79 лучших цитат и высказываний Криса Уэра

Что ж, сейчас есть лучшие карикатуристы, чем когда-либо. Я твердо верю в это. Проделана невероятная работа.

Думаю, мне просто не нравится находиться физически перед людьми, которых я не очень хорошо знаю, потому что я ожидаю, что меня «рассмотрят» или, что еще хуже, немедленно возненавидят.

Я не считаю себя иллюстратором. Я считаю себя карикатуристом. Я пишу рассказ картинками, а не иллюстрирую рассказ картинками.

Я предпочитаю представлять, что моя жена, несколько друзей и иногда моя мама — единственные, кто читает то, что я делаю, хотя я понимаю, что это несколько нереально.

Я до сих пор не могу свыкнуться с мыслью, что респектабельные взрослые теперь ходят смотреть фильмы о супергероях и что такие фильмы пишут рецензии в «Нью-Йоркере». Ясно, что я серьезно отстал от времени.

В детстве, узнавая, что такое вещи, мы постепенно учимся отбрасывать их визуально. Будучи взрослыми, полностью погруженными в слова и понятия, мы проводим почти все свое время, думая и беспокоясь о прошлом и будущем, почти никогда не наблюдая за миром или не взаимодействуя с ним визуально.

Я предпочитаю выглядеть самодовольным на фотографиях; что-то связанное с тем, как уголки моего рта изгибаются.

Настоящая сила комиксов заключается в том, что вы пишете так же, как рисуете.

Я могу определенно сказать, что из всех моих друзей, которых я считаю действительно великими карикатуристами, мы все пытаемся стремиться к одному и тому же, а именно к более точному представлению того, что значит быть живым.

Комиксы, по крайней мере, в периодической форме, существуют почти полностью без каких-либо претензий; критический мир искусства почти не касается их, и они на 100% личные.

Моя жена пошутила, что если бы со мной что-нибудь случилось, она бы с радостью прожила свою жизнь в одиночестве. Думаю, ее раздражает, что я все время дома; однако таков жизненный цикл карикатуриста.

Первое, что я делаю, когда встаю, смотрю в окно. Я смотрю на одно и то же изображение уже шесть лет. Это отпечаталось в моем сознании, как шаблон остаточного изображения.

Я думаю, что это больше всего связано с тем, как рассказывается история, ощущается ли она реальной либо через музыку повествования, либо через «честность» истории.

Когда я стал старше, я иногда обнаруживал, что ностальгирую по более ранним периодам одиночества, хотя я понимаю, что это также, вероятно, ложная ностальгия, поскольку я знаю, что в те периоды я ничего не хотел больше, чем не быть одиноким, что бы это ни значило. .

Рисовать на компьютере для меня нет никакого смысла. Это не интуитивно.

Моя бабушка была непревзойденным рассказчиком, она дала мне представление о том, как может сложиться жизнь, а также укрепила мою эмпатию.

В последнее время меня не покидает ощущение, что я жил мечтой последние 10 лет или около того; Я не могу объяснить большую часть своих 20 лет, и мне приходится постоянно напоминать себе, что некоторые люди уже мертвы, а у многих моих друзей есть дети.

В свои годы в Остине я регулярно рисовал полоски для газеты Техасского университета, ходил в школу, сдавал кровь и пытался изменить свой подход и «стиль» настолько, насколько мог, так как знал, что обызвествлюсь как можно больше. Я стал старше.

Никто не винит себя, если не понимает карикатуру, как мог бы понять картину или «настоящее» искусство; они просто думают, что это плохой мультфильм.

Иногда я беспокоюсь, что слишком увлекаюсь тошнотворно-маслянистой гладкостью своей собственной линии, когда все, что я пытаюсь сделать, это сделать ее как можно более четкой.

Рэгтайм пользуется примерно таким же уважением, как и комиксы. И в некотором смысле они похожи на формы искусства. Рэгтайм очень композиционный, и в музыку встроены эмоции, тогда как в джазе большая часть этих эмоций исходит от того, как он исполняется.

Моя голова похожа на сырую ветчину в очках.

В детстве у меня была неряшливая подпись, и моя бабушка сказала, что это говорит о том, что я не уважаю других людей. Она была права.

Иногда кажется, что книга навязывает жизни сквозную линию, которой на самом деле нет в реальной жизни.

Чего я не понимаю, так это почему так часто можно услышать обсуждение плодов человеческого труда, как будто это все творение какой-то инопланетной расы.

Что мне больше всего нравится в книгах, так это то, что каждый может их себе позволить. У них врожденная бесполезность.

