7 лучших цитат и высказываний Даны Тай Сун Бёрджесс

Изучите популярные цитаты и высказывания Даны Тай Сун Бёрджесс.
Последнее обновление: 10 ноября 2024 г.
Дана Тай Сун Берджесс

Дана Тай Сун Бёрджесс — американский хореограф и танцовщик. В мае 2016 года Берджесс был назван первым хореографом Смитсоновского института, работающим в Национальной портретной галерее. Его работа, как правило, сосредотачивается на «человеке, написанном через дефис» - человеке смешанного этнического или культурного происхождения, - а также на вопросах принадлежности и общественного признания. Он служит посланником по культуре Государственного департамента США, и эту должность он использует для содействия международному культурному диалогу посредством «глобального языка танца». На протяжении всей своей карьеры Берджесс выступал, преподавал и ставил хореографию по всему миру.

Родился: 26 февраля 1968 г.
Я не понимаю хореографов, которые говорят, что им наплевать на публику или что они были бы рады представить свои работы непублично. Я думаю, что танец — это форма общения, а цель — диалог со зрителем. Если зрители говорят мне, что плакали или что танец заставил их задуматься о собственном путешествии или путешествии члена семьи, значит, работа удалась.
Молодой хореограф часто зацикливается на мысли, что у него должны быть ответы на все вопросы. С возрастом хореографы понимают, что они больше управляют движением. Мы формируем движение, курируем и превращаем его в правдоподобные и понятные истории.
В детстве я всегда любил традиционные корейские танцы в масках. В маске есть что-то волшебное, потому что все мы носим или прячемся за метафорической маской, и, в конечном счете, под этой метафорой скрывается наше истинное уязвимое ядро. Я думаю, мы все хотим раскрыть себя, но можем сделать это только тогда, когда чувствуем себя в безопасности.
Я думаю, что одно из самых больших ограничений для художника — это неспособность мечтать о золотой мечте. Мы всегда говорим: «О, мы можем справиться с этим» или «Мы можем решить эту проблему». Но творческий процесс Джона Ноймайера сильно отличался от дробления. Я впервые понял, что могу построить что-то большее и что это можно и нужно поддерживать.
По паттернам движений человека я могу многое сказать: есть ли боль в теле, есть ли у кого-то депрессия, сколько им лет. Когда вы видите кого-то, чья грудь втянута, его дельтовидные мышцы вывернуты вперед. Это тот, чья история в некотором смысле сломала их. Вы можете распознать это движение отстранения и защиты сердца во всех культурах.
Танец кажется мне законченным, когда я внезапно вижу этот момент в движении, который кажется завершением и заставляет меня плакать. И тогда я пойму: «О, это конец. Все это работает, потому что все это привело к этому моменту». Он сводит все это воедино и передает правильное сообщение в очень поэтичной форме.
Все люди разделяют одно и то же желание, чтобы к ним относились одинаково. Мы все проходим одинаковые эмоциональные пути от любви к ненависти, от отвержения к принятию. Я думаю, что самое главное для танца сейчас — это позволить большему сочувствию и пониманию между людьми разных рас и социально-экономических статусов. В нашем обществе мы должны строить мосты.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!