39 лучших цитат и высказываний Грегори Крюдсона

Изучите популярные цитаты и высказывания американского фотографа Грегори Крюдсона.
Последнее обновление: 29 ноября 2024 г.
Грегори Крюдсон

Грегори Крюдсон — американский фотограф. Он фотографирует картины американских домов и кварталов.

Пригородный пейзаж чужд, странен и экзотичен. Фотографирую из тоски и желания. Мои фотографии тоже о репрессиях и внутренней тоске.
Меня всегда восхищало поэтическое состояние сумерек. По своему преобразующему качеству. Его способность превращать обычное в нечто волшебное и потустороннее. Я хочу, чтобы повествование в картинках работало в этих обстоятельствах. Меня интересует именно это чувство промежуточности.
Я думаю, что, может быть, фигуры — это хорошее слово — фигуры на моих картинках замещают мою собственную потребность установить связь. — © Грегори Крюдсон
Я думаю, что, может быть, фигуры — это хорошее слово — фигуры на моих картинках замещают мою собственную потребность установить связь.
Все мои фотографии очень вуайеристские, но в конечном итоге я смотрю на то, что скрывается в моем собственном интерьере. Я делаю фотографии, потому что хочу ответить на вопрос, что побуждает меня делать то, что я делаю. Но это всегда остается загадкой.
Вся причина, по которой я делаю эти фотографии, — это моменты ясности. На этот единственный момент кажется, что все в моем мире имеет смысл. И я думаю, что все мы ищем это в своей жизни, потому что наша жизнь обычно полна хаоса, беспорядка, беспорядка и сложностей.
Если мои фотографии вообще о чем-то, я думаю, что они о попытке установить связь в мире. Я вижу их более оптимистичными в определенном смысле. Несмотря на то, что совершенно очевидно, что есть уровень грусти и разъединения, я думаю, что они на самом деле о попытке установить связь и почти невозможности сделать это.
Сделать это окончательное обязательство действительно сложно. Потому что, как только вы решите двигаться вперед, это становится целым процессом, который очень трудно остановить.
Что пытается сделать художник, так это попытаться рассказать историю. Попытка дать физическое выражение внутренней истории.
Я действительно думаю, что страх связан с определенным видом ожидания. И тот факт, что картина никогда не может разрешиться так, как это может сделать кино, может быть, это особый вид страха, который ассоциируется с картинкой.
Я думаю, что это природа представления. Что бы он ни разочаровал, он в чем-то потерпит неудачу. Но это тоже часть магии искусства. Если бы каждая картина полностью соответствовала моим ожиданиям, не было бы никакой тайны; не было бы разрыва между тем, что у меня в голове, и тем, что я рисую.
Я думаю, что в фотографии вообще есть что-то такое, что мы можем ассоциировать с памятью, прошлым или детством.
Я никогда не знаю, как назвать героев моих фотографий, потому что мне не нравится слово «актер». Я думаю, что, возможно, предметы могут быть более точными, или, может быть, даже более точными являются объекты.
Я заинтересован в использовании иконографии природы и американского пейзажа в качестве суррогатов или метафор психологической тревоги, страха или желания.
Мои картины о поиске момента — идеального момента. Для меня самый сильный момент во всем процессе — это когда все объединяется и возникает этот совершенный, прекрасный, тихий момент. И на этот миг моя жизнь обретает смысл.
Очень важно иметь навязчивую потребность что-то сконструировать, что-то понять из собственного опыта.
Мой отец был психоаналитиком, и я думаю, что этот факт очень повлиял на мое развитие как художника. Пытаясь искать под поверхностью вещей неожиданное чувство тайны.
Я был действительно зациклен, когда был ребенком. Опять же, моя мать только что говорила со мной об этом, о том, как я постараюсь точно передать детали. Наверное, я всегда был очень настойчив.
Все мы стремимся найти моменты ясности, порядка.
Мои картины в первую очередь должны быть красивыми, но этой красоты недостаточно. Я стараюсь передать скрытую грань беспокойства, изоляции, страха.
Я специально не ищу чего-то темного, мрачного или бессвязного, на самом деле я даже не осознаю этого в работе, когда ее делаю. Я всегда пытаюсь создать красоту, раскрыть надежду, показать чувство тоски, которое существует в изоляции и одиночестве, и уловить поиск чего-то большего внутри всех моих предметов.
