35 лучших цитат и высказываний Джоэла Коэна

Изучите популярные цитаты и высказывания американского режиссера Джоэла Коэна.
Последнее обновление: 19 сентября 2024 г.
Джоэл Коэн

Джоэл Дэниэл Коэн и Итан Джесси Коэн , известные как братья Коэны , — американские кинорежиссеры. Их фильмы охватывают множество жанров и стилей, которые они часто ниспровергают или пародируют. Их самые известные работы включают «Воспитание Аризоны » (1987), «Перекрёсток Миллера» (1990), «Бартон Финк» (1991), «Фарго » (1996), «Большой Лебовски» (1998), «О, брат, где ты?» (2000), Старикам тут не место (2007), Настоящая выдержка (2010), Внутри Льюина Дэвиса (2013) и Баллада о Бастере Скраггсе (2018).

Ты любишь всех своих персонажей, даже нелепых. Вы должны на каком-то уровне; они в некотором роде твои странные творения. Я даже не знаю, как вы подходите к процессу осмысления персонажей, если в каком-то смысле вы их ненавидели. Это просто абсурд.
У нас есть сверхъестественная способность заставлять птиц делать то, что мы от них хотим. В Blood Simple есть выстрел из бампера автомобиля, и он едет по этой дороге, и в идеальный момент взлетает огромная стая птиц.
Может быть, в создании фильмов должно быть меньше мистики. Я просто не думаю, что в этом есть какая-то настоящая тайна. — © Джоэл Коэн
Может быть, в создании фильмов должно быть меньше мистики. Я просто не думаю, что в этом есть какая-то настоящая тайна.
И когда вы видите это в первый раз, когда вы собираете фильм, самый грубый монтаж — это когда вы хотите пойти домой, вскрыть свои вены, залезть в теплую ванну и просто уйти. А потом постепенно, может быть, прокладывает себе путь назад, куда-то к тому месту, где вы были раньше.
Я очень доволен отношениями, которые у нас были с Диснеем, это не могло быть проще.
Вы делаете это, чтобы сделать персонажа как можно более конкретным, чтобы вы говорили о конкретном человеке, а не о целом классе людей.
Наша мать была очень религиозной и соблюдающей еврейкой, а отец — менее. Она как бы вела религиозное образование, поэтому для нас это было скорее бременем и обязанностью, когда мы были детьми в этом возрасте.
Я никогда не понимал этого. Это забавная вещь; люди иногда обвиняют нас в том, что мы снисходительно относимся к своим персонажам — для меня это как бы необъяснимо.
Если материал сложный, это заставляет вас бросить себе вызов при работе с ним.
Вопрос в том, что вы получите, если прояснится что-то, что немного двусмысленно в фильме? Это никуда не приведет.
Я думаю, когда вы смотрите ежедневные газеты, фильмы, которые вы снимаете каждый день, вы очень взволнованы этим и очень оптимистично смотрите на то, как это будет работать.
Я предполагаю, что над определенными персонажами есть определенное количество шуток, но это потому, что есть что-то забавное в них или в том, как они себя ведут, поэтому я думаю, вы можете сказать, что это высмеивает персонажа. Но персонаж — это ваше собственное изобретение, так что кого это волнует?
Нам невероятно повезло в том, что мы могли делать фильмы, которые хотели, так, как хотели. Все они были сделаны по цене.
Когда мы работали с некоторыми из этих актеров, они еще не были настоящими звездами. Николас Кейдж не был большой звездой, когда мы снимались в фильме «Воспитание Аризоны». Многие из этих людей также были практически неизвестны, когда мы впервые работали с ними.
Я всегда восхищался Стэнли Кубриком за то, что ему как-то удалось победить систему. Мне кажется, он как бы все предусмотрел.
Думаю, это лучше, чем выбрасывать мусор.
Некоторые люди выходят, я не понимаю. И я не совсем понимаю, чего они добиваются, за что борются. У нас была реакция, когда люди уходили из фильма с чувством дискомфорта и сбиты с толку. Хотя это и не было нашим намерением.
Другие кинозвезды — это совсем другое дело, они привносят в роль свою индивидуальность, и это то, что людям нравится видеть, и они на самом деле не трансформируются с точки зрения своего характера.
У нас нет никаких правил относительно того, как мы изображаем насилие или сколько насилия в фильме. Это калибровка в каждом конкретном случае.
Возможно, наше изложение истории было не таким ясным, как должно было быть, но я не думаю, что это правда. С точки зрения понимания истории, она попадается.
Когда вы выполняете письменную работу для студии, одной из вещей, которую вы хотите сделать, является удовлетворение ожиданий вашего работодателя. Это немного отличается от того, когда вы садитесь и пишете что-то, чтобы удовлетворить себя, потому что тогда вы работодатель.
Люди, которые интересовались нашей работой какое-то время... это последние люди, которых вы хотите разочаровать.
Это почти как жанровое правило: не открывай коробку.
Вы видите в них мораль? Есть ли у нас мораль?
Я была бы совершенно счастлива, если бы мне никогда больше не пришлось отвечать на вопросы о том, как я работаю с Итаном, или о том, есть ли у нас ссоры, или... понимаешь, о чем я? Я отвечаю на эти вопросы уже 20 лет. Я полагаю, это интересно людям.
Когда мы делаем фильм со студиями, они бы не просили нас об этом, я не думаю, если бы это был фильм, в который они сами хотели бы погрузиться. То, что вы видите, это то, что вы получаете с нами, поэтому они позволяют нам делать то, что мы хотим.
Персонажи являются результатом двух вещей: во-первых, мы превращаем их в довольно четко определенных людей через их диалоги, а затем они появляются снова и снова, когда актер их интерпретирует.
«Бартон Финк» был написан очень быстро, примерно за три недели. Я не знаю, что это значит. — © Джоэл Коэн
Бартон Финк был написан очень быстро, примерно за три недели. Я не знаю, что это значит.
Я предполагаю, что все, что связано с вашим прошлым, имеет некоторое влияние на то, как вы рассказываете истории, но трудно понять, как на это повлияло взросление в еврейской общине в Миннесоте.
Мы создаём монстров и потом не можем ими управлять.
Обычно я не хочу сидеть и слушать, как режиссер болтает о своем фильме. Я просто не могу представить себя сидящим и говорящим так много.
Иногда, в некоторых историях, я думаю, мы с самого начала знаем, каким будет тон, или становится важным, что мы нащупываем какую-то историю с определенным тоном, который мы оба каким-то образом получаем. Но я не думаю, что то, как это сочетается с другими элементами, когда-либо открыто обсуждается.
Архитектура истории может быть немного другой, если это реальная история.
Это забавно, потому что вы смотрите на карьеры других режиссеров и видите, что они как бы замедляются, и вы понимаете, что, возможно, это становится труднее делать, когда вы становитесь старше. Это своего рода предостережение. Я надеюсь, что это не произойдет со мной.
Эти вещи трудно определить. Мы немного работаем над сценарием, затем работаем над другим.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!