115 лучших цитат и высказываний Дженни Льюис

Изучите популярные цитаты и высказывания американской певицы Дженни Льюис.
Последнее обновление: 26 ноября 2024 г.
Дженни Льюис

Дженнифер Дайан Льюис — американская певица, автор песен, музыкант и актриса. Она была солисткой, ритм-гитаристкой и клавишницей в инди-рок-группе Rilo Kiley.

американец - Музыкант | Дата рождения: 8 января 1976 г.
Когда ты делаешь сольный альбом, это ты. Это твое имя. Это должны быть правильные песни для того, как вы себя чувствуете.
Когда мне было 18, я поехал в Таиланд с другом. Мы остались на месяц. Бангкок был очень сырым для подростка: не было ни мобильных телефонов, ни Интернета, и единственная музыка, которую я имел с собой, была эта кассета Лиз Фейр. Я писал много стихов, а она воплощала разговорный стиль написания песен, который мне показался очень доступным.
Мои родители развелись, когда мне было 3 года. У них был лаунж-концерт в Лас-Вегасе, где я родился. Группа распалась, брак распался, и мы с мамой и сестрой переехали в Южную Калифорнию. И я не видел, чтобы мой отец рос; он много был в дороге. Я видел его каждые пару лет.
Когда вам за тридцать, культ людей, у которых есть дети вокруг вас, хочет, чтобы вы были в их культе, и они постоянно спрашивают вас: «Так, когда у тебя будет ребенок?»
У моей мамы была большая коллекция винила, и она постоянно играла певиц и авторов песен. Я впервые узнал о структурах классических песен, слушая их, и Laura Nyro особенно выделялась. Ее голос был за пределами того, что вы обычно слышите по радио; это действительно привлекло меня.
Обычно я не любительница каблуков. — © Дженни Льюис
Обычно я не любительница каблуков.
Я думаю, что мне трудно выражать себя в отношениях. Я использую песни, чтобы рассказать людям о своих чувствах. Если я не могу сказать «я люблю тебя», я напишу об этом песню и надеюсь, что человек догадается.
Песни действительно интересны в этом смысле. Иногда они растут вместе с вами. Иногда ты их перерастаешь.
Когда я думаю, что людям нравится одна запись больше, чем другая, тогда кто-то меня удивит.
Конечно, мы все задаемся вопросом, что дальше, и когда вы теряете любимого человека, я думаю, что часть процесса скорби включает в себя то, куда этот человек мог уйти и увидите ли вы его когда-нибудь снова. Я думаю, это заставляет вас смотреть в небо, в космос.
Я ничего не знал о музыке, когда создавал группу. Я едва умел играть на гитаре. Я не знал, как производить записи. Я научился играть на бас-гитаре и клавишных в Rilo Kiley. Я многое перенял от своих соавторов.
Я больше не чувствую себя несчастным в любви, и это не все эмо. Это страшное место, когда ты думаешь: «О чем мне теперь писать? Я не чувствую разбитого сердца, и что теперь?
Я не могу представить, как люди отреагируют на мою музыку. Для меня это очень плавный процесс от одной записи к другой, но на самом деле все зависит от слушателя.
Я ни в коем случае не религиозный человек. Но мне любопытно.
Рок-н-ролл — довольно увлекательная работа.
Это истинная радость быть сольным исполнителем. Я могу делать все, что я хочу. Я могу пойти куда захочу. Я могу появиться со своей гитарой и своей песней, и она может звучать по-разному. Это свобода быть самой собой. Обратная сторона: это ты на обложке. Если это отстой, это твоя вина.
Я думаю, что искусство не должно создаваться в период страданий, но оно, безусловно, помогает. — © Дженни Льюис
Я думаю, что искусство не должно создаваться в период страданий, но оно, безусловно, помогает.
Это странно, потому что я доступен для людей в Твиттере, и я могу выбирать, читать хорошие или плохие вещи, и люди могут обратиться ко мне напрямую и сказать, как сильно они меня ненавидят или любят эту песню. Это очень странная новая парадигма для артиста — найти себя среди такого рода связи.
Я люблю детей, но не в первом ряду. Я не хочу петь непосредственно ребенку.
У меня всегда был своего рода мрачный взгляд на жизнь, я полагаю, и, надеюсь, музыка в некотором смысле превосходит это.
Я чувствовал, что на сцене я должен иметь определенную степень анонимности, например, личную анонимность, чтобы чувствовать себя свободно и свободно. Когда ты находишься там с людьми, которые знают тебя уже десять лет, ты отпускаешь плохую шутку и слышишь кудахтанье за ​​барабанами, трудно потеряться в моменте.
Я неплохо умею параллельно парковаться — я отличный водитель.
После того, как Рило Кайли рассталась и произошло несколько очень неприятных личных вещей, я полностью растаяла. Это почти уничтожило меня. У меня была такая сильная бессонница, что в какой-то момент я не спал пять ночей подряд.
У меня была огромная коллекция стикеров с Лизой Франк. Я торговал ими.
Бессонница — очень распространенная проблема. Это проблема женского здоровья, и я решил поговорить об этом, потому что так много людей испытали это в той или иной степени. Что касается меня, сейчас я чувствую себя прекрасно, но мне потребовалось много работы, чтобы понять, как снова заснуть. Мне пришлось изменить некоторые свои привычки. У меня выработались довольно плохие ритуальные привычки сна.
