88 лучших цитат и высказываний Андрея Тарковского

Изучите популярные цитаты и высказывания российского режиссера Андрея Тарковского.
Последнее обновление: 25 декабря 2024 г.
Андрей Тарковский

Андрей Арсеньевич Тарковский — советский российский кинорежиссёр, сценарист, теоретик кино. Широко известный как один из величайших и самых влиятельных режиссеров всех времен, его фильмы исследуют духовные и метафизические темы и известны своим медленным темпом и длинными планами, сказочными визуальными образами и озабоченностью природой и памятью.

Художник никогда не работает в идеальных условиях. Если бы они существовали, его работы не существовало бы, ибо художник не живет в вакууме. Какое-то давление должно быть. Художник существует, потому что мир не совершенен. Искусство было бы бесполезным, если бы мир был совершенен, так как человек не искал бы гармонии, а просто жил бы в ней.
Моя цель — снимать фильмы, которые будут помогать людям жить, даже если они иногда вызывают несчастье.
Задача режиссера — воссоздать жизнь, ее движение, ее противоречия, ее динамику и конфликты. Его долг — раскрыть каждую йоту увиденной им правды, даже если не все находят эту правду приемлемой.
Единственным условием борьбы за право созидания является вера в свое призвание, готовность служить и отказ от компромиссов. — © Андрей Тарковский
Единственным условием борьбы за право созидания является вера в свое призвание, готовность служить и отказ от компромиссов.
Смысл религиозной истины в надежде.
Относить человека ко всему миру: в этом смысл кино.
Почему люди ходят в кино? Что приводит их в затемненную комнату, где они два часа наблюдают за игрой теней на простыне? Поиск развлечений? Потребность в каком-то наркотике? ..Я думаю, что обычно человек идет в кино за временем: за временем потерянным, потраченным или еще не имевшимся. Он идет туда за живым опытом; ибо кино, как никакое другое искусство, расширяет, обогащает и концентрирует опыт человека — и не только обогащает, но удлиняет, значительно удлиняет. В этом сила кино: «звезды», сюжеты и развлечения здесь ни при чем.
Стать художником — это не просто научиться чему-то, овладеть профессиональными приемами и методами. Действительно, как кто-то сказал, чтобы хорошо писать, нужно забыть грамматику.
ВО ВСЕХ СВОИХ ФИЛЬМАХ МНЕ КАЗАЛСЯ ВАЖНЫМ НАПОМНИТЬ ЗРИТЕЛЮ О ТОМ, ЧТО ОНИ НЕ ОДНИ, ЗАТЕРЯНЫ В ПУСТОЙ ВСЕЛЕННОЙ, А ЧТО ОНИ СВЯЗАНЫ БЕСЧИСЛЕННЫМИ НИТЯМИ СО СВОИМ ПРОШЛЫМ И НАСТОЯЩИМ, ЧТО ОПРЕДЕЛЕННЫМИ МИСТИЧЕСКИМИ ПУТЯМИ КАЖДЫЙ ЧЕЛОВЕК ОСУЩЕСТВЛЯЕТ СООТНОШЕНИЕ С МИРОМ И ЖИЗНЬЮ ЧЕЛОВЕЧЕСТВА.
Слабость — великая вещь, а сила — ничто. Когда человек только рождается, он слаб и гибок. Когда он умирает, он тверд и бесчувственен. Когда дерево растет, оно нежное и податливое. Но когда он сухой и твердый, он умирает. Твердость и сила — спутники смерти. Уступчивость и слабость являются выражением свежести бытия. Потому что то, что ожесточилось, никогда не победит.
История — это не время; так же как и эволюция. Оба они являются последствиями. Время есть состояние: пламя, в котором живет саламандра человеческой души.
Никогда не пытайтесь донести свою идею до аудитории — это неблагодарное и бессмысленное занятие. Покажите им жизнь, и они найдут в себе средства оценить и оценить ее.
Литературное произведение можно воспринять только через символы, через понятия — ибо это и есть слова; но кино, как и музыка, допускает предельно непосредственное, эмоциональное, чувственное восприятие произведения.
Художник обязан сохранять спокойствие. Он не имеет права показывать свои эмоции, свою вовлеченность, изливать все это на публику. Любое волнение по поводу предмета должно сублимироваться в олимпийское спокойствие формы. Только так художник может рассказать о том, что его волнует.
