46 лучших цитат и высказываний Майка Ройера

Сейчас для комиксов другие правила. У вас есть примадонны, которые имеют дело с рынком прямых продаж, поэтому, если они говорят, что будет поздно, вы говорите об этом дилерам, и уже поздно.

Если бы я хотел владеть каким-нибудь оригинальным искусством Джека Кирби, если только это не было что-то, нарисованное Джакойей или Синноттом, я был бы слишком близок к этому. Я не хотел собирать его исписанные мной страницы. Конечно, 40 лет спустя мне бы очень хотелось иметь что-то из этого.

Это больше не Comic Con. Это огромный рынок кино- и телеиндустрии. И производители игрушек, и разработчики игр. Одна из проблем с International Comic Con заключается в том, что билеты на мероприятие следующего года поступили в продажу, и это место заполнено тысячами и тысячами детей, которые наскребли каждую копейку, чтобы попасть на него, потому что они хотят получить все халяву.

Иногда я смотрю на некоторые из своих старых работ, и они мне не нравятся.

Я был с Роем Томасом на панели, и он повернулся ко мне и сказал: «Знаешь, твое имя появляется на обложке журнала каждый месяц». Я сказал: "Правда?" Он вытащил копию «Destroyer» и сказал: «Если вы прикроете DEST, у вас будет Ройер на обложке каждый месяц».

Я сделал дюжину пин-апов супергероев. Я подписал их «Кирби/Ройер», потому что это был рисунок Кирби. Я не думал, что совершаю какой-то грех.

Это было несколько месяцев спустя, когда я сидел за доской в ​​своей студии, и моя жена просовывала голову и говорила: «А что, если бы вы сделали Пух и… о, мы больше этого не делаем». У меня есть мыльница, и я сойду в могилу, будучи сотрудником компании Disney.

Я иногда смотрю на карьеры других... Думаю, я мог бы назвать их современниками или, может быть, близкими художниками; знаете, 4 или 5 парней, которые едут в Нью-Йорк, покупают лофт, работают вместе, используют друг друга в качестве моделей и тому подобное, и годами ждут, чтобы пожениться. Может быть, я просто не был так определен.

Раньше я получал письма от парней из тюрьмы. Теперь я их даже не открываю. Они просили меня подписать пару открыток для их детей. Затем я вижу их на eBay две недели спустя. Или люди, которые пишут и говорят: «Вы один из моих любимых художников-мультипликаторов. Я бы хотел рисунок, пожалуйста». Думаю, они поощряют сокамерников писать письма знаменитостям. Это как способ заработать деньги, продавая автографы или что-то в этом роде. Дай мне перерыв.

Мне очень повезло с людьми, которых я встретил за эти годы. Еще в начале 70-х я ходил на съезды [Фила] Сеулинга где-то три года подряд, с 70-го по 72-й, и я помню обед 1972-го с Академией художников комиксов и разговор с Джоном Ромитой о какие кисти он использовал. Профи задают профессионалам те же вопросы, что и фанаты. «Какие ручки вы используете? Какие кисти вы используете?» Я был так поражен, что замечательная работа, которую проделывал Джон Ромита, была выполнена с помощью серии Windsor-Newton 7 под номером 4. Не 2 или 3, а 4.

Я ходил в художественную школу около года. Я родился и вырос в долине Уилламетт в штате Орегон в семье среднего класса, у которой не было средств, чтобы сказать: «Вот, малыш. Вот твои деньги на школу». Так что летом я очень много работал, копил деньги, смог год ходить в школу и занял немного денег, которые вернул после первого года обучения.

Я обнаружил, что все продается. Я играл с тем фактом, что у меня есть эта большая гигантская стеклянная банка с металлической завинчивающейся крышкой, полная ленточек и памятных вещей с конвенций и прочего. У меня есть кнопки, и у меня есть все мои кредитные карты Уолта Диснея с Микки Маусом. Мне интересно, будет ли кто-нибудь в старости платить за кредитную карту с Микки Маусом, выданную мне. Интересно, кто-нибудь за это заплатит?

Сорок процентов моих идей пришли от моей жены.

