79 лучших цитат и высказываний Генри Мура
Изучите популярные цитаты и высказывания английского скульптора Генри Мура.
Последнее обновление: 25 декабря 2024 г.
Начиная с готики, европейская скульптура поросла мхом, бурьяном — всевозможными поверхностными наростами, полностью скрывавшими форму. Особая миссия Бранкузи заключалась в том, чтобы избавиться от этого чрезмерного роста и снова сделать нас сознательными в форме.
Все, что я делаю, должно быть большим.
У меня нет тщеславия как у писателя; на самом деле, мне очень трудно начать писать о скульптуре в целом и о моих целях в частности.
Яростная ссора между абстракционистами и сюрреалистами кажется мне совершенно ненужной. Во всем хорошем искусстве есть как абстрактные, так и сюрреалистические элементы, так же как оно содержит элементы классические и романтические — порядок и неожиданность, интеллект и воображение, сознательное и бессознательное.
Секрет жизни в том, чтобы иметь задачу, чему-то, чему вы посвящаете всю свою жизнь, чему-то, к чему вы прикладываете все усилия, каждую минуту дня до конца своей жизни. И самое главное, это должно быть что-то, что вы не можете сделать.
Творческая привычка подобна наркотику. Меняется особая навязчивая идея, но волнение, трепет от вашего творения остается.
Самое поразительное качество, присущее всему первобытному искусству, — это его интенсивная жизненная сила. Это нечто, созданное людьми с прямым и непосредственным откликом на жизнь.
Существуют три основные позы человеческой фигуры. Один стоит. Другой сидит, а третий лежит... Из трех поз лежачая фигура дает наибольшую свободу, композиционно и пространственно.
Тернер — будь то на холсте или на бумаге — может создавать почти измеримые расстояния пространства и воздуха — воздух, который вы можете рисовать, в котором вы можете определить, каким будет сечение через него. Пространство, которое он создает, — это не пустота; он наполнен «твердой» атмосферой.
На мой взгляд, длительное и интенсивное изучение человеческой фигуры является необходимым фундаментом для скульптора.
Чтобы знать одно, нужно знать противоположное.
Если сравнивать океаническое искусство в целом с негритянским искусством, то оно имеет более живое, тонкое мерцание, но большая его часть более двумерна и связана с созданием узоров. Тем не менее, резьба по дереву Новой Ирландии, помимо порочной жизненной силы, обладает уникальным пространственным чувством, формой птицы в клетке.
Со стороны скульптора или художника было бы ошибкой слишком часто говорить или писать о своей работе. Это снимает напряжение, необходимое для его работы.
Я был седьмым в семье. К тому времени, когда я появился на свет, один брат и две сестры уже стали учителями, и это был своего рода путь, проложенный для остальных членов семьи.
Существуют универсальные формы, к которым все подсознательно обусловлены и на которые они могут реагировать, если их сознательный контроль не отключает их.
В творчестве Джакометти арматура снова стала спасательным кругом скульптуры, а также он вернул скульптуре нервную чувствительность, которую «чисто резная» сторона скульптуры может вообще упустить из виду.
Я ясно и откровенно признаю, что раннее мексиканское искусство сформировало мои взгляды на резьбу в большей степени, чем на все, что я мог сделать.
Так и с молодыми африканскими художниками. У племенного искусства они должны учиться не тому, как копировать традиционные формы, а уверенности, которая исходит от осознания того, что где-то внутри них должна быть жизненная сила, которая позволяла их отцам создавать эти необычные и захватывающие формы.
Дисциплина в искусстве — это фундаментальная борьба за то, чтобы понять себя, а также понять, что рисуешь.
Скульптура – это искусство пленэра. Для него необходим дневной свет, солнечный свет, и для меня его лучшим обрамлением и дополнением является природа.
Я думаю с точки зрения решений дня, а не года.
Скульптор — человек, интересующийся формой вещей, поэт — словами, музыкант — звуками.
Сезанн имел огромное влияние на всех в тот период; изменилось отношение к искусству. Люди находили его тревожным, потому что им не нравилось, когда их существующие идеи подвергались сомнению и опровергались. Сезанн был, наверное, ключевой фигурой в моей жизни.
Отверстие соединяет одну сторону с другой, делая его сразу более трехмерным. Отверстие само по себе может иметь такое же значение формы, как и твердая масса.
Я считаю, что ничто не должно быть табу - никакая теория или предубеждение не должны закрывать разум перед открытием.
Первое отверстие, проделанное в куске камня, — это откровение.
Вся природа — это бесконечная демонстрация форм и форм. Меня всегда удивляет, когда художники пытаются убежать от этого.
Быть художником — значит верить в жизнь.
Наблюдение за природой — часть жизни художника.
Мне всегда нравилось рисовать, когда рисуешь, видишь вещи ярче.
Быть художником — значит радоваться жизни.
Во всем хорошем искусстве есть как абстрактные, так и сюрреалистические элементы, так же как оно содержит элементы классические и романтические — порядок и неожиданность, интеллект и воображение, сознательное и бессознательное. ОБЕ СТОРОНЫ личности художника должны сыграть свою роль.