Кажется, такая лень есть в современном мире, и я ненавижу употреблять это выражение. Все выкачивается так быстро, что можно прочитать, проходя мимо, как рекламные щиты или те самые карточки перед киносеансами.

Одна из вещей, которая больше всего привлекла меня в комиксах, заключалась в том, что вы можете выбрать те, которые вам нравятся, и создать свой личный пантеон.

В основном, в детстве я интересовался только телевидением, и большая часть материала для чтения, который я собирал, была дополнением к этому основному интересу, включая комиксы и журналы.

Мультфильмы — это не настоящие рисунки, потому что они предназначены для чтения.

Когда я был ребенком, мне нравились книги, которые казались такими скучными, что в них можно было погрузиться на целый день. Они были как бы своим целым миром.

Когда мне было 11 лет, я подумал: «Все, что я действительно хочу сделать, это свой собственный комикс», и я делаю это. У меня нет других реальных амбиций. Мне вообще нечего побеждать.

Кажется, комиксы вызывают особый ажиотаж. И я не уверен, насколько это часть реальности. Я думаю, что отчасти это основано на идее, что комиксы — это то, что все хотят читать — и я не думаю, что это так.

Я считаю, что развитие языка — наименования, категоризации, концептуализации — разрушает нашу способность видеть с возрастом.

Я не думаю, что есть какой-либо независимый художник-мультипликатор, чьи работы мне не нравятся или которые я не уважаю, по крайней мере в той или иной степени. Мы все маргинальные работники — мы практически медицинские чудаки — так что я не понимаю, почему мы все не можем быть добры друг к другу.

Моя мама всегда поощряла мое желание стать художником.

Комиксы — это не жанр, а развивающийся язык.

Комиксы — это не иллюстрация, так же как художественная литература — копирайтинг. Иллюстрация — это, по сути, применение художественной техники или стиля в коммерческих или вспомогательных целях; не то чтобы карикатура не может быть такой (см. в качестве примера любой комикс, раздаваемый рестораном, или собственность супергероев), но комиксы, написанные и созданные карикатуристом, сидящим в одиночестве, не являются иллюстрациями. Они вообще ничего не иллюстрируют, они буквально рассказывают историю.

Комикс почти как музыка на странице, которую вы исполняете в уме. Это не просто картинки. В нем есть особый ритм и структура, которые не похожи ни на что другое. Это буквально похоже на музыку. Вы слышите это в уме, когда читаете.

В детстве я привык, что меня не любят. Не то чтобы я этого не заслуживал: я был довольно грустным и непривлекательным существом, и, думаю, до сих пор им являюсь. Довольно упрощенно думать, что кто-то пытается создавать вещи, объясняющие его отталкивание как личности, но в этом есть доля правды. Поэтому, когда я читаю что-то неблагоприятное, я всегда принимаю это глубоко на свой счет. Как будто мои усилия были напрасны, и я должен просто уйти.

Я думаю, мы все делаем выбор относительно того, как мы хотим жить, верно?

Рассказывание историй является одним из эстетических препятствий для комиксов в настоящее время, что было проблемой романистов 150 лет назад: а именно, перевести комиксы из рассказывания историй в область «письма». факты, а последний пытается воссоздать ощущения и сложности жизни в текучести сознания и опыта. Что касается меня, то это действительно все, что я пытался формально сделать с комиксами в течение последнего десятилетия или более, и это, безусловно, отнимает много времени, поскольку это должно быть сделано с помощью рисунков, а не слов.

Я не думаю, что люди обязательно идут на фильмы только потому, что они были адаптированы из комиксов, хотя я могу ошибаться. Комиксы тоже не понимают неправильно, просто в прошлом столетии они были по большей части глупыми, и эти жанровые истории попали в кинотеатры за последние пару десятилетий, потому что поколение, которое выросло, читая их, ну повзрослел.

Нет абсолютно ни одного аспекта личности, который был бы более важным для развития, чем эмпатия, которая не является навыком, в котором мужчин обычно просят преуспеть. Я считаю, что эмпатия лежит не только в основе искусства, литературы и музыки, но также должна лежать в основе общества, от этики до экономики.

Я действительно беспокоюсь, что начинающие карикатуристы могут чувствовать себя несколько задушенными растущей серьезностью критики, которую в последнее время получили комиксы, и чувствовать, как молодые писатели, что им нужно что-то «сказать», прежде чем они возьмутся за перо. Многие художники-карикатуристы относятся к этой идее с еще большим энтузиазмом, чем я, яростно настаивая на том, что комиксы по своей сути «неискусственны» и являются юмором какашек или чем-то еще, что они думают, но это отношение немного похоже на настаивание на том, что все современные произведения должны всегда принять форму «Кентерберийских рассказов».

