39 лучших цитат и высказываний Ларри Гагосяна

Сан-Франциско всегда был прекрасным городом для коллекционеров произведений искусства.

Естественно, ликвидность является важным фактором на любом рынке, который кажется много денег в мире, и есть много дискреционных денег.

Хороший джаз был большой частью моей жизни, что касается моего интереса к музыке, и... Это немного странно сейчас с музыкой, с технологиями, со скачиванием, айподами и электронным распространением, и в этом роде - ты скучаешь. что-то, я думаю.

Вы должны быть немного осторожны, когда рынок становится достаточно сильным, потому что существует тенденция назначать гениального художника через день. Это был бы совет коллекционерам.

Честно говоря, я вырос в довольно скромных условиях. Мы были семьей среднего достатка.

Картина никому не нужна. Это то, для чего вы как бы создаете ценность, чего вы не делаете в компании. Это акт коллективной веры в то, что объект стоит. Поддержание этой системы ценностей является частью того, что делает дилер, не только заключая сделку, но и следя за тем, чтобы важное искусство считалось важным.

Я никогда не был на доске, но я только что пошел на доску для джаза в Линкольн-центре. Я очень рада этому.

В колледже я никогда не посещал надлежащих уроков рисования. Я только начал читать художественные журналы и ходить в галереи. Я был действительно привлечен к этому.

Я верю в популяризацию искусства. Но если разобраться, то это немного элитарный мир. Не просто экономически элитарный - сколько людей читают стихи?

Арт-рынок сейчас глобальный, и становится все больше международного консенсуса в отношении того, что представляет собой хорошее искусство.

Я не ношу клетчатые рубашки.

Я не в бизнесе предметов роскоши. Продам уникальные объекты. Хотел бы я заниматься предметами роскоши, потому что тогда я мог бы просто позвонить на фабрику и сказать: «Мне нужно еще 10 000 чего угодно». А я не могу - потому что тогда это не искусство, это что-то другое.

Я всегда был очень сосредоточен на том, как люди одеты.

Некоторые люди покупают произведения искусства, потому что уверены, что они будут иметь хорошую цену в магазине, и это своего рода недавнее явление.

У меня хорошая зрительная память. Я хорошо разбираюсь в лицах, а вот в именах - у меня много неприятностей; Я не могу вспомнить людей. Люди думают, что я груб. В качестве побочного комментария, вы знаете, я не груб: я просто отключился.

В моей галерее представлено много фигуративных художников.

Мир искусства никогда не будет таким популярным, как НФЛ, но все больше людей покупают искусство, и я думаю, что это в значительной степени смягчает циклы нашего арт-рынка.

Чем больше людей будут смотреть на великое искусство, тем лучше для нашей культуры.

Я никогда не был тем, кого называют «чистым галеристом». Честно говоря, я нахожу это несколько претенциозным — я арт-дилер. Мне нравится показывать великих художников нашего времени, но мне также нравится иметь дело. И я думаю, что они усиливают друг друга.

Над моей галереей никогда не заходит солнце.

Вы доходите до точки, когда вы действительно не можете управлять большим количеством артистов, потому что их представление занимает много времени.

Уберите Дэмиена Херста из истории современного искусства, и вы увидите невероятную пустоту. У великих артистов, как и у великих людей, есть вторые акты.

Я не думаю, что арт-рынок для всех. Да, конечно, у нас есть глобальная галерея. Но мы как одна десятая одной десятой одной десятой. ХОРОШО? Не только тех, кто покупает, но и тех, кто действительно серьезно занимается искусством.

Когда мое внимание привлекает великий артист, я преследую его. Если не я, это сделает кто-то другой, понимаете, о чем я?

Физически я не могу так много путешествовать. Я хочу поддержать своих артистов, появляясь на их открытиях, но я не могу постоянно быть в Гонконге в одну минуту и ​​в Женеве в следующую.

Работа с более молодыми артистами проверяет ваше суждение. Ты не всегда прав, но когда ты прав, это захватывающе.

Я играю жестко. Так что критические вещи меня не удивляют и не беспокоят.

То, как вы представляете свою работу, во многом зависит от того, как ее воспримут и расценят люди.

У меня были люди, которые говорили мне: «Ну, как мне начать коллекционировать произведения искусства?» Ну начните с покупки. Покупайте то, что вам нравится, покупайте то, что вы можете себе позволить — и я говорю это не только потому, что я дилер. Вы не можете быть настолько парализованы, чтобы продолжать говорить: «Мне нужно узнать больше». Лучший способ научиться — пойти домой и повесить что-нибудь на стену. Тогда у вас есть инвестиции. Тогда вы живете с этим. Тогда вы в игре.

Когда коллекционер говорит: «Вы должны дать мне образование» или «Что такое хорошая инвестиция?» тогда я не знаю, что сказать. Не имею представления. Посмотрим правде в глаза, я, вероятно, буду рекомендовать художников, которых я представляю.

Меня всегда устраивал так называемый «вторичный рынок». Я не дилер, который воротит нос от этой части бизнеса. Я арт-дилер, и моя главная обязанность — представлять художника.

Для меня коллекционирование — это своего рода естественное продолжение деятельности арт-дилера, потому что, если вы не хотите коллекционировать художников, вам, вероятно, не следует их представлять.

Я не знаю, что значит "верный".

В профессиональном плане на первом месте стоит представление художника. Неважно, жив он или мертв.

Арт-рынок сейчас глобальный, и становится все больше международного консенсуса в отношении того, что представляет собой хорошее искусство.

В колледже я никогда не посещал надлежащих уроков рисования. Я только начал читать художественные журналы и ходить в галереи.

Я не думаю, что вы можете сказать кому-то, как они должны собирать. Я думаю, дело в том, что искусство их возбуждает. В конце концов, некоторые люди просто это понимают. Они не все получают это одинаково или получают одних и тех же артистов, но это путешествие, которое их волнует.

Я думаю, что деятельность бизнес-менеджера может помешать настоящему диалогу с художником. Я думаю, что артистам нужны хорошие юристы и бухгалтеры, потому что они имеют дело с серьезными деньгами. Но артист, который стоит за менеджером? Это немного другое. Я думаю, что это может быть плохой буфер.

Многие художники занимаются производством. Художники сегодня создают больше объектов, и многие из них нуждаются в участии дилера, чтобы облегчить и обеспечить поддержку проектов. Так что это изменилось. Но я не знаю, действительно ли изменилось то, что значит быть художником. Я надеюсь, что это не так.