30 лучших цитат и высказываний Майкла Азеррада

Изучите популярные цитаты и высказывания американского писателя Майкла Азеррада.
Последнее обновление: 9 ноября 2024 г.
Майкл Азеррад

Майкл Азеррад — американский писатель, музыкальный журналист, редактор и музыкант. Выпускник Колумбийского университета, он писал статьи для таких изданий, как Spin , Rolling Stone и The New York Times . Биография Азеррада 1993 года « Приходи как ты: История Нирваны» была названа Q одной из 50 величайших рок-книг, когда-либо написанных. Его книга 2001 года « Наша группа могла бы быть вашей жизнью» , сборник характеристик выдающихся инди-рок-групп, получила такое же признание критиков.

Музыкальная онлайн-вселенная стала балканизированной, многие сайты сосредоточены на мельчайших нишах. Это хорошо работает для охвата очень специфической демографической группы, что прекрасно для рекламы, но это противоречит общепринятому мнению, что вкусы людей стали более разнообразными, поскольку музыка любого описания стала на расстоянии одного щелчка мыши.
Я всегда очень тщательно разграничиваю музыкальную критику и музыкальную журналистику. Многие люди этого не делают. Но критика не требует отчетности. Вы можете написать критику дома в нижнем белье. С другой стороны, журналистика требует беготни — вы должны выйти туда, увидеть вещи и поговорить с людьми.
Я действительно верю в силу музыки – я имею в виду буквально силу музыкальных тонов – изменить способ вашего мышления. — © Майкл Азеррад
Я действительно верю в силу музыки — и я буквально имею в виду силу музыкальных тонов — изменить способ вашего мышления.
Хитрость Bon Jovi заключается в том, чтобы использовать хэви-металлические аккорды и при этом звучать абсолютно безопасно. Рок-н-ролл был бунтом, замаскированным под коммерциализацию; теперь так много из этого является коммерциализмом, замаскированным под бунт.
Естественно, никто не знает о музыке больше, чем музыканты. Они все время говорят о своей работе, но редко говорят о музыке других людей.
В «Нирване» нет никакого гламура, вообще никакого гламура.
Когда ты пишешь, ты всего лишь мозг и несколько пальцев, но играя на барабанах, ты задействуешь все четыре конечности, ты что-то слышишь и превращаешь свои идеи в физические движения, получая физическую обратную связь от того, что ты делаешь. прикасаются - это очень круто. Это действительно хороший контраст с письмом.
Как журналист я не должен быть субъектом, но как автор я честная добыча - еще один ингредиент в супе СМИ.
Для Nirvana выпуск их первой пластинки на мейджор-лейбле был сродни тому, чтобы сесть в новую машину. Но ошеломительный успех был подобен внезапному открытию, что это Ferrari, а педаль акселератора была безумно приклеена к половице.
Многих меломанов по-прежнему интересует проницательный взгляд на музыку — возможно, даже больше, чем когда-либо, поскольку всем нужна помощь в понимании невероятного разнообразия звуков, появившихся в результате интернет-революции. Есть много места для уникальных, квалифицированных голосов, которые могут обеспечить хорошее чтение.
Десять процентов населения США считают Барака Обаму мусульманином. Это люди, которые не научились фильтровать информацию из огромного потока неточной информации, с которой мы все сталкиваемся каждый день. Я думаю, что это навык 21 века.
Когда-то, в 91-м или около того, я пытался взять интервью у Фугази для Rolling Stone, что, по мнению группы, олицетворяло все то, что они ненавидели в корпоративном проникновении в музыку. Они сказали: «Мы дадим интервью, если вы дадите нам миллион долларов наличными в чемодане». Это был их способ сказать нет.
У меня есть такая теория: группы с загадочными текстами привлекают сумасшедших.
В звучании Nine Inch Nails преобладают лязг синтезаторов и сардонический пронзительный вокал.
Сейчас есть целый аппарат для инди-групп, но в восьмидесятых он только создавался. Ранние люди действительно взяли это на подбородок.
Американский инди-андеграунд делал музыку для единомышленников, которые думали сами за себя. Думать о себе по своей сути разрушительно.
Люди не видели, как другие города интерпретируют андеграундный дух, и поэтому разработали свои собственные уникальные версии.
Теперь, когда поколение, выросшее на инди-роке 80-х, достигло влиятельных позиций в культуре, эта музыка стала новым мерилом. И когда-нибудь это снова изменится.
Люди делились всем: информацией, оборудованием, этажами, чем угодно. В единстве была сила.
Я просто хотел рассказать историю группы музыкантов, история которых никогда раньше не рассказывалась. Никаких проповедей и теоретизирований.
Я выкатывался из постели и сразу же начинал работать, и продолжал работать, пока не наступала такая поздняя ночь, что я больше не мог бодрствовать. Затем я ложился спать, просыпался на следующее утро и делал то же самое снова и снова. Я делал это каждый день в течение трех лет.
Начнем с того, что ключевым принципом американского инди-рока был не какой-то определенный музыкальный стиль; это был дух панка «сделай сам» или «сделай сам». Уравнение было простым: если панк был мятежным, а DIY был мятежным, то делать это самому было панком. «Панк — это больше, чем просто создание группы, — сказал однажды бывший басист Minutemen Майк Уотт, — это было создание лейбла, гастроли, контроль над всем». Это было похоже на написание песен; вы просто делаете это. Хочешь пластинку - плати заводу. Вот в чем дело.
Нет закона, обязывающего всех проходить собеседование. — © Майкл Азеррад
Нет закона, обязывающего всех проходить собеседование.
Я не уверен, что когда-либо пытался обосновать музыку. Я имею в виду, иногда музыка даже не так хороша. Я просто рассказываю истории группы; если я описываю музыку, то только для того, чтобы объяснить, как она продвигала общую историю.
Точно так же, как не все популярные альбомы замечательны, не все замечательные альбомы популярны.
В прошлые эпохи мейнстримная культура была вежливой, слепо самодовольной, поэтому андеграундная музыка была злой и неудовлетворенной. Но теперь массовая культура не самодовольна, она глупа и зла; андерграундная культура реагирует, становясь умнее, спокойнее. Это не слабоумие — это мощно и продуктивно.
Критики и фанаты ориентируются на музыку своей молодости. В течение многих лет люди серьезно задавались вопросом, кто будет «следующими Битлз», а классические рок-группы де-факто были эталоном качества рока.
Я предоставляю другим людям возможность оценить наследие моей книги, но я очень тронут, когда музыканты говорят мне, что они были вдохновлены моей книгой.
Самой удивительной и полезной главой для написания была глава Butthole Surfers. Я всегда думал о них, как о кучке одурманенных наркотиками негодяев — что, возможно, они и были, — но все оказалось гораздо сложнее.
Вам не нужно было быть огромной рок-звездой; вам просто нужно было сделать достаточно хорошо, чтобы продолжать делать то, что вы хотели делать. Речь шла не о том, чтобы сорвать джекпот, а об устойчивости.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!