9 лучших цитат и высказываний Деборы Касс

Изучите популярные цитаты и высказывания американской художницы Деборы Касс.
Последнее обновление: 10 ноября 2024 г.
Дебора Касс

Дебора Касс — американская художница, чьи работы исследуют пересечение поп-культуры, истории искусства и формирования личности. Дебора Касс работает в смешанной технике и наиболее известна своими картинами, гравюрами, фотографиями, скульптурами и инсталляциями неонового освещения. Ранние работы Касса имитируют и перерабатывают фирменные стили знаковых художников-мужчин 20-го века, включая Фрэнка Стеллу, Энди Уорхола, Джексона Поллока и Эда Рушу. Техника апроприации Касса представляет собой критический комментарий к пересечению отношений социальной власти, политики идентичности и исторически доминирующего положения художников-мужчин в мире искусства.

Американец - Художник | Родился: 1952 г.
Выступить в роли фанатки Барбры Стрейзанд было гораздо более неловко, чем выступить в роли лесбиянки. Чтобы быть художником моего поколения, желающим быть немодным - художники должны были быть как ковбои.
Присвоение было языком моего поколения во многих отношениях. Оно исходило от Дюшана, Уорхола, Джонса, Лихтенштейна.
Моя работа с конца 80-х конкретно ставила под сомнение то, что представлялось как «естественный» порядок вещей в истории послевоенной живописи Нью-Йорка. — © Дебора Касс
Моя работа с конца 80-х специально ставила под вопрос то, что представлялось «естественным» порядком вещей в истории послевоенной живописи Нью-Йорка.
Социальные проблемы использовались, чтобы отвлечь американцев от их личных интересов, начиная с южной стратегии Никсона, и теперь люди расплачиваются за это.
У многих на Бродвее есть иммигрантское повествование об Америке как о месте, где вы можете стать кем-то другим, несмотря ни на что.
Я не одинок в своем мнении, что мы находимся на переломном этапе в экологическом, моральном и политическом плане. Демократия не может выжить без активного среднего класса, однако политика одной из партий уже 30 лет направлена ​​на его уничтожение.
У меня есть память о том, как я танцевал на ногах моего отца под всю музыку, которую слушали мои родители.
Моя работа с конца 80-х специально ставила под сомнение то, что представлялось как «естественный» порядок вещей в истории послевоенной нью-йоркской живописи.
Чтобы быть художником моего поколения, желающим быть немодным, художники должны были быть как ковбои.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!