19 лучших цитат и высказываний Марка-Андре Амлена

Значительная часть моего записанного репертуара была выучена во время записи, а затем практически забыта. Я бы не сказал, что это большинство, но это довольно неплохая часть.

Процесс помещения неосязаемых мыслей в несовершенную систему обозначений — что достаточно сложно, в зависимости от ваших представлений — знакомит вас с тем, как лучше выразить свои мысли так, чтобы это было максимально понятно исполнителю.

Я думаю, что любой, кто хочет по-настоящему погрузиться в такое произведение, как Hammerklavier, которое представляет собой очень интересный, необычный опыт, должен вместо этого взглянуть на что-то вроде Сонаты Поля Дюка, которая, на мой взгляд, является настоящим чудом.

Мы должны определить видение композитора, а не абсолютное математическое соответствие партитуры. По моему опыту, были случаи, когда я чувствовал, что композитор не записал что-то так, как он хотел это представить.

Честно говоря, я никогда не осознавал, что обладаю какими-то особыми способностями. Когда у вас есть то, что у вас есть, вы на самом деле не думаете о том, чего у вас нет; вы просто работаете с тем, что у вас есть.

Я никогда не считал себя более способным, чем кто-либо, потому что у меня были проблемы, как и у всех остальных. Когда я практиковался, я решал задачи, как и любой из моих сокурсников. Я смотрел на свою работу и смотрел вперед почти с шорами.

Когда я что-то записываю, я всегда считаю, что это достойно включения в пантеон, и мне бы, конечно, хотелось, чтобы пианисты уделяли этому больше внимания. Я думаю, что сейчас это смешно, потому что диапазон репертуара — или того, что считается «безопасным» — настолько узок, даже несмотря на то, что есть пианисты, которые действительно пытаются раздвинуть границы возможного. Недостаток внимания по-прежнему есть, и причин для этого нет. Фортепианный репертуар так богат, в нем так много замечательных вещей, которым до сих пор не воздается должное.

Мой отец был очень хорошим пианистом-любителем, и у него была коллекция книг по технике. Среди его вещей был небольшой сборник упражнений Рудольфа Ганца, в котором Ганц упоминает педагогическую работу швейцарского композитора Эмиля-Робера Бланше, написавшего массу полифонических упражнений для одной руки. Эти упражнения очень помогли для независимости пальцев, которую я приобрел рано. Это могло бы дать мне некоторое преимущество, возможность сбить любое препятствие на моем пути.

Что касается стиля, я не могу сказать, что есть какой-то определенный стиль. Я, вероятно, чувствую себя наиболее комфортно, пишу в тональной идиоме, со значительным, если не чрезмерным хроматизмом.

Если честно, я сейчас не очень много слушаю записи. Я много слушал их, когда был моложе.

Это мой способ ведения дел, и я бы не рекомендовал это никому другому; если вам нужно выполнять технические упражнения, вы их делаете. Весь смысл практики в том, чтобы познать себя, узнать свои слабости, сосредоточиться на них и нацелиться на них. На самом деле речь не идет об использовании чужих формул, потому что вам действительно нужно найти то, что лучше для вас и что вам нужно.

Я особенно заинтересован в продвижении этого произведения [Николая] Метнера «Ночной ветер», потому что я чувствую, что это фантастическое произведение, которому еще не отдали должное. Правда, это непросто и для исполнителя, и для слушателя. Работа довольно плотная, сравнительно длинная, как говорится, и требует довольно активного слушания. Но это захватывает, и я считаю, что это должно быть услышано гораздо больше, чем это было.

Сейчас очень редко работаю с механикой. Я склонен решать проблемы в самой музыке.

Миссия, которая исходит из сердца, продвигать эти вещи и поощрять композиторов писать, тогда, конечно, они должны это делать. И, к счастью, в наши дни многие пианисты делают это.

Каждый композитор понимает и использует нотную систему по-своему, и это заставляет вас оценить трудности, с которыми они сталкиваются при этом.

Я не записываюсь для собственной славы. Я имею в виду, конечно, что часть этого делается для продвижения по карьерной лестнