81 лучшая цитата и высказывание Ленни Абрахамсона

Изучите популярные цитаты и высказывания ирландского режиссера Ленни Абрахамсона.
Последнее обновление: 26 ноября 2024 г.
Ленни Абрахамсон

Леонард Ян Абрахамсон — ирландский режиссер кино и телевидения. Он известен тем, что снял такие известные независимые фильмы, как «Адам и Пол» (2004 г.), «Гараж» (2007 г.), «Что сделал Ричард» (2012 г.) и « Фрэнк» (2014 г.), каждый из которых принес Абрахамсону шесть наград Irish Film and Television Awards.

Айриш - Режиссер | Дата рождения: 30 ноября 1966 г.
На детей так сильно давит, чтобы они выступали и были лучшими, какими они могут быть, и особенно с мальчиками: мальчики, которые являются одаренными, загружаются очень большим количеством ожиданий и самоожиданий, и это действительно тяжело для 18-летнего. .
Я ищу интенсивность фокуса. Это немного похоже на настройку гитарной струны. Вы сжимаете и сжимаете, и ничего не меняется, пока вы не достигнете этого напряжения, и вдруг оно там: у вас есть нота.
Самый обычный романтический троп из всех заключается в том, что вы подвергаете любовников сильному давлению, когда им приходится принимать решения, которые освещают аспекты этой связи. — © Ленни Абрахамсон
Самый обычный романтический троп из всех заключается в том, что вы подвергаете любовников сильному давлению, когда им приходится принимать решения, которые освещают аспекты этой связи.
Так устроена жизнь: смысл есть всегда, но нет четко заданного способа его расшифровки. Обычное кино затушевывает это легким сведением смысла к сюжетным и схематичным персонажам.
Вообще говоря, историю неудачника рассказать проще.
Я помню, как в детстве меня спросили, еврей я или ирландец. Я сказал, как бойкий 15-летний мальчик, которым я был: «Ты можешь быть и тем, и другим». Чувствую себя очень довольным собой. До того, как они ударили меня.
Съемки «Адама и Пола» были очень тяжелыми. Времени едва хватало, а бюджет был мизерным. Кроме того, мы снимали в опасных местах, где у нас практически не было контроля или безопасности.
Я не считаю себя творящим добрые дела. Это не «О, я должен дать этим бедным людям право голоса».
Есть мода на мужественный стиль кинопроизводства. Как долго может длиться ваш самый длинный путь? И стрелять одним кадром. Для меня, если вы можете как бы исчезнуть и заставить людей почувствовать, что они здесь, это требует огромного количества работы.
Что касается меня, я всегда думаю о том, как заметаю свои следы, когда иду по сцене.
Заблуждение нехорошо; лучше быть реалистом, а потом удивить себя, если повезет.
Есть больше способов сделать «Комнату» плохой, чем хорошей.
Попытка сделать что-то столь сложное, как «Комната», действительно правдоподобным, чрезвычайно сложно, и это в значительной степени зависит от отношений между актерами и режиссером, режиссером и съемочной группой.
«Комната» была особенно сплоченной группой, съемочной группой и актерами. — © Ленни Абрахамсон
«Комната» была особенно сплоченной группой, съемочной группой и актерами.
Я люблю кино, но я не фашист в этом отношении. У меня были одни из лучших впечатлений от просмотра вещей по телевизору. Но если бы я был Сталин, я бы заставил всех быть в театре.
Я не собираюсь адаптировать книги и работать с книгами, но когда действительно удивительные истории приходят к вам в таком виде, от этого действительно сложно отвернуться.
Я большой поклонник американского водевиля и голливудского фарса эпохи немого кино, а также мюзик-холлов, полных нелепых эксцентричных персонажей.
Я ходил в хедер и был на бар-мицве. Мы были членами православной синагоги, хотя и не были религиозны. Мой дедушка был поляком. Он приехал в Ирландию в 30-х годах.
«Комната» — очень тонко сделанный фильм, и награды за режиссуру, как правило, достаются более ярким вещам, но решения принимает режиссерское отделение академии, поэтому я очень горжусь тем, что они могут увидеть что-то в том, что я поставил и хотел наградить.
Как только вы сделаете несколько фильмов, которые понравятся людям, вам пришлют материал, и он может прийти откуда угодно.
Процесс съемки — выбора кадров — для меня интуитивно понятен, и я просто чувствую свой путь к тому, что кажется правильным.
Когда я снимаю, в среднем это 16 часов в день. Каждый день у вас есть два дедлайна — обед и завершение.
Фрэнк действительно отличается от всего, что я делал. Возможно, одно и то же, и то, что я склонен делать, это то, что я думаю, что могу создать близость с персонажами, как ощущение присутствия с людьми в фильме, и это то, что я пытался сделать в "Комната" тоже.
Я поехал в Польшу на Варшавский кинофестиваль, и это был довольно насыщенный опыт. Я не думал, что это произойдет, но было очень волнительно вернуться в это место, о котором я так много слышал.
Я был в комнатах, где люди обсуждали фильмы, которые еще не вышли, и восхищенно говорили: «О, я слышал, это катастрофа!» Ревность неприлична.
Люди говорят, что наборы звуковой сцены никогда не выглядят как реальность. Но на самом деле могут. Они могут быть настолько реальными, насколько вы хотите, пока вы обращаете внимание на детали, которые даются бесплатно в реальном месте.
Как кинорежиссер, я сидел с другой стороны и наблюдал, как у людей, которых я знаю, есть фильм, и он идет очень хорошо, и люди говорят о нем во всех профессиях, и все в восторге от него, и я всегда думал: «Хм, на что это похоже?»
