12 лучших цитат и высказываний Лайама Гиллика

Изучите популярные цитаты и высказывания британского художника Лайама Гиллика.
Последнее обновление: 18 ноября 2024 г.
Лиам Гиллик

Лиам Гиллик — британский художник, живущий и работающий в Нью-Йорке. Гиллик использует несколько форм, чтобы сделать видимой эстетику сконструированного мира и изучить системы идеологического контроля, возникшие вместе с глобализацией и неолиберализмом. Он использует материалы, которые напоминают повседневную застроенную среду, превращая их в минималистские абстракции, которые дают комментарии к социальным конструктам, а также исследует понятия модернизма.

Британский художник | Дата рождения: 1964 г.
Лежа на крыше здания, облака выглядели не ближе, чем когда я лежал на улице. — © Лиам Гиллик
Лежа на крыше здания, облака выглядели не ближе, чем когда я лежал на улице.
Что люди в США должны понять, так это то, что иногда в моей работе есть глубокое политическое содержание, которое уходит своими корнями в послевоенную реконфигурацию в Европе. Я все еще иностранец в Америке. Я из тех, кто приносит истории с нюансами откуда-то еще, которые всегда будет труднее воспринимать.
Никто из тех, кто родился в 1950-х годах, не проявлял особого интереса к моему поколению, и все, что мы сделали, это попытались исправить это, поговорив с людьми, которые пришли после нас. Я не общаюсь ни с кем, кто на 10 лет старше меня, но общаюсь со многими людьми, которые на 10 лет моложе меня.
Я думаю, когда люди борются с проблемой понимания мира искусства как идеи, они неправильно его понимают. Они думают, что это мир провидцев или оппортунистов. Но это также и люди, которые хотят принять участие в этом культурном мероприятии, но не имеют необходимого материала, у них нет идей или производства.
Люди думают, что арт-рынок — это оппортунисты и менеджеры хедж-фондов, получающие сломанное искусство, но на самом деле произошло то, что в США возникла новая конфигурация буржуазных ценностей и принятие среди буржуазии современного искусства как идеи. Я думаю, что буржуа ужасны.
Буржуазия — единственные люди, которые хотят мне помочь. Просвещенная буржуазия — единственная, кто когда-либо что-нибудь покупает, ухаживает за этим и не просит скидки. Они хотят заботиться о тебе.
Как художнику было ясно, что цена искусства не имеет ничего общего с вами, она связана с представлением о том, что рынок будет терпеть.
Я работаю в промежутке между траекторией модерна и траекторией модернизма. То, что люди считают дизайном, на самом деле не дизайн, это моя попытка вписаться в траекторию современности.
Меня по-прежнему интересует потенциал искусства, за исключением того, что меня всегда больше поражал прикладной модернизм, чем высокий модерн. Отчасти это из-за феминистской теории и воспитания в 70-х, с вопросами о том, кто говорит, почему и какой властью они обладают.
«Современное искусство» для меня — это своего рода исторический термин, описывающий 40 лет между подъемом и падением Берлинской стены. Я не уверен, кто придумает лучший термин для описания искусства, но я думаю, что с современным искусством действительно покончено.
США всегда были противоречием. Это всегда было глубоко протекционистское, институциональное место, где нельзя курить, нельзя делать то и нельзя делать то. А с другой стороны, в каком-то смысле это совершенно либертарианство. Так что это странная смесь невероятно авторитарного и невероятно открытого одновременно.
Самая большая проблема моего поколения в том, что люди, родившиеся за много лет до нас, вообще не имеют о нас представления. Там огромный разрыв. Не знаю почему, но мы действительно были как сироты. Эти люди конкурировали с нами, они ненавидели нас и боролись за вещи, и все же они не интересовались нашей работой.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!