Прежде всего, я чувствую, что звуки этого мира так прекрасны сами по себе, что если бы мы только могли их правильно слушать, кино вообще не нуждалось бы в музыке.
Конечно, в жизни нет смысла. Если бы это было так, человек не был бы свободен. — © Андрей Тарковский
Конечно, в жизни нет смысла. Если бы это было так, человек не был бы свободен.
Задача режиссера — воссоздать жизнь, ее движение, ее противоречия, ее динамику и конфликты. Его долг — раскрыть каждую йоту увиденной им правды, даже если не все находят эту правду приемлемой. Конечно, художник может заблудиться, но даже его ошибки интересны, если они искренни. Ибо они представляют собой реальность его внутренней жизни, странствий и борьбы, в которые его бросил внешний мир.
В КИНО НЕОБХОДИМО НЕ ОБЪЯСНЯТЬ, А ДЕЙСТВОВАТЬ НА ЧУВСТВАХ ЗРИТЕЛЯ, И ЭМОЦИЯ, КОТОРАЯ ПРОБУЖДАЕТСЯ, ВЫЗЫВАЕТ МЫСЛЬ.
Художник, у которого нет веры, подобен художнику, который родился слепым.
Если вы пытаетесь угодить зрителям, некритически принимая их вкусы, это может означать только то, что вы не уважаете их: вы просто хотите собрать их деньги.
Художник всегда слуга, и он постоянно пытается расплатиться за дар, данный ему как бы чудом. Однако современный человек не хочет идти ни на какие жертвы, хотя подлинное самоутверждение может быть выражено только в жертве.
Сопоставить человека с безграничной средой, сопоставить его с бесчисленным множеством людей, проходящих рядом с ним и вдали, соотнести человека со всем миром — в этом смысл кинематографа.
Книга, прочитанная тысячей разных людей, — это тысяча разных книг.
Идею бесконечности нельзя выразить словами или даже описать, но ее можно постичь через искусство, делающее бесконечность осязаемой. Абсолют достижим только через веру и в творческом акте.
Помолчать какое-то время полезно. Слова не могут по-настоящему выразить эмоции человека.
Где я, когда меня нет в реальности или в моем воображении?
Я считаю, что человеку нужно с детства учиться находить себя в одиночестве. Это значит не скучать наедине с собой, потому что человек, скучающий в одиночестве, как мне кажется, в опасности.
Невысказанные чувства незабываемы.
Ошибочно говорить о том, что художник ищет свой предмет. На самом деле субъект растет в нем как плод и начинает требовать выражения. Это как роды. Поэту нечем гордиться. Он не хозяин положения, а слуга. Творчество — единственная возможная форма его существования, и всякое его произведение подобно поступку, который он не в силах аннулировать. Для того чтобы он знал, что последовательность таких действий должна быть и созрела, что она лежит в самой природе вещей, он должен верить в идею; ибо только вера смыкает систему образов, за которыми читается система жизни.
Если увеличить обычную продолжительность кадра, то становится скучно, но если его продолжать удлинять, то он вызывает интерес, а если еще удлинить, то появляется новое качество, особая напряженность внимания.
Отведенная функция искусства состоит не в том, чтобы, как часто полагают, доносить идеи, распространять мысли, служить примером. Задача искусства — приготовить человека к смерти, вспахать и боронить его душу, сделать ее способной к обращению к добру.
Смерть детства есть начало поэзии.
Что такое искусство? (...) Как признание в любви: сознание нашей зависимости друг от друга. Признание. Бессознательный поступок, тем не менее отражающий истинный смысл жизни — любовь и самопожертвование.
Люди, которым становится скучно в собственной компании, кажутся мне в опасности.
Для меня самые интересные персонажи внешне статичны, но внутренне заряжены всепоглощающей страстью.
Очевидно, что искусство не может никого ничему научить, так как за четыре тысячи лет человечество ничему не научилось. Мы бы давно стали ангелами, если бы были способны обращать внимание на опыт искусства и позволять изменять себя в соответствии с выражаемыми им идеалами. Только искусство способно через шок и катарсис сделать человеческую душу восприимчивой к добру. Смешно представить, что людей можно научить быть хорошими… Искусство может только дать пищу – толчок – повод – для психического опыта.
