26 лучших цитат и высказываний Криса Рашки

Можно ли научиться вязать по схеме? Попробуй это. Хотите научиться кататься на лыжах или заниматься серфингом самостоятельно? Вы можете утонуть или врезаться в дерево.

Если вы тяжело трудитесь над произведением искусства, то часть того, что вы говорите, это: «Это тяжелое произведение искусства». Если уж вы пытаетесь сказать что-то о легкости, то искусство тоже должно быть легким.

Должен быть правильный темп изображений, чтобы рассказать историю. Меня всегда поражало, как мало ты можешь вложить.

Для дальнейшего выживания нашей планеты и человечества крайне важно, чтобы определенные открытия, навыки и изобретения, сделанные людьми на протяжении многих лет, передавались от одного человеческого поколения к другому, от одного человека, лицом к лицу, к другому.

Я никогда не знаю, будет ли понято то, что я делаю.

Я хочу, чтобы каждый мазок был виден. Я хочу, чтобы следы, оставленные кончиком кисти, имели такое же значение, как следы, оставленные волочащимся концом кисти, той частью, которая расщепляется, когда краска отделяется, истончается и высыхает.

Будь то музыка, потеря чего-то, одиночество или дружба — если эту эмоцию каким-то образом усилить и нарисовать так, чтобы она поместилась между обложками 32 страниц, она может стать книжкой с картинками.

Научиться кататься на велосипеде, как и в случае с другими великими благородными изобретениями человечества, — чрезвычайно сложное занятие. Как правило, для этого требуются три вещи: ученик, учитель и велосипед, все в одном и том же месте в одно и то же время, чаще всего за пределами какого-либо места.

Дайте любому четырехлетнему ребенку полный кулак цветных мелков, и очень, очень немногие не возятся с ними, рисуя, раскрашивая, набрасывая. Я не перестал писать.

Когда я представляю книгу Чарли Паркера, я делаю звонок и отвечаю, что работает очень хорошо. С книгой Thelonious Monk я играю музыку и работаю с детьми в группе, чтобы создать цветовой круг и показать, как его можно отобразить на 12-тоновой хроматической шкале.

Премия Калдекотта позволила мне продолжать заниматься тем, чем я занимаюсь, еще некоторое время, за что я всегда благодарен.

Обычно вокруг меня происходит ряд событий, чтобы начать работу над книгой. Я имею в виду, что я прочитаю стихотворение или увижу картину, которая осталась у меня в памяти.

Всегда требуется определенная смелость, чтобы писать или заниматься искусством любого рода.

Я не всегда был минимальным. В первые дни я накладывал его так плотно, как только мог, очень стараясь сделать это правильно. Но я обнаружил, что чем больше я старался, тем более уставшим выглядело то, над чем я работал. А потом и мне это надоело.

Долгое время у меня блестяще получались рисунки инертные, удушающие и темные. Если вам когда-нибудь понадобятся инертные, удушающие и темные иллюстрации, я знаю, как их сделать.

Где-то в этом процессе я начинаю читать и показывать свою книгу своей аудитории. Когда я говорю «моя аудитория», я имею в виду единственного воображаемого ребенка, который представляет собой смесь меня самого в молодости, учеников первого-третьего классов в классе моей жены и учеников из двух классов, которые я регулярно посещаю в Бронксе. Нью-Йорк.

Все, о чем я думаю, должно уместиться на тридцати двух страницах стандартного размера книжки с картинками. Так что это что-то. Но структура и форма для меня едва ли не самое главное, потому что они будут выражать содержание произведения так же, как слова и образы.

Если это просто борющиеся мазки, это не очень похоже на книжку с картинками, не так ли? Должна быть еще картинка. И, может быть, это должна быть фотография собаки по имени Дейзи или маленькой девочки, катающейся на велосипеде. Так что я должен быть осторожен, пока не слишком увлекся самой манерой.

Иногда я беспокоюсь о том, сколько бумаги я трачу впустую.

Открытость – это то, что любой учитель стремится привить своим ученикам.

Любой учитель искусств и наук должен сохранять чувство детской непосредственности, чтобы быть по-настоящему изобретательным.

В любой книге я пытаюсь найти, где способ создания книги соответствует сути предмета.

Одна из причин, почему я люблю акварель, заключается в том, что ошибки видны, и вы не можете их исправить. Это должно выглядеть легко. Когда это выходит, это выглядит легко, но чтобы добраться до этой точки, нужно много делать.

Моя цель — создать книгу, в которой весь текст книги, изображения, форма книги работают вместе, чтобы создать тему. Размещение изображений и текста на странице имеет решающее значение для меня.

Я всегда стараюсь относиться к самой книге как к произведению искусства. Я не хочу, чтобы вы остановились, читая одну из моих книг, и сказали: «О! Какая великолепная иллюстрация!» Я хочу, чтобы вы остановились в конце книги и сказали: «Это хорошая книга.

Вы все совершенно правы в своих выводах, что нам было бы безопаснее, если бы мы остались дома в своих комнатах... Но мы были бы также скучнее, глупее и, наконец, печальнее. Если хочешь избежать опасности, не рождайся. Когда ты родился, сделай из этого что-нибудь!