«Суть» комиксов — это, по сути, странный процесс чтения картинок, а не просто их рассматривания. Я вижу черные очертания мультфильмов как визуальное приближение к тому, как мы запоминаем общие идеи, и я пытаюсь использовать натуралистичные цвета под ними, чтобы одновременно предложить перцептивный опыт, который, я думаю, более или менее соответствует тому, как мы на самом деле воспринимаем мир во взрослом возрасте. ; мы на самом деле больше не «видим» после определенного возраста, мы тратим свое время на то, чтобы называть, классифицировать, определять и выяснять, как все сочетается друг с другом.

Современный мир, кажется, высмеивает людей разными способами.

Комиксы отличаются от письма, потому что, когда вы что-то рисуете, вы пытаетесь визуализировать это и пытаетесь поместить себя в это пространство. И когда ты что-то рисуешь, у меня возникают всякие ассоциации, о которых иначе я и не подумал бы.

По сути, я понятия не имею, как устроен мир, хотя и пытаюсь в этом разобраться.

Комикс — это способ буквально пережить чужое видение с чистотой, которую, я думаю, не предлагает ни одно другое средство; нет технических, электронных или финансовых ограничений; нужно только усерднее работать, чтобы стать лучше. В последнее время, я думаю, возобладало новое отношение, согласно которому комиксы по своей сути не являются формой искусства, а некоторые художники-карикатуристы являются настоящими художниками.

В отличие от прозы, странный процесс письма картинками способствует накоплению ассоциаций и воспоминаний буквально на глазах; люди, места и события появляются из ниоткуда. Двери открываются в комнаты, запомненные с детства, лица превращаются в мертвых родственников, а далекие любовные истории появляются почти волшебным образом на странице — все обманчиво управляемо, интуитивно, комбинации иногда даже откровенны.

Я теряю веру каждый раз, когда мне приходится начинать новую страницу, и это не шутка. За последние пару лет меня иногда критиковали за публичные «жалобы» на то, как сложно рисовать комиксы, но я упомянул об этом только для того, чтобы молодые карикатуристы, которые пробуют это и находят это трудным и болезненным, поняли, что они не одиноки. На самом деле не существует какого-либо установленного способа научиться делать это, и это всегда борьба за улучшение и, что более важно, за то, чтобы точно увидеть, передает ли чья-то работа какую-либо частицу чувств или правды вообще.

В среде [в комиксах] есть что-то, что позволяет имитировать реальный опыт с дополнительным преимуществом фактического чтения. Вы читаете картинки, но вы также и смотрите на них. Это своего рода комбинированная деятельность, которую я не могу представить ни в каком другом средстве, кроме, скажем, иностранного фильма, когда вы читаете и смотрите. Он допускает все виды ассоциаций, которые могут возникнуть не только со словами или картинками.

Написание комикса, который я делаю, занимает так много времени, что специально обратиться к чему-то столь преходящему, как политический вопрос, было бы примерно так же эффективно, как сочинять симфонию в надежде, что она свергнет деспота. Вдобавок ко всему, лично я не думаю, что моя версия искусства — это вообще лучший способ решения политических вопросов или, точнее, место, где можно высказать свое мнение. Не то чтобы искусство не могло, но это редкое искусство, которое все еще создает что-то прочное, если его главной целью было исключительно изменить конкретную несправедливую социальную структуру.

Одна из самых ценных вещей, которую сказал мне один из моих учителей рисования, была: «Не расстраивайся из-за критики. Цените тот факт, что хоть кто-то заметил то, что вы сделали.

Я бы не стал классифицировать телевидение как «крутое», потому что для меня все, что задействует сознание читателя для управления и распространения истории, является «активной» средой, а все, что просто льется в глаза и уши, является противоположностью.

Я думаю, что карикатура воссоздает на странице какое-то шестое чувство ... так, как никакое другое средство не может.

Даже разочаровывающее рассеивание прозрачной занавески может предложить самый красочный букет невыразимых секретов.

Карикатура на самом деле не рисование, не более чем разговор - это пение ... Возможный словарный запас комиксов по определению безграничен, тактильность опыта, переданного в картинках, выходит за рамки слов, и ритм того, как эти рисунки «ощущаются». когда читаешь, там и живет настоящее искусство.

В последнее время я не могу отделаться от ощущения, что жил мечтой последние 10 лет или около того; Я не могу объяснить большую часть своих 20 лет, и мне приходится постоянно напоминать себе, что некоторые люди уже мертвы, а у многих моих друзей есть дети.