausgehen, dass afrikanische Filme ebenso viele unterschiedliche Sichtweisen bieten wie Filme anderer Kontinente. Niemand würde sagen, dass der französische Film ausschließlich europäischer Film oder der italienische Film ausschließlich europäischer Film sei. Und so wie es an diesen Orten unterschiedliche Filmemacher gibt, die unterschiedliche Themen ansprechen, gibt es das auch in allen Ländern Afrikas.
Ich bin zu allen Formen des Dialogs über den Film „The Conquest“ bereit. Es wird viel politisches Gerede geben, aber ich glaube nicht, dass der Film selbst ein Skandal sein wird. Bei den Franzosen gibt es so viele Emotionen im Zusammenhang mit Sarkozy und Politikern im Allgemeinen, dass ich denke, dass der Film viel Leidenschaft hervorrufen wird, sei es negativ oder positiv. Vor allem ist es ein fiktionaler Film. Es war wichtig, keinen Dokumentarfilm zu machen und den Bildern wirklich Aufmerksamkeit zu schenken. Von der Auswahl der Schauspieler bis hin zur Inszenierung ist der Film vollständig kinematographisch. Es ist nicht nur ein langweiliger politischer Film.
Mein Film ist auf Französisch. Es ist nichts Folkloristisches. Das ist es, was wir sind. Es gibt eine gewisse Spannung hinsichtlich der Einwanderung. Werden sie Französisch lernen? Werden sie sich anpassen? In diesem Film bin ich auf der anderen Seite, weil Monsieur Lazhar aus einer Gesellschaft kommt, in der Französisch auch die Zweitsprache ist.
Ich wollte schon immer einen Film über die französische Jugend machen, seit ich 1995 mit meinem ersten Film „Kids“ nach Cannes ging ... In Scribes Drehbuch geht es um französische Kinder von heute und die Welt von heute. Genau wie meine Filme „Kids“ und „Ken Park“ wird dies ein Film sein, wie Sie ihn noch nie zuvor gesehen haben.
Ich denke, dass das, was die Leute im Ausland vom französischen Film erwarten, im französischen Film zu unserer schlimmsten Angst wird: „Oh, ein weiterer Film über die Liebe!“
Ich möchte, dass die Zuschauer über The Conquest sprechen möchten. Ich möchte, dass der Dialog nach dem Film beginnt. Das Kino ist dazu da, Spuren zu hinterlassen. Ich hoffe, dass mein Film Spuren hinterlässt und dass er eine Tür zum französischen Kino öffnet und dass morgen andere Regisseure politische Filme machen. Die Aufgabe eines Filmemachers besteht heute darin, über die ihn umgebende Welt zu sprechen und mit seinen Filmen sowohl zu unterhalten als auch Fragen über die moderne Gesellschaft zu stellen.
Die Sichtweise der Ausländer auf den Film „Die Eroberung“ ist nicht dieselbe wie die des französischen Publikums. Was das amerikanische und internationale Publikum interessieren wird, ist die Liebesgeschichte zwischen Nicolas und Cecelia, die eine Metapher für das heutige westliche Paar ist, nämlich die Frauen im Schatten, die ihre Ehemänner ins Rampenlicht rücken, aber der Mann ist so sehr mit der Arbeit beschäftigt, dass die Frau ihn verlässt für einen anderen Mann.
Ich habe in Frankreich einen Meisterkurs für Film gegeben, und das war eine großartige Erfahrung, weil ich die Gelegenheit hatte, die französische Filmkultur und die französische Filmgeschichte zu studieren, und um hinzuzufügen … es war wirklich hilfreich, mich persönlich und beruflich weiterzuentwickeln .
Die Technologie wird noch viele große Sprünge machen müssen, bevor man Filme mit der von vielen Filmliebhabern geforderten Bild- und Tonqualität ansehen kann, ohne eine Disc in einen Player einlegen zu müssen, insbesondere angesichts der technischen Anforderungen heutiger 3D-Filme.
Ich war der Filmwelt schon immer sehr nahe. Ich liebe Filme, und ich werde Dinge im Film machen, aber Musik ist befriedigender. Es fühlt sich eher wie ich an.
Was das internationale Kino so interessant macht, ist, dass jedes Gebiet seine eigene Sensibilität hat. Wenn man sich einen indischen oder französischen Film anschaut, hat man einen bestimmten Geschmack. Und auch wenn die Sprache anders ist: Wenn der Film erfolgreich ist, hat er etwas sehr Gemeinsames und Verständliches.
Natürlich machen die Franzosen sehr glaubwürdige Filme und es ist immer noch eines der größten Länder des Weltkinos, aber das eigentliche Problem ist der Verfall der Filmkritik.
Neue Medien haben es Filmemachern wie mir ermöglicht, ihre Botschaft zu verbreiten. Für die Produktion und Veröffentlichung eines Films sind keine großen Hollywood-Studios mehr nötig. Aus Kostengründen schauen sich immer mehr Menschen Filme und Fernsehen online an, anstatt ins Kino zu gehen. Diese Freiheit gibt mir die Möglichkeit, den Film zu kreieren, den ich sehen und hören möchte.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!