71 лучшая цитата и высказывание Коллин Этвуд

Изучите популярные цитаты и высказывания американского дизайнера Коллин Этвуд.
Последнее обновление: 17 ноября 2024 г.
Коллин Этвуд

Коллин Этвуд — американский дизайнер костюмов.

Американец - Дизайнер | Дата рождения: 1950 г.
У меня всегда есть момент, когда я знаю, что делаю последний костюм, который был сделан для фильма, и он всегда парит там, но он вроде как последний. Это всегда, наверное, самое сложное для меня.
Костюмы — это первое впечатление, которое у вас возникает о персонаже до того, как он откроет рот, — он действительно определяет, кто он на самом деле.
Знакомство с красивыми материалами по всему миру, от Японии до Италии, позволяет мне объединять дизайнерские идеи. Это, в сочетании с годами исторических исследований, создало для меня огромный фонтан идей.
На «Планете обезьян» у меня была очень знающая команда, которая знала хорошие материалы, но у меня был один главный источник, который работал в Интернете и на улице, постоянно ища подходящие материалы.
Я смотрел «Проект Подиум», но я не являюсь его фанатичным наблюдателем. Но я думаю, что это отличное шоу, то, что я видел, и я думаю, что Тим Ганн очень позитивный, удивительный парень.
У каждого обезьяны был совершенно разный костюм, поэтому, помимо попытки определить класс для разных видов, была определенная попытка одеть каждую группу в разные стили. — © Коллин Этвуд
У каждого обезьяны был совершенно другой костюм, поэтому, помимо попытки определить класс для разных видов, была определенная попытка одеть каждую группу в разные стили.
Мне нравится придумывать костюмы, которые я действительно могу сконструировать, работая над созданием среды, в которой люди хотят находиться.
В «Сонной лощине» было много действия, хотя это был фильм-сказка.
Костюмы должны были служить хореографии.
Каждая история уникальна, поэтому то, что является деталью в одной, может не быть в другой. Разнообразие — это то, что я принимаю и люблю в своей работе.
Правильный костюм определяет характер, помогает актеру почувствовать, кто он есть, и служит сюжету.
Вдохновение приходит отовсюду: книги, искусство, люди на улице. Для меня это внутренний процесс.
Знание того, кем были актеры, когда вы их создавали, помогло, с красотой Кэтрин и хрупкостью Рене, они направляли меня визуально только тем, кто они были.
Я не создаю собственную одежду. Это не то, о чем я думаю.
Я всегда любил одежду, но только не одежду, соответствующую месту, в котором я вырос.
Я могу создать одежду для самых разных периодов времени. Я всегда старался не попадаться на удочку. Кроме того, все, что я узнаю о дизайне и костюмах из одного фильма, каким-то образом находит применение в другом.
«Планета обезьян» была гигантским вызовом: заставить одежду работать, чтобы люди могли выполнять трюки и действовать в ней. Я действительно многое узнал об этом из этого фильма.
Если вы хотите, чтобы кому-то было тепло, вы одеваете его в теплые цвета и освещаете его теплым светом, и вы получаете картину. Иногда все, что нужно немного подтолкнуть, чтобы помочь рассказать историю.
Я хотел быть художником, когда я был ребенком. А потом мне пришлось зарабатывать на жизнь. У меня был ребенок, когда я учился в старшей школе, так что в моей жизни была рабочая фаза. — © Коллин Этвуд
Я хотел быть художником, когда я был ребенком. А потом мне пришлось зарабатывать на жизнь. У меня был ребенок, когда я учился в старшей школе, так что в моей жизни была рабочая фаза.
Я вырос в век полиэстера. Когда мне довелось прикоснуться к настоящему шелку, хлопку и бархату, ощущение несинтетических тканей поразило меня. Я знаю, что важно, как выглядит одежда, но не менее важно, как она ощущается на вашей коже.
Мне нравится архитектура нижнего белья.
Я бы сказал, что самыми дорогими костюмами, которые я когда-либо делал, были костюмы из «Планеты обезьян» из-за исследований и разработок, которые в них вложены, и из-за количества слоев.
Когда я работаю с периодом, мне действительно нравится читать о том периоде так же, как я люблю смотреть на картинки, потому что иногда письменное слово намного лучше передает то, какой была их жизнь на самом деле, сколько у них было и откуда взялась их одежда. . Потому что много времени люди, одетые в свою воскресную одежду, лучше всего позируют для фотографии.
Дизайн костюма позволяет вам проводить различные исследования и создавать персонажей, тогда как в моде вы создаете образ и одежду для масс.
Интересно представлять, что люди будут носить в будущем. Мы существуем в этом мире сегодня, и все же вокруг ходят люди, которые все еще выглядят как в 60-х.
Очень весело, когда мои внуки видят костюмы из «Алисы в стране чудес» или куклу в бабушкином платье, но потом они также сообщают мне, что они бездельники, что я не снимался ни в одном из фильмов «Пираты Карибского моря». .
Что касается современной моды, то я большой поклонник очень многих людей. Я думаю, что Azzedine Alaia выдерживает три поколения очень специфического, красивого дизайна. Я думаю, что Жан Поль Готье тоже очень интересен своим длинным пролетом.
На изготовление некоторых кимоно ушло от четырех до пяти месяцев со всеми слоями, которые в него входят.
Что касается футуристических костюмов, мне нравилось сниматься в «Гаттаке», потому что я минималист в душе, а это очень минималистичный фильм. Плюс, с Умой Турман, Итаном Хоуком и Джудом Лоу, как вы могли ошибиться?