Между красотой выражения и силой выражения есть функциональное различие. Первая направлена на удовлетворение чувств, вторая обладает духовной жизненной силой, которая для меня более трогательна и проникает глубже, чем чувства.
Я не знаю ни одного хорошего произведения искусства, в котором не было бы тайны.
Наблюдение за природой является частью жизни художника, оно расширяет его форму [и] знания, сохраняет его свежесть и помогает ему работать только по формуле и питает вдохновение.
Если художник сознательно пытается что-то сделать для других, то это значит направить их взгляды, их мысли на то, чего они не увидели бы и не почувствовали, если бы этого не сделал художник. Для этого он должен сначала размяться.
Я хотел бы, чтобы моя работа воспринималась как праздник жизни и природы.
Скульптор — это человек, одержимый формой и формой вещей, причем не просто формой какой-то одной вещи, а формой любой вещи и всего.
Искусство не имеет ничего общего с практической стороной заработка. Это жить более полной человеческой жизнью.
Теперь я действительно делаю идейку из пластилина и держу ее в руке. Я могу поворачивать его, смотреть на него снизу, видеть с одного ракурса, держать его на фоне неба, представлять его в любом размере, который мне нравится, и действительно контролировать его, почти как Бог, создающий что-то.
Скульптура - это искусство под открытым небом ... Я бы предпочел, чтобы часть моей скульптуры была помещена в пейзаж, почти в любой пейзаж, чем в самое красивое здание, которое я знаю.
На мой взгляд, все, каждая форма, каждый кусочек природной формы, животные, люди, галька, ракушки, все, что вам нравится, — все это может помочь вам в создании скульптуры.
Никогда не знаешь, что принесет каждый день. Главное — быть открытым и готовым к этому.
Во всех художниках, которыми я больше всего восхищаюсь, я нахожу тревожный элемент, искажение, свидетельствующее о борьбе. . . . В большом искусстве этот конфликт скрыт, он неразрешим. Тревожно все, что кипит энергией - не идеально.
Душа не может жить без искусства.
Я нахожу рисование полезным выходом для идей, на воплощение которых в виде скульптуры не хватает времени... И я иногда рисую просто для собственного удовольствия.
В последнее время я работаю в деревне, где, вырезая на пленэре, я нахожу скульптуру более естественной, чем в лондонской мастерской, но она требует больших размеров. Большой кусок камня или дерева, размещенный практически в любом месте поля, сада или сада, сразу же выглядит правильным и вдохновляющим.
Поскольку работа не направлена на воспроизведение естественных явлений, она, следовательно, не является бегством от жизни, но может быть проникновением в реальность... как выражение значимости жизни, побуждение к большим усилиям в жизни.
Если я намереваюсь вылепить стоящего мужчину, а он становится лежащей женщиной, я знаю, что занимаюсь искусством.
Вы оставляете место для тела, представляя другую часть, даже если ее там нет.
Нет ничего выше энтузиазма.
Вы всегда должны быть открыты своей удаче. Вы не можете заставить его, но вы можете его признать.
Живопись и скульптура помогают другим людям увидеть, в каком прекрасном мире мы живем.
Наши знания о форме и форме остаются, в общем, смесью зрительного и осязательного опыта... Ребенок гораздо больше узнает об округлости, держа мяч в руках, чем глядя на него.
Искусство есть выражение воображения, а не воспроизведение реальности.
Меня всегда очень интересовал пейзаж... Я нахожу, что все формы природы вызывают бесконечный интерес - стволы деревьев, рост ветвей из ствола, каждая из которых находит свое индивидуальное воздушное пространство.
Главное как-то начать.
Произведение может иметь в себе сдерживаемую энергию, собственную напряженную жизнь, независимую от предмета, который оно может представлять.
Всякое искусство должно иметь некую тайну и предъявлять требования к зрителю. Слишком явное название скульптуры или рисунка лишает часть этой тайны, так что зритель переходит к следующему объекту, не пытаясь обдумать значение только что увиденного. Все думают, что они выглядят, но на самом деле это не так.
Я думаю, что принес мне этот день и что я ему дал?
Связанные авторы
Альберто Джакометти Цитаты
швейцарский
Скульптор
Цитаты Александра Колдера
американский
Скульптор
Цитаты Огюста Родена
Французский
Скульптор
Цитаты Брюса Наумана
американский
Скульптор
Камилла Клодель Цитаты
Французский
Скульптор
Клас Ольденбург Цитаты
Шведский
Скульптор
Константин Бранкузи Цитаты
румынский
Скульптор
Ева Гессе Цитаты
американский
Скульптор
Гутзон Борглум Цитаты
американский
Скульптор
Ганс Арп Цитаты
Английский
Скульптор
Джастин Бибер Цитаты
канадский
Скульптор
Луиза Берлявски Невельсон Цитаты
американский
Скульптор
Ричард Серра Цитаты
американский
Скульптор
Цитаты Рут Асава
американский
Скульптор
Цитаты Уилларда Уигана
Английский
Скульптор