Песня Рило Кили «A Better Son/Daughter» — моя самая востребованная песня, особенно для людей того возраста, в котором я ее написал. Это что-то вроде плача двадцатилетних.
Это действительно помогает мне войти в характер записи, когда у меня есть назначенный вид. Это просто очень упрощает для меня вещи.
Я всегда пытался писать песни о любви, наверное, потому, что мне всегда было трудно сказать: «Я люблю тебя».
Забавно, как песня может начаться у вас в голове, а затем, пройдя через все фильтры, оказаться в совершенно другом месте.
Потеря родителей ни на что не похожа.
Я большой поклонник регги. Я хочу поехать на Ямайку и написать, например, позитивные песни Боба Марли «One Love». Это то, что нужно миру.
Когда вы каждый день говорите о своей музыке, слушаете группы, ходите на фестивали, вы можете упустить из виду свою первоначальную связь с музыкой. Инструментальная музыка, особенно джаз, помогает мне сосредоточиться.
Быть в группе — это действительно волшебно, потому что у тебя есть семья, и ты действуешь как единое целое. Это очень демократично; все участвуют в выводе. Но внутри этого может быть много разногласий и раздоров.
Я делаю демо-записи всех своих песен на Garage Band, где я практически все играю — не очень хорошо, но мне удается придумать барабанный бит и идею баса.
Я думаю, что многие музыканты играют для воспроизведения. Я имею в виду, что в этом и заключается радость записи — вы хотите услышать, что вы сделали и что вы привнесли — но никогда не прослушивание такого воспроизведения убирает интеллектуальную часть создания музыки и устраняет склонность к ревизионистству.
Я не пытаюсь повторяться или ориентироваться на одну конкретную группу людей.
Когда я устал от себя и когда я не знаю, что сказать как сольный исполнитель, я могу написать песню для фильма. Когда я не знаю, куда мне обратиться в музыкальном плане, будучи в группе - Rilo Kiley или Jenny & Johnny - совместная работа действительно захватывает.
В моих жилах течет кровь рабочего шоу-бизнеса.
В детстве я был большим поклонником «Дней нашей жизни».
Мои волосы так хорошо выглядят в пустыне, просто невероятно. Он, типа, совершенно не вьющийся.
Я дитя цифрового поколения. Я сделал большую часть записей с Rilo Kiley на компьютерах, в Pro Tools или других цифровых программах. — © Дженни Льюис
Я дитя цифрового поколения. Я сделал большую часть записей с Rilo Kiley на компьютерах, в Pro Tools или других цифровых программах.
Я одержим старыми дисковыми телефонами.
Я думаю, что ты теряешь человеческий аспект, когда делаешь вещи слишком идеальными.
Я американский автор песен, и я пишу с очень американской точки зрения, как и пластинки, на которых я вырос.
Было бы неплохо создать что-то исцеляющее, а не слегка жуткое и мрачно осуждающее!
Иногда вы не понимаете, через что проходите, пока не окажетесь на другой стороне этого.
Когда что-то снимается с доски Neve и записывается на пленку, это как теплое одеяло для мозга. Когда вы работаете в цифровой форме, это так жестко; это почти больно. Ваши уши устают больше, если вы микшируете весь день.
Я всегда очень нервничаю, когда что-то делаю! Я иду очень медленно. Я очень осторожен.
Я думаю, независимо от того, откуда люди, кантри-музыка — это сквозная линия.
Когда я был подростком, я один отправился в поход по Европе и встретил женщину, которая следила за Себадохом. Это было в начале 1990-х, и это было мое знакомство с инди-роком.
Во всем, что я пишу, всегда есть доля вымысла.
Я больше в лагере "Стоунз", чем в лагере "Битлз". — © Дженни Льюис
Я больше в лагере "Стоунз", чем в лагере "Битлз".
Когда я сажусь писать песню, фильтра нет. Я не пытаюсь писать для кого-то или чего-то конкретно. Это просто попытка уловить частичку вашей души, даже если это действительно уродливая часть.
Я думаю, что это всегда приспособление для меня, но я действительно чувствую, что, в конечном счете, я могу писать где угодно. Достаточно секунды, чтобы вернуться в ритм.
Я нахожу большинство современных кантри практически невыносимыми. Я не могу понять ни музыку, ни тексты.
Когда вам за 30, вы должны провести инвентаризацию, иначе вы споткнетесь.
На самом деле я пишу музыку, чтобы чувствовать себя лучше.
Я вырос на Лоретте Линн и Дасти Спрингфилд. Я помню, как лгал об этом; было не круто слушать кантри, когда мне было 12.
Пластинки моей матери сыграли для меня важную роль, но когда я стал подростком, мне захотелось найти песни, которые ей не нравились. Однако она была такой модной, что мне пришлось уйти за пределы рок-н-ролла, поэтому около 10 лет я слушал только хип-хоп, хаус и техно.
Иногда люди приходят на мои концерты и думают, что я христианский артист, и поднимают руки вверх, как они это делают. Но прежде всего, я еврейка из Долины, и я из Лос-Анджелеса. Забавно быть неправильно понятым.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!