Я люблю фильмы с предварительным кодированием. Некоторые из моих любимых фильмов с Уорреном Уильямом, и есть фильм MGM под названием «Души небоскреба», который является лучшим фильмом Warner Brothers, когда-либо созданным MGM.

Мне нравится думать, что я дал чернила Джеку Уорнер Бразерс, а Джо Синнотт дал ему чернила MGM. Если вы не так любите старые фильмы, как я, возможно, вы не видите этой связи, но я вижу эту связь.

В большинстве компаний корпоративный менталитет таков: если вам за 30, вы находитесь на склоне вниз, а если вам за 40, у вас мертвый мозг. Или, если вам за 30 или 40, и вы занимаетесь этим какое-то время, у вас есть опыт, и вы хотите, чтобы вам платили за этот опыт.

У меня все еще осталось много рисунков из магазина Disney, и если они когда-нибудь закончатся, я просто перерисую их, потому что они по-прежнему будут моими оригинальными работами, и как фрилансеру они принадлежат мне.

Будучи наивным 20-летним, я не думал, что могу просто пойти в союз художников-карикатуристов, членом которого я был, и кричать о кровавом убийстве, и они набросятся на этого парня и скажут: «О, но да. он действительно получает кредит на экране».

Когда вы говорите о состоянии искусства, это ни черта не значит. Думаю об этом. Уровень развития. «Это современная кисть от Winsor-Newton». Да, но современное состояние - отстой легких резинового осла.

На самом деле, иногда, когда я смотрю на что-то, моя память действительно работает. Я помню панель, на которой Алекс Тот сказал мне: «Майк, если ты действительно всего этого не понимаешь, тебе не нужно писать об этом».

Сначала я хотел стать настоящим художником-авантюристом, но в 1979 году понял, в чем заключается мое настоящее призвание.

Я отправился в Голливуд, встретил Майка Аарона и пошел в Grantray-Lawrence Animation, чтобы работать над чрезвычайно дешевыми и грубыми мультфильмами о супергероях Marvel, по сегодняшним меркам, которые в основном состояли из набора иллюстраций комиксов, взятия частей артов, склеивания. его вниз, расширяя его до рисунков, а иногда и новых произведений искусства, чтобы соединить панели комиксов и ограниченную анимацию и движение губ.

Я скажу, что горжусь своей связью с комиксами DC, потому что они совершенно потрясающе отправляют чеки на авторские отчисления за перепечатку.

Когда вам платят 29 долларов за что-то, а спустя 30 или 40 лет вы видите это на eBay со страницами, продающимися за 199 долларов или больше, вы думаете: «Черт возьми!»

Я живу прошлым, когда дело доходит до фильмов, но моя собственная карьера зависит от того, что я помню все азы и такие вещи, как поедание шоколадного торта и питье молока с Джеком [Кирби] на его кухне, но это все, что я помню.

Когда я работал в Disney и был менеджером по дизайну персонажей и раздавал рисунки, которые нужно было закрасить, у нас была такая штука, что если на них были какие-либо надписи, я слышал: «Я не пишу», и я говорил: « Посмотри на это. Это рисунок. Обведи рисунок тушью». Я только что узнал от Майка Аарона, что каждая буква — это просто часть рисунка.

У меня есть свои герои. Некоторые из них все еще живы, и, к сожалению, многих уже нет.

С моей точки зрения, было слишком сложно прикладывать усилия к урокам в художественной школе, а также работать по 6 часов в день в ресторане Ben Paris в центре Сиэтла. Просто некогда было жить.

Люди спрашивают меня, кто мой любимый красильщик, и я говорю им, что моим любимым красильщиком был Джо Синнотт... но я был лучшим. Я не имею в виду что-то эгоистическое. Просто я сделал то, что хотел Джек.

Я знаю несколько историй об «освобождении» и вещах, которые были освобождены людьми, которые оборачиваются и набрасываются на свою мыльницу о том, как несправедливо, что художники не получают выгоды, пока они сидят на вещах, которые они «освободили», но это другое. рассказ в другой раз.

Я помню, как в пятницу днем ​​мне позвонил Грант Симмонс и сказал: «Майк», мы стали хорошими друзьями; «Майк, шериф закрывает нас в понедельник. Если хочешь поехать в студию завтра утром, можешь взять все, что хочешь». Итак, вместо того, чтобы пойти и забрать домой груды и стопки кадров Человека-паука, что я взял домой? Две страницы оригинальных рисунков, отправленных на западное побережье. Теперь, конечно, если бы я взял все остальное домой, я, вероятно, мог бы выйти на пенсию намного раньше.

Я обнаружил, что большинство людей, которые останавливались за моим столиком [на Comic Con] в прошлый раз, даже не знали, кто такой Винни-Пух, а в кинотеатрах только открывалась новая функция.

Наверное, я был наивен всю свою жизнь.

Я помогал Рассу [Мэннингу] около одиннадцати месяцев, и моей основной работой в течение 5 дней в неделю был кредитный менеджер и продавец красок для Sherwin-Williams.

Несколько лет назад я получил приятный комплимент от Рамоны Фрадон. Она говорила об одном-единственном комиксе «Пластиковый человек», который я нарисовал для нее для DC, и она сказала, что это был единственный раз, когда кто-то ее красил. Все остальные вложили свою индивидуальность и изменили ее. На самом деле, благослови ее сердце, она сказала, что если бы она все еще рисовала Бренду Старр, она заставила бы меня накрасить ее.

Каждое утро я пил кофе с женой, и мы обсуждали идеи. Шестьдесят процентов того, что я делал для магазинов, было концепцией. Остальные сорок процентов приходилось на исправление и очистку других концепций в доме или на окончательное оформление моих концепций. Большинство моих концепций были настолько закончены, что их можно было передать кому-то другому.

Я встречал некоторых настоящих талантов, которые были... настоящими талантами, и я встречал некоторых настоящих талантов, которые были невероятными людьми. Такие люди, как Эл Уильямсон, Грей Морроу, в определенной степени Джим Стеранко, который сам по себе является учреждением. Какой талант. Какой гениальный талант.

Я узнал, что любимыми фильмами Джека Кирби были фильмы Warner Brothers 30-х годов. Когда вы смотрите комиксы Джека Кирби, или, по крайней мере, когда я смотрю, я могу установить мгновенную связь. Когда он сказал, что любит эти фильмы, он ответил: «Конечно».

Во времена Mavelmania в конце 60-х мне однажды вечером позвонили по телефону, и я ответил на него, и этот голос сказал: «Майк Ройер? Это Джек Кирби. Говорят, ты неплохо рисуешь». Вот как это началось.

Я понял: «Майк, ты получаешь свою первую работу благодаря своим способностям, а каждую последующую работу — благодаря своей надежности».

До сих пор есть люди, которым не нравится моя работа, и я не против.

Я выбрал Bagdasarian Productions, когда узнал от коллег по работе, что они покупали раскадровки в начале 90-х. Я встретил этого человека однажды, когда пришел с первой половиной раскадровки, и единственное, что он сказал, глядя на первую половину доски, было: «Так приятно видеть, как кто-то использует свое воображение».

Почему другие люди зарабатывают на этом? Я вижу, что если у меня есть страница и я продал ее за 50 долларов, а через 20 лет кто-то купил ее за 200 долларов, хорошо. Это бизнес. Но я не имел права голоса в том, что искусство было там. Это просто действительно сжигает меня.

Я подрабатывал во время двухнедельного отпуска, выполняя месячную работу за две недели; это чуть не убило меня, но я хотел размять мышцы, и в письме от продюсера говорится: «Ваша раскадровка эйзенштейновская», имея в виду известного русского режиссера.

Если вы когда-нибудь пойдете поговорить с редактором, вы не захотите отказаться от работы, потому что не можете сделать то, что необходимо.

Моими самыми яркими воспоминаниями о тех временах были не настоящие гайки и болты, а просто приятные времена, когда я сидел с Джеком [Кирби] в его студии, просматривал страницы и смотрел в окно на моих детей, играющих в его бассейне.