52 лучших цитат и высказываний Алекса Лайфсона

Изучите популярные цитаты и высказывания канадского музыканта Алекса Лайфсона.
Последнее обновление: 18 ноября 2024 г.
Алекс Лайфсон

Александр Живойнович , профессионально известный как Алекс Лайфсон , — канадский музыкант, наиболее известный как гитарист и бэк-вокалист прогрессив-рок-группы Rush. В 1968 году Лайфсон стал соучредителем группы, которая позже стала Rush, с барабанщиком Джоном Ратси, басистом и ведущим вокалистом Джеффом Джонсом. Месяц спустя Джонс был заменен Гедди Ли, а Ратси был заменен Нилом Пиртом в 1974 году. До того, как группа была расформирована в 2018 году, Лайфсон был единственным постоянным участником, который оставался в Rush с момента ее создания, вместе с бас-гитаристом / вокалистом Гедди. Ли, единственный участник, появляющийся на всех альбомах группы.

Я не хочу в 70 лет прыгать по сцене.
Никто не хочет чувствовать себя слишком довольным; вы должны чувствовать вызов музыки.
Я мечтал о Гибсоне. У меня был дешевый Kent — знаете, японская гитара, — а потом Kanora, японская гитара. Я много лет брал Harmony у друга. Иметь Gibson было моей детской мечтой.
Раньше вы записывали альбом, а затем отправлялись в путь, чтобы продвигать этот альбом, надеясь на хорошие продажи пластинок. Что ж, хороших продаж пластинок больше не существует, и акцент был сделан больше на живых выступлениях.
Люди уходят от всего альбома, это правда. Я думаю, это печально. Может быть, я просто говорю это, потому что я старый пердун. Но я ничего не могу с собой поделать — альбомы — это то, на чем я вырос, и я до сих пор их люблю.
В школе мне нравилось искусство. Я всегда делал небольшие рисунки и тому подобное. Я действительно не знаю, что я делаю с картиной, но я экспериментирую. — © Алекс Лайфсон
Мне нравилось искусство в школе. Я всегда делал маленькие рисунки и тому подобное. Я действительно не знаю, что я делаю с картиной, но я экспериментирую.
Вы знаете, у нас есть долгая история охвата различных периодов развития этой группы концертными записями... что-то вроде живых выступлений, которые были сделаны для трех или четырех альбомов, и это было целью этого конкретного пакета.
«Moving Pictures» до сих пор заставляет меня входить в ритм; Мне нравится, как это чувствуется. Но я не ностальгирую по старым временам. Я бы хотел снова иметь такие волосы и стать на 40 фунтов легче, но это компромисс.
Хендрикс был прирожденным гением, который играл во многих прекрасных стилях. Талант столь великий, как у него, не часто появляется в жизни. Хендрикс был одним из миллиарда.
Я имею в виду, что вы заходите в Интернет и можете увидеть все эти разговоры и споры, которые ведут наши фэны о нашей музыке, и это замечательно знать, что люди не торопятся, чтобы быть такими вовлеченными.
Нам удалось сделать долгую карьеру, которая по-прежнему довольно яркая, но нам никогда не приходилось уступать звукозаписывающим компаниям, которые говорили, что мы недостаточно коммерческие.
Я думаю, что мы совершенно уникальны тем, что у нас есть свое собственное звучание и подход, и нам все равно, что происходит где-то еще... мы никогда не хотели быть частью другого направления или движения.
Чем больше я увлекался игрой на гитаре, тем больше мне нравилась музыка, и тем шире становилось мое восприятие. Для меня стал важен сам инструмент, и я начал баловаться с классической гитарой и брать уроки классической музыки.
Трудно остановить войны, и трудно остановить жестокое обращение с планетой и все такое. Я думаю, ты просто делаешь то, что можешь, и высказываешь свое беспокойство.
The Stones были более опасны, чем другие группы шестидесятых. Похоже, им было веселее, чем «Битлз» — как будто они не спали допоздна.