Часто говорят, что художники по костюмам — безликая группа людей. Но мы можем внести свой вклад в моду таким образом, который может быть новым и необычным.
Я делаю дизайн для фильма и персонажа, а также человека в костюме. Я показываю идеи актеру, затем примеряю форму и технические детали, такие как движения в костюме. Как только костюм в таком виде оказывается на актере, возникает ощущение их связи с ним. Затем я перехожу на следующий уровень с окончательной подгонкой.
Я работала в сфере моды, но больше занималась продажами моды, чем дизайном. Я был помощником покупателя в универмаге в 70-х и в первые годы существования Saint Laurent. И раньше у меня было много частных клиентов, которым я покупал.
В Чикаго я пришел, зная, что нужно танцорам.
С технической точки зрения, одна из проблем, связанных с историческими костюмами, заключается в том, чтобы масштаб различных периодов работал на современных телах. Мы намного больше, чем люди были в старые времена.
Мое рабочее пространство визуально переполнено. Это как сумасшедшая кондитерская. Количество текстиля, которое меня окружает, ошеломляет. Приятно вернуться домой в красивое негативное пространство.
Это правда, что мне не уютно. Я более сдержан.
Я действительно не слишком теоретизирую о дизайне. Я лучше почувствую это, чем заговорю до смерти. Многое происходит, когда вы разворачиваете дизайн.
В реальной жизни многие люди такого уровня шьют свои кимоно специально для них.
Я всегда ищу идеи, будь то искусство на улице или путешествия по миру. Оно приходит ко мне случайно и неожиданно.
Я думаю, что многие молодые девушки проходят через этот период в своей жизни, чтобы найти себя, и в этот момент важнее всего хорошо выглядеть.
Людям нравится встряхивать мир моды и костюмов, и я думаю, что они имеют в виду под «слишком костюмированным» то, что это слишком или недостаточно реально для повседневного ношения. Чего нельзя было сказать о шоу Джона Гальяно, верно? Я имею в виду, они потрясающие, и они полностью соответствуют костюму.
Одна вещь о дизайне костюмов — и я думаю, дизайне вообще — но особенно дизайне костюмов, заключается в том, что у людей неправильное представление о том, что это очень гламурная работа. — © Коллин Этвуд
Одна вещь о дизайне костюмов — и я думаю, дизайне вообще — но особенно дизайне костюмов, заключается в том, что у людей неправильное представление о том, что это очень гламурная работа.
Я выбираю цвета, которые мне нравятся, и буду хорошо фотографировать. Я не занимаюсь теорией цвета!
Я думаю, что иногда люди не понимают, что костюм, который нужно носить каждый день и который не меняет весь фильм, становится культовым. Это очень важно, потому что требует другого процесса проектирования, поскольку вы должны сделать что-то, на что люди не устанут смотреть.
Я видел текущую постановку и постановку «Чикаго» 1975 года. Они оба мне очень нравились, но я не обязательно использовал их в качестве вдохновения.
В работе дизайнером костюмов хорошо то, что никогда не знаешь, что будет дальше; вы никогда не знаете, в какой мир вы собираетесь войти.
Я выросла в маленьком городке в штате Вашингтон, поэтому в детстве не знала о дизайне костюмов как о профессии, но мне нравилась одежда. Помню, я накопил все свои деньги, и первое, что я купил, был белый блейзер, который был к ужасу моим родителям. Но у меня всегда была странная связь с одеждой.
Мой собственный стиль довольно классический; Я предпочитаю делать дизайн для других.
Я всегда любил кино, искусство и одежду.
Я всегда любил красивые кожаные предметы, особенно те детали, которые касаются их дизайна как внутри, так и снаружи.
Меня больше отвлекают волосы или действительно плохой парик, чем костюмы в любой день недели.
На самом деле шить мужские костюмы так же весело, особенно если они такие же красивые, как Крис Хемсворт.
Дизайн был основан на довольно большом количестве исследований того, что такое мюзикл, отфильтрованных глазами сегодняшнего дня. Если бы мы строго придерживались 20-х годов, движение было бы нарушено.
Я должен был понять, что это было что-то, что могло двигаться, без того, чтобы все были в купальниках, окрашенных аэрозольной краской. — © Коллин Этвуд
Я должен был понять, что это было что-то, что могло двигаться, без того, чтобы все были в купальниках, окрашенных аэрозольной краской.
Костюм, прическа и макияж могут мгновенно сказать вам или, по крайней мере, дать вам более широкое представление о том, кем является персонаж. Это первое впечатление, которое у вас возникает о персонаже до того, как он откроет рот, так что это действительно определяет, кто он на самом деле.
Как дизайнер, вы должны решить много проблем. Несмотря на то, что люди носят одежду, которая должна выглядеть красиво, им приходится делать самые разные вещи.
Награда в том, что вы действительно можете создать мир, отделенный от реальности, с помощью истории, актеров, музыки и дизайна камеры. Когда это работает, оно может развлекать, трогать людей и учить нас всех.
Думаю, силуэт костюма-кимоно навсегда останется в памяти людей. Я думаю, что в ближайшем будущем будет много красных акцентов. Что касается меня лично, я не могу представить, как я щеголяю в униформе гейши, но я улыбнусь, когда увижу, что другие делают с ней.
Будьте очень аккуратны с бюджетами, потому что они продолжают уменьшаться.
Я думаю, что самое интересное в сказках — это просто видеть, как все их интерпретируют, что исходит от разных режиссеров и что они хотят с ними сделать.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!