Я знаю только одно. когда я сплю, я не знаю ни страха, ни беспокойства, ни блаженства. благословение тому, кто изобрел сон. обычная монета, на которую можно купить все, баланс, уравновешивающий пастыря и короля, дурака и мудреца. в крепком сне есть только одна плохая сторона. Говорят, это очень похоже на смерть.
Если нам что-то удается, то только потому, что другие нуждаются в том, что мы произвели. И чем больше у нас успеха в чем-то, тем больше людей требуют, чтобы мы это выражали. Так что само собой, в результате этого мы в принципе никогда не выигрываем, выигрывают другие. Мы всегда проигрываем
Какое-то давление должно быть. Художник существует, потому что мир не совершенен. Искусство было бы бесполезным, если бы мир был совершенен, так как человек не искал бы гармонии, а просто жил бы в ней. Искусство рождается из плохо спроектированного мира.
Мы прекрасно знаем, что ни любовь, ни душевный покой нельзя купить ни за какую валюту. — © Андрей Тарковский
Мы прекрасно знаем, что ни любовь, ни душевный покой нельзя купить ни за какую валюту.
Кажется, никто не понимает, что любовь может быть только односторонней, что другой любви не существует, что в любой другой форме это не любовь. Если это включает в себя меньше, чем тотальная отдача, это не любовь. Это бессильно; на данный момент это ничего.
Можно сказать, что искусство есть символ мироздания, связанное с той абсолютной духовной истиной, которая скрыта от нас в нашей позитивистской, прагматической деятельности.
Сборка кадров хотя и отвечает за структуру фильма, но не создает, как принято считать, его ритма; отчетливое протекание времени в кадрах задает ритм картины, а ритм определяется не длиной смонтированных фрагментов, а напором проходящего через них времени. Фрагменты, которые «не редактируются», которые не могут быть должным образом соединены, — это те, которые записывают совершенно иное время.
В отличие от всех других видов искусства, кино способно схватить и передать ход времени, остановить его, почти завладеть им в бесконечности. Я бы сказал, что этот фильм — скульптура времени.
Искусство было бы бесполезным, если бы мир был совершенен.
Мы забыли наблюдать. Вместо того, чтобы наблюдать, мы делаем что-то в соответствии с шаблонами.
Я убежден, что любая попытка восстановить гармонию в мире может основываться только на возобновлении личной ответственности.
Современная массовая культура, направленная на «потребителя», цивилизация протезирования, калечит души людей, воздвигая преграды между человеком и важнейшими вопросами его существования, его осознания себя как духовного существа.
Моя функция состоит в том, чтобы заставить любого, кто смотрит мои фильмы, осознать свою потребность любить и отдавать свою любовь, и осознать, что красота зовет его.
Когда я говорю о поэзии, я не думаю о ней как о жанре. Поэзия — это осознание мира, особый способ отношения к действительности. Так поэзия становится философией, направляющей человека на протяжении всей его жизни.
Знание истинно только тогда, когда оно основано на морали. — © Андрей Тарковский
Знание истинно только тогда, когда оно основано на морали.
Меня интересуют только мнения двух человек: одного зовут Брессон, а другого Бергман.
Никогда не беспокойте других тем, что вы можете сделать сами
Искусство рождается и овладевает везде, где есть вневременная и ненасытная тоска по духовному...
Очевидно, что искусство не может никого ничему научить, так как за четыре тысячи лет человечество ничему не научилось.
Если вы будете искать смысл, вы упустите все, что происходит.
Искусство рождается из плохо спроектированного мира.
Если есть такие, которые говорят со мной на одном языке, то почему я должен пренебрегать их интересами ради какой-то другой группы людей, чуждых и далеких? У них свои «боги и идолы», а у нас нет ничего общего. ... Если вы пытаетесь угодить публике, некритически принимая ее вкусы, это может означать только то, что вы не уважаете ее: вы просто хотите собрать ее деньги.
Все мы сегодня заражены необыкновенным эгоизмом. И это не свобода; свобода означает научиться требовать только от себя, а не от жизни и других, и уметь отдавать: жертвовать во имя любви.
Фильм [Сталкер] должен быть медленнее и скучнее в начале, чтобы зрители, которые зашли не в тот кинотеатр, успели уйти до того, как начнется основное действие.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!