В сентябре 1968 года Раш играл примерно для 20 человек в маленьком зале в подвале церкви. Мы играли такие песни, как «Spoonful», «Fire» и «Born Under a Bad Sign», и нам заплатили 10 долларов. Затем мы пошли в ближайший гастроном, заказали кока-колу и картофель фри и начали планировать свое будущее.
Думаю, это вдохновило других музыкантов. Я знаю, особенно в 90-е, многие группы ссылались на Rush как на источник влияния. Я не думаю, что дело было в нашей музыке, а в том, что мы твердо стояли на своем.
Я не настолько подвижен, когда дело доходит до гамм и ладов. Я просто беру гитару и играю. Все дело в исследовании: просто настройте гитару как хотите и начинайте играть.
Я поехал в Каламазу за своими первыми Гибсонами еще в 1976 году. — © Алекс Лайфсон
В 76-м я отправился в Каламазу за своими первыми Гибсонами.
Много «2112» было написано на заднем сиденье автомобиля и в холодных гримерках во время турне по северному Онтарио.
Брайан Адамс, возможно, не то, что я хотел бы надеть, но он поп-певец с великолепным голосом и великолепным гитарным тоном. Кроме того, он сделал для Канады больше, чем Раш, потому что он все время работает. Я завидую ему за это.
«Том Сойер» мог быть написан восемь месяцев назад, и такой отклик он все еще получает.
Когда мы подписали контракт в 1974 году, мы уже были вместе шесть лет. Когда в Онтарио в 1971 году снизили возраст употребления алкоголя до 18 лет, мы перешли от двух-трех игр в средних школах в месяц к играм в клубах два-три раза в неделю.
Что касается соло, то я не люблю быть слишком подготовленным, я люблю удивлять себя.
Когда я сажусь и играю на гитаре, я растворяюсь в инструменте. Я могу играть часами один. Игра на гитаре дала мне прекрасную жизнь, и я благодарен за это.
Конечно, после трагедии в жизни Нила мы все еще надеялись на его выздоровление. В то время это не было слишком многообещающе, и, очевидно, вы приходите к мысли, что это все.
Я бы сказал, что мы действительно охватываем более молодую аудиторию, но я думаю, что по большей части эта молодая аудитория берет нашу музыку от брата или сестры или даже от родителей, которые обращают их в группу.
Мои родители подарили мне акустическую гитару Kent со стальными струнами за 25 долларов, когда мне было около 12 лет. На следующее Рождество родители купили мне электрогитару Conora. Он выглядел почти как Gretsch. Он стоил 59 долларов, и он до сих пор хранится у моей мамы.
Шок от любой травмы, я думаю, меняет вашу жизнь. Вначале это более остро, и через некоторое время вы возвращаетесь к тому, чем были. Однако это оставляет неизгладимый след в вашей психике.
И Нил, и я работали над сольными проектами, где мы были боссами, и я просто подумал, что, если он захочет этим заняться, это действительно будет для него хорошим опытом.
Из всех гитаристов наибольшее влияние на меня оказал Джимми Пейдж. Я хотел выглядеть, думать и играть, как он. Zeppelin оказал сильное влияние на Rush в наши первые дни. Свободный стиль игры Пейджа свидетельствовал об огромной уверенности, и в его игре не было никаких правил.
Я действительно считаю себя больше ритм-гитаристом, чем солистом.
Если бы и было какое-то достижение, так это то, что мы сделали это на своих условиях.
Но когда Нил позвонил, я должен сказать, что мое сердце затрепетало. И причина была в том, что это так много говорило о его выздоровлении... что он возвращался в мир живых.
Я действительно не чувствую необходимости быть в Зале славы рок-н-ролла, потому что, в конце концов, это просто чей-то Зал славы рок-н-ролла. У них есть определенный процесс, и они могут делать это так, как хотят.
