24 лучших цитаты и высказывания Джессики Стохолдер

Изучите популярные цитаты и высказывания американской художницы Джессики Стохолдер.
Последнее обновление: 18 ноября 2024 г.
Джессика Стокхолдер

Джессика Стохолдер — канадско-американская художница, известная своими инсталляциями и скульптурами для конкретных мест, которые часто называют «картинами в космосе». Она стала известна в начале 1990-х благодаря монументальным работам, которые бросали вызов границам между произведением искусства и выставочной средой, а также между изобразительным и физическим опытом. Ее искусство часто представляет собой «шквал» смелых цветов, текстур и повседневных предметов, включая полы, стены и потолки, а иногда и выходящие за пределы выставочных площадок. Критики предполагают, что ее творчество основано на различных художественных традициях, включая абстрактный экспрессионизм, живопись цветового поля, минимализм и поп-арт. С самого начала ее карьеры они отмечали в ее работах открытость к спонтанности, случайности и маргинальности и отказ от постоянства, монетизации и дисциплинарных условностей, которые Стивен Вестфолл охарактеризовал как «почти шокирующее чувство свободы».

Американец - Художник | Дата рождения: 1959 г.
Я чувствую себя как сорока, которую привлекают блестящие вещи.
Моя работа связана с этим действительно быстрым, легким и недорогим материалом, который является частью нашей культуры. Таким образом, моя работа использует средства производства, с которыми мы живем, даже если она классическая и воплощает в себе некоторые вещи очень давно.
Я думаю, дети играют. — © Джессика Стокхолдер
Я думаю, дети играют.
Картины часто сидят внутри картинок, но края картинок и предметов редко подвергаются серьезному испытанию; нам представлены отчетливые, целые картины и предметы.
Глядя на молодых художников, таких как Варда Кайвано и Керстин Братч, я вижу, что в их работах есть что-то общее, что является новым для моего поколения. Мы пытаемся ценить свидетельства рук и вещей, сделанных вручную, а также признаем, что изготовление вещей руками занимает такое сложное, отчужденное место в нашей культуре.
Сосредоточенное внимание обязательно имеет преимущество, но по мере изменения фокуса это преимущество смещается.
У меня нет ассистентов и прочего в студии.
В парке вы работаете не со студийными материалами или плоским листом бумаги. У вас есть трава, и люди, и город, и дневной свет.
Я полагаю, что считаю свою работу своего рода созданием картин.
Краска — это кожа картины: это вымысел. В домах он маскирует водопровод и проводку, шпильки и гвозди.
Моя идея состоит в том, чтобы заполнить пересечение цветом. Это будет включать в себя дорогу, тротуар и здание, поэтому на перекрестке, втиснутом между четырьмя углами и четырьмя зданиями, есть кубический объем цвета.
Я делаю вещи сложными для себя и хаотичными, поэтому я чувствую себя неустроенным, и тогда задача состоит в том, чтобы из этого получилось что-то структурированное и законченное.
Очень формальный, красивый, сдержанный порядок, который я создаю с помощью красок и цвета, нагружен предметами, но, как листья, падающие с дерева на газонокосилку внизу, края этой «вещи» имеют определенную интуицию.
Мне больше интересно задавать вопросы о границах вещей и мыслей. Так что объекты, которые я использую, изначально не являются предметами работы; они его основа.
Вещи ручной работы, как правило, настолько дороги, что позволить их себе может лишь небольшая часть населения. И все же делать что-то руками — это неотъемлемая часть человеческого бытия.
Я не фетишизирую объекты.
Я всегда любил цвет, потому что он немного похож на музыку. Мне нравится, что это кажется и физическим, и эфемерным, и привлекает нас как метафора наших чувственных жизней.
Мне нравится, как живопись полна иллюзионистских возможностей.
Неважно, что я использую. Это может быть что угодно. Что интересно, так это то, как то, что я делаю, сочетается с тем, что я использую.
Я работаю в ответ на ограничения любой ситуации и в связи с тем, что возможно. — © Джессика Стокхолдер
Я работаю в ответ на ограничения любой ситуации и в связи с тем, что возможно.
Вещи имеют характер. Поэтому мне интересно, как персонаж вещи может действовать как главный герой в том, что не является повествованием.
Есть что-то в таких материалах, как медь, дерево, камень, деревья, ракушки. Вы выходите на улицу, и эти материалы являются частью мира еще до того, как мы к чему-то прикоснулись. Многие из нас испытывают удовольствие от материалов, которые присутствуют перед нами, таких как глина, дерево и медь.
Я не думаю, что есть какая-то единственная законченная точка для работы. Это делается, когда с работой происходит что-то похожее на уравновешенную, последовательную дисгармонию. Это один из способов сказать это. И где, если я буду продолжать работать над этим, обнаруживая и борясь с новыми проблемами, я уничтожу те, над которыми работал. Я мог бы продолжать работать над этим, но это стало бы чем-то другим. И я ценю то, что здесь, в данный момент.
Ваши руки учатся делать то, о чем вы могли бы потратить целый день, пытаясь описать и сформулировать. Есть дискомфорт, связанный с попыткой объединить все эти разные способы работы мозга. Мне нравится пользоваться этим дискомфортом.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!