В чем-то вроде «Фрэнка», комедии, хоть и странной и эмоциональной, можно было вставить вырезанные сцены, что мы и сделали, потому что они были просто смешными и классными, но в общей структуре они были не нужны.
Когда я прочитал «Комнату», она мне очень понравилась, и я думал, что знаю, как ее сделать.
Титул, имя Фрэнк, происходит от этого необыкновенного британского персонажа Фрэнка Фридботтома. Он был очень популярен в Великобритании в 80-х, но я, будучи ирландским ребенком, видел его на вершине хит-парадов.
Вообще я немного поздний разработчик. Но хорошая вещь в том, чтобы быть режиссером, это то, что ты все еще считаешься молодым даже после 40 лет.
Фильмы должны иметь возможность перенести вас в другой мир.
Большая часть моей работы связана с независимыми фильмами вне мейнстрима.
Что касается международной индустрии, я не думаю, что людей вообще волнует, откуда вы родом, если работа их интересует.
Я ирландец; Я вырос в Ирландии, и невозможно отделить мое прошлое от того, кто я как режиссер.
Я просто помню, как был на мели, задаваясь вопросом, есть ли у меня какой-нибудь талант — действительно задаваясь вопросом, было ли все это фантазией — но мне нужно было выйти и продолжать попытки.
Я немного пессимист, о да, и я всегда думаю, что фильм, который я собираюсь снять, будет катастрофой.
Хорошие режиссеры снимают плохие фильмы; Бывает. — © Ленни Абрахамсон
Хорошие режиссеры снимают плохие фильмы; Бывает.
Это водило меня в детстве. Я не мог смириться с мыслью, что я не самый умный. Затем меня поместили в поток B на четыре года в моей школе. И это сделало меня странным образом.
Стиль режиссуры в «Комнате», может быть, немного похож на «В центре внимания», пытается быть скрытым.
Меня интересуют разрывы и прерывания, люди, которым приходится переписывать повествование о своей жизни из-за внезапных изменений.
Обычно я принимаю душ накануне вечером, раскладываю всю свою одежду на полу, так что потом я просто впадаю в нее, чищу зубы, спотыкаюсь, выхожу за дверь, сажусь в машину и иду туда, где мы снимаем. Вы завтракаете на съемочной площадке.
Меня восхищают люди, которым приходится заново изобретать себя. Я делал это несколько раз — я собирался стать физиком, прежде чем увлекся философией — и понял, что еще одно изменение, и я начну выглядеть дилетантом.
Я думаю, что я должен быть единственным человеком, который покинул Калифорнию и направился в Дублин в поисках карьеры в кино. В сознании большинства людей стрелка указывает в другом направлении.
Я начал сниматься в рекламе, что стало для меня способом наконец-то зарабатывать на жизнь. Но на самом деле это была всего пара фильмов, потому что это выглядело как жизнеспособный вариант карьеры.
Большая часть кинопроизводства — это сбор группы людей, с которыми вы можете работать.
Я никогда не работал в британской телеиндустрии, но думаю, что это нелегкий мир для режиссеров.
Я необычный ирландец. Я, наверное, третий по известности еврейский сын Ирландии.
Начав с наук, я обернулся и сказал: «О, я не хочу заниматься науками. Я хочу заниматься философией». И к их чести мои родители сказали: «Если это то, чем ты хочешь заниматься, то дерзай». Затем я получил стипендию в Стэнфорде, о которой родители могли поговорить со своими друзьями.
Вам легче выбросить сценарий, чем фильм. — © Ленни Абрахамсон
Вам легче выбросить сценарий, чем фильм.
Когда мы говорим «кинематографический», мы склонны думать о Джоне Форде, перспективах и открытых пространствах. Или мы думаем о кинетическом движении камеры или об определенном количестве кинематографических стилей, таких как фильм нуар.
Я думаю, как режиссеры, они могут лучше, чем остальные кинематографисты, понимать, что именно вы делаете как режиссер, потому что я думаю, что иногда концепция заключается в том, что камера не раскачивается, и это не пиротехника или достойный мелодраматична, то режиссура незадействована.
Кино в своих лучших проявлениях может выразить что-то из чистого непреложного факта вещей.
Ирландия — хорошее место для того, чтобы стать режиссером. Если то, что вы делаете, хорошо, даже в очень небольшом масштабе, оно получит признание.
Я всегда чувствовал некий гуманистический импульс в своих размышлениях о кино, а также реальный интерес к его формальным и эстетическим свойствам — именно эта мысль о том, что он может привести вас к очень интимной встрече с людьми.
Как и в случае с любым актером и любым сотрудником, речь идет о формировании доверительных отношений. И дело не в том, что вам нужно заставить его доверять вам, чтобы заставить его делать то, что вы хотите. Особенно с маленьким ребенком, нужно заставить его чувствовать себя в безопасности, познакомиться с ним, а не обращаться с ним как с марионеткой, которую нужно двигать.
Это то, что я заметила у своих двоих детей: дети часто знают и не знают одновременно. Они знают о тех аспектах мира, которые немного туманны, и предпочитают не взаимодействовать с ними.
Я знаю, что в киноиндустрии считается аксиомой, что вы не должны позволять писателю развивать свою собственную историю. Ну, во-первых, это зависит от писателя — потому что им не нужно это продавать. Но тоже не верю. Это о доверии.
Я помню Q&A, который я давал в Уэльсе, где в аудитории было пять человек.
Я думаю, что цифровые технологии становятся намного лучше. Сейчас все труднее и труднее приводить аргументы в пользу кино. При прочих равных условиях я все же предпочитаю снимать на пленку.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!