Я не знаю, сколько раз я слышал, как пожилые люди, и не только родители, но и просто пожилые люди, говорили: «О, Боже мой. Ваше поколение просто спятило. Вы не представляете, как это было на самом деле, когда это было здорово». И у каждого поколения такое же чувство, понимаете?
У всех есть ужасные вещи, с которыми они имеют дело. Все. То, что вы большая рок-звезда, не означает, что вы застрахованы от этих ужасных трагедий в своей жизни.
И вдобавок ко всему, когда мы работаем вместе, у нас прекрасные рабочие отношения, мы подталкиваем друг друга, бросаем друг другу вызов, мы смеемся 80% времени, когда мы вместе, нам очень повезло.
Но я думаю, что заслуга принадлежит Гедди... он провел много времени в студии с Полом, я думаю, ему нужна была такая концентрация, чтобы быть там, чтобы быть частью всего этого, и для большинства части он принимал все основные решения.
В то же время я никогда не боялся смерти или концепции смерти. — © Алекс Лайфсон
В то же время я никогда не боялся смерти или концепции смерти.
Я думаю, что на создание всего альбома «2112» ушло где-то около недели.
Пит Тауншенд оказал на меня наибольшее влияние. Больше, чем любой другой гитарист, он научил меня играть на ритм-гитаре и продемонстрировал ее важность, особенно в группе из трех человек.
Поклонники Rush повсюду довольно сумасшедшие, но особенно они безумны в Южной Америке.
Я думаю, что у Rush всегда была репутация, особенно среди не-фанатов, сверхсерьезной и интеллектуальной группы, хотя на самом деле верно обратное. Мы вообще не относимся к себе серьезно. Конечно, мы серьезно относимся к нашей музыке, но это совсем другое.
Rush никогда не была спонтанной группой. Мы можем быть спонтанными в своих сочинениях, мы можем быть спонтанными как личности в нашей повседневной жизни... конечно, я думаю, что так и всегда было, но я думаю, что когда дело доходит до Rush и нашего представления нашей музыки, это вполне контролируется.
Дело в том, что я больше ничего не воспринимаю как должное - мою семью, мою музыку, что угодно.
Замечательно иметь возможность видеть, как твоя музыка переходит из поколения в поколение.
Когда я смотрю на публику на некоторых наших шоу, я думаю, что мы охватываем более молодую аудиторию... Я вижу много людей в возрасте от 30 до 40 лет, но я также вижу много людей в возрасте от 2 до 3 лет. и это определенно обнадеживает.
Пит Таунсенд оказал на меня огромное влияние. Потому что, по сути, это была группа из трех человек, и то, как он структурировал свои аккорды и занимал много музыкального места в песнях, было очень важно для развития Раша. Гедди и Нил оба были такими активными игроками, и много времени мы все играли как сумасшедшие, и это было слишком много, и кто-то должен был намотать это, а я, будучи безликим парнем, так и делал.
Рок-музыка кажется очень раздробленной в наши дни, я не могу сказать, что когда-либо действительно слышу что-то, что просто сбивает меня с толку. — © Алекс Лайфсон
Рок-музыка кажется очень раздробленной в наши дни, я не могу сказать, что когда-либо действительно слышу что-то, что просто сбивает меня с толку.
Я был очень рад, когда PRS подарила мне мою акустику SE Angelus, красивую гитару потрясающего качества. Это был ответ на вызов создания гитары, которая разделяла бы целостность и внимание к деталям, которыми обладает Alex Lifeson Private Stock Angelus в более доступной упаковке. Именно такой моделью является SE Alex Lifeson Thinline. Тщательно отобранные материалы, искусное мастерство и продуманный подход к концепции привели к созданию гитары, на которую приятно смотреть и на которой приятно играть.
Когда я смотрю на публику на некоторых наших шоу, я думаю, что мы охватываем более молодую аудиторию... Я вижу много людей в возрасте от 30 до 40 лет, но я также вижу много людей в возрасте от 2 до 3 лет. и это определенно обнадеживает.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!