21 лучшая цитата и высказывание Барбары Харбах

Изучите популярные цитаты и высказывания Барбары Харбах.
Последнее обновление: 19 сентября 2024 г.
Барбара Харбах

Барбара Харбах — композитор, клавесинистка, органистка и педагог. С 2004 года она была профессором музыки в Университете Миссури-Стрит. Луи. Она основала Women in the Arts-St. Louis , чтобы привлечь внимание к женскому творчеству и получить больше выступлений для музыкантов и композиторов. Ряд ее произведений был записан Словацким симфоническим оркестром; его запись сборника ее музыки, выпущенная в 2008 году, получила три главные награды в области классической музыки.

Дата рождения: 1946 г.
Мужчины были в авангарде музыки на протяжении веков, и они написали великолепную музыку, любимую и оцененную многими. В чем-то мужчины по-прежнему лидируют. В настоящее время есть много места для композиторов всех видов музыки, как мужчин, так и женщин.
Культура подавления женщин-композиторов и исполнителей уходит вглубь веков в Германии и других странах. Только подумайте о Фанни Мендельсон и о той борьбе, которую ей и многим другим женщинам пришлось пережить, чтобы добиться признания своей музыки. Сколько женских сочинений осталось томиться на чердаках, чтобы быть выброшенными будущими поколениями! Столько всего было утеряно за века.
На моем квалификационном концерте Хельмут Вальха не тренировал Шарля-Мари Видор или какие-либо американские композиции. В его защиту могу сказать, что его сильной стороной были германские композиторы, и его сильной стороной был действительно фортиссимо!
Кто может забыть музыку французского композитора Жермен Тайлефер? Это всего лишь несколько композиторов, чьи эстетические идеалы мы все разделяем, и есть еще много женщин-творцов, пишущих потрясающую и захватывающую музыку, и мне жаль, что у меня нет места, чтобы перечислить их всех!
Я должен упомянуть, что я начал брать уроки игры на фортепиано, когда мне было четыре года. Моя мама была моим первым учителем, и это был прекрасный способ сблизиться с ней. Она была потрясающим сторонником моей музыкальной карьеры. Я знал, что хочу заниматься музыкой, с тех пор, как начал брать уроки, и мне нравятся различные грани, в которые меня привела моя карьера.
Я думал, что хочу быть исполнителем и записывающимся артистом, и отыграл много сольных концертов и выступлений, начиная с 1970-х годов. В 1980-х я пошел в Британскую библиотеку и заказал и получил ролики с историческими женщинами и мужчинами, играющими на клавишных, и так родилась Vivace Press.
В некотором смысле современным композиторам трудно найти аудиторию. И мужчинам, и женщинам понравится культура, которая приветствует и жаждет новой музыки, как это было в классический период. Я говорю своим студентам, что они должны просто продолжать писать, писать то, что вам нравится, и не беспокоиться о том, что люди или критики могут подумать о вашей музыке.
Как и все ночные существа, я имею привычку бродить по ночам, наслаждаясь ее таинственностью, необъяснимыми звуками и густой аурой тьмы. Как пианистку меня тянуло к произведениям с названиями Ноктюрн и Ноттурно - от Ноктюрна си-бемоль Марии Шимановской до Ноктюрнов Джона Филда и Фредерика Шопена. Ночь предлагает бесчисленное множество эмоций от утешения до абсолютного ужаса. Я попытался вложить некоторые из этих ужасающих мыслей, а также утешение, которое только ночь может принести в Night Soundings.
Я написал шесть симфоний, это произведения меньшего масштаба. Я как бы испускаю свои темы, прорабатываю их, комбинирую и переплетаю, а затем подхожу к концу. Я обычно чувствую, что лишних дополнений нет, но, наверное, большинство композиторов так относятся к своим произведениям.
Я должен признать, что преподавать, сочинять и редактировать немного легче, чем сидеть за органом или клавесином семь часов подряд, но я все равно люблю это делать! Я обнаружил, что моя карьера меняется с годами.