Поскольку фотография застыла и нема, поскольку нет ни до, ни после, я не хочу, чтобы было сознательное осознание какого-либо буквального повествования. И именно поэтому я действительно стараюсь не накачивать мотивацию или сюжет или что-то в этом роде.
Я действительно люблю эту динамику между красотой и печалью... всегда есть эти моменты тихого отчуждения, чувство разобщенности, но также и эти моменты возможности.
Несмотря на все разговоры о том, что мои фотографии — это повествования или что они рассказывают истории, на самом деле на фотографиях очень мало что происходит. Одна из немногих вещей, которые я всегда говорю людям на своих фотографиях, это то, что я хочу меньше — дайте мне что-то меньше.
Меня очень тронул тот факт, что люди втягиваются в фотографии и что они привносят в фотографию свою историю и свою интерпретацию. Я думаю, именно поэтому они работают определенным образом.
Зритель с большей вероятностью проецирует на картину свое собственное повествование.
Речь идет о поиске смысла через свет. Меня всегда интересуют напряжения. Первичным является столкновение знакомого и незнакомого.
Для меня важно, чтобы между мной и субъектом существовало необходимое отчуждение. Я не хочу знать их хорошо. Я не хочу иметь с ними никаких интимных контактов.
Моя мама совсем недавно напомнила мне, что я строил эти маленькие миниатюрные миры на улице в нашем загородном доме и населял их маленькими фигурками. Все это [съемка] о попытке создать мир - есть что-то очень связанное с детством и мечтами и мечтательность и фантазия.
У вас есть эта амбиция сделать что-то совершенное, совершенно правильное. Конечно, обязательно, что-то не получается, и вы должны принять это таким, какое оно есть, и тогда вы переходите к следующему.
В «Сумерках» повествование более буквальное, а событие гораздо более зрелищное. Картины в «Под розами» гораздо более психологичны и реалистичны.
Изначально одна из причин, по которой меня тянуло к фотографии, а не к живописи, скульптуре или инсталляции, заключалась в том, что из всех искусств она является наиболее демократичной, поскольку она мгновенно читается и доступна для нашей культуры. Фотография — это то, как мы перемещаем информацию туда и обратно.
Я думаю, что мои картины на самом деле о своего рода напряжении между моей потребностью сделать идеальную картину и невозможностью сделать это. Всегда что-то не получается, всегда есть проблема, и фотография в определенном смысле терпит неудачу... Это то, что подталкивает вас к следующему снимку.
Я никогда не задумывался о съемках, за исключением тех случаев, когда я занимался разведкой местности. В каком-то смысле это самая важная часть всего процесса — и самая личная. Я так привык делать это в одиночку. В отличие от любой другой части, это только я, один на месте. Очень сложно описать, что я ищу - что-то, что кажется одновременно знакомым и странным. Недостаточно просто быть странным или загадочным, он также должен казаться очень обычным, очень знакомым и очень невзрачным.
Я хочу насладиться моментом. — © Грегори Крюдсон
Я хочу воспользоваться моментом.
Мои картины о повседневной жизни в сочетании с театральным эффектом. Я хочу, чтобы они почувствовали себя вне времени, взяли что-то рутинное и сделали иррациональным. Я всегда ищу маленький момент, который является откровением
У каждого художника есть центральная история, которую он может рассказать, и трудность, невыполнимая задача состоит в том, чтобы попытаться представить эту историю в картинах.
Есть параллель между тем, как я прилагаю огромные усилия, чтобы попытаться сделать момент, который что-то значит, и в некотором смысле фигуры делают то же самое. Параллель точно есть.
Обычно я езжу в определенные места снова и снова, на самом деле в течение нескольких месяцев. И тогда, может быть, я просто ударил его в нужное время и в правильном свете. И тогда я мог бы возвращаться в это место снова и снова, а затем, что происходит во время задержки, когда изображение как бы фиксируется, я внезапно вижу его перед своим мысленным взором.
Я не особенно талантлив с точки зрения создания чего-либо или... я не эффективен технически. Я, конечно, не очень хорошо рисую или рисую, и я плохо разбираюсь в компьютерах. Но я думаю, что то, в чем я хорош, — это желать чего-то в жизни, несмотря ни на что. Я делаю все, что нужно, чтобы это сделать.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!