Изучите популярные цитаты и высказывания американского художника Брэда Холланда.
Последнее обновление: 3 ноября 2024 г.
Джон Брэдли Холланд — американский профессиональный баскетболист на пенсии. Он играл в течение четырех лет в UCLA. Он был членом команды чемпионата Лос-Анджелес Лейкерс 1980 года. Он был главным тренером по баскетболу Университета Сан-Диего до марта 2007 года. 25 апреля 2007 года он был назван одним из трех финалистов, чтобы стать новым главным тренером мужской баскетбольной программы Калифорнийского университета в Риверсайде, но проиграл Джиму Вулдриджу. Холланд работал помощником тренера в Калифорнийском университете в Санта-Барбаре в сезонах 2008–2009 и 2009–2010 годов.
Искусство имитирует жизнь. Жизнь имитирует среднюю школу.
Политическое искусство выражает клише, с которыми вы согласны, в отличие от пропаганды, которая выражает клише, с которыми вы не согласны.
Кубизм по-прежнему остается самым важным направлением в искусстве по той же причине, по которой Джон Д. по-прежнему является самым важным Рокфеллером.
Единственные люди, оставшиеся в Америке, которые, кажется, не художники, — это иллюстраторы.
Если бы они начинали свою карьеру сегодня, Роквелл и Пикассо, вероятно, оба рисовали бы на черном бархате.
Многие люди украшают свои дома дизайнерскими граффити, хотя большинство из них, вероятно, содрали бы настоящие граффити со стен своих зданий.
Футуризм: это движение интеллектуалов, которые хотели заменить традиции современным миром машин, скорости, насилия и связей с общественностью. Это доказывает, что мы должны быть осторожны с желаниями интеллектуалов, потому что мы можем это получить.
Искусство новой волны было в моде восьмидесятых. Теперь она выставлена в музеях старины, но добра, обычно в черно-розовых рамах.
Коммерческое искусство традиционно доставляется клиенту в коричневом бумажном пакете с пришитым снаружи счетом-фактурой.
В аристократических обществах богатые люди заказывали изысканные картины для своих стен.
Стиль – самое ценное, что есть у современного художника. Вероятно, поэтому ежегодно сообщается о пропаже или краже такого количества стилей.
Я не хотел идти в колледж - мне было скучно в средней школе. Итак, однажды я был в церкви, смотрел на витражи и думал о разных вещах, как вдруг я решил, что если я смогу начать продавать карикатуры журналам, они позволят мне бросить школу.
Ваши самые большие влияния самые ранние. Когда я был молод, на меня очень повлияли рассказы Натаниэля Хоторна.
Все остальные дети в девятом классе рисовали хот-родов и кокер-спаниелей и получали голубые ленточки на уроках рисования. Я получал отказы от «Saturday Evening Post».
Многие люди заметили, что правда более странна, чем вымысел. Это привело некоторых интеллектуалов к выводу, что это также более странно, чем научно-популярная литература.
Я никогда не понимал, почему художники, которые так часто снисходительны к клише своей собственной культуры, так стремятся принять клише культур, о которых они ничего не знают.
В Америке единственная по-настоящему популярная форма искусства — это кино. Большинство людей считают рисование хобби, а литературу – школьной работой.
Многие противоречия в постмодернистском искусстве происходят из-за того, что мы пытаемся быть художниками в демократическом обществе. Это потому, что в демократии идеалом является компромисс. В искусстве - нет.
Постмодернисты считают, что истина — это миф, а миф — истина. Это уравнение уходит своими корнями в поп-психологию. Эти же люди также считают, что эмоции — это форма реальности. У этого состояния ума было другое название. Раньше это называлось психозом.
В модернизме реальность использовалась для подтверждения медиа. В постмодернизме средства массовой информации подтверждают реальность. Если вы не верите в это, просто подумайте, сколько раз вы описывали какое-то реальное событие как «прямо как в кино».
У меня нет идей, они у меня есть. Хитрость заключается в том, чтобы помнить, куда я их положил.
Пятьдесят лет назад каждый богемный художник мечтал, чтобы его увидели выходящим из лимузина в синих джинсах и кроссовках. Сегодня об этом мечтает, наверное, половина населения страны.
Правда в том, что мы еще не совсем поняли, как художники будут процветать в современных массовых обществах. Мы все экспериментаторы.
Сюрреализм: архаичный термин. Ранее художественное движение. Уже не отличить от повседневной жизни.