Думаю, меня привлек клавесин из-за схожести прикосновений между клавесином и органом-трекером. Когда вы нажимаете клавишу на клавесине, щипок струны оказывает небольшое сопротивление, подобное ощущению нажатия клавиши на органе-трекере. Кроме того, клавесинисты и органисты используют гораздо меньше движений запястья и тела, чем пианисты, и нам не нужны мышцы верхней части тела, необходимые пианистам.
К счастью, у женщин-композиторов дела обстоят лучше. Теперь у нас есть пять женщин-лауреатов Пулитцеровской премии в области музыки с 1983 года: Эллен Тааффе Звилич, Шуламит Ран, Мелинда Вагнер, Дженнифер Хигдон и Кэролайн Шоу. Когда Марин Олсоп спросили, что она чувствовала, проводя Last Night of the Proms, она сказала: «Я чрезвычайно горжусь тем, что была «первой», но я также немного шокирована тем, что в 2013 году женщины все еще могут быть первыми! "
Я играл на своей первой церковной службе, когда мне было девять лет. Я был достаточно высок, чтобы дотягиваться до педалей. Первым гимном, который я сыграл, был «Внося снопы», и по сей день я могу играть его в любой тональности. Я перешел на орган Хаммонда несколько лет спустя, когда мы пошли в другую церковь, а затем, в старшей школе, появилась одна из любви всей моей жизни - орган. Звук органа до сих пор вызывает у меня трепет, будь то мягкие струны или заглушающий оркестр, как в «И еще Sprach Zarathustra» Штрауса.
Мне посчастливилось посещать занятия с Мелом Пауэллом в Йельском университете, а также один семестр с Сэмом Адлером в Истменовской музыкальной школе. У Мэла я научился ценить изобретательность импровизаторов, а у Сэма — ритмический атлетизм.
Как и у всех творческих людей, у нас есть оптимистичная и темная стороны. Да, я бы сказал, что я скорее оптимистичен, чем нет. Я написал несколько очень насыщенных произведений, когда был в упадке, и несколько очень энергичных произведений, когда меня охватила великая грусть. Кажется, с возрастом я становлюсь более оптимистичным - жизнь очень интересна!
Первая часть моей карьеры действительно была в качестве исполнителя и записывающегося исполнителя, и я до сих пор тесно связан с обоими. Роясь в Британской библиотеке, я нашел много восхитительных и интересных сочинений композиторов XVIII века.
Несмотря на все культурные ограничения, несмотря на семейные или политические трудности, сильная женщина продолжает творить и заставляет мир вращаться, как это делали Эбигейл Адамс и Александра Бергсон, Гарриет Скотт и Эмили Дикинсон. История полна женщин-творцов в искусстве, многие из которых творили в тяжелых условиях.
По какой-то причине мне кажется, что я впитываю ландшафт и культуры, в которых живу. Вдохновением для создания State Divided Symphony послужило 150-летие вступления штата Миссури в гражданскую войну.
Гельмут Вальха был одаренным органистом, импровизатором и композитором! Каждую неделю он бесплатно играл вечернюю песню в своей церкви Dreikönigskirche во Франкфурте, где аудитория состояла всего из шести или около того из нас, студентов. Когда он давал публичный концерт, билеты на который стоили дорого, церковь была переполнена.
Есть ли гендерный разрыв в музыкальной индустрии? Это правда, что профессиональных создателей музыки среди мужчин больше, чем среди женщин. По какой-то причине в музыке требуется гораздо больше времени, чем в литературе и изобразительном искусстве, чтобы достичь равновесия. К 19 веку публикации женщин-писателей были почти приемлемыми, но только в последние пару десятилетий, примерно с 1980 года, действительно появились исторические женщины-композиторы.
Я жаворонок и начинаю работу, будь то сочинение, репетиция, подготовка учебных программ/тестов или корректура статьи или рукописи, рано утром до потока электронных писем, телефонных звонков и беспокойства, обычно со стороны моих четырех кошек! Мне нравится делать проекты, которыми я могу увлечься – женщины в искусстве и наставничество для студентов. Как и все мы, если нам нравится то, что мы делаем, это не работа, и мы можем даже получать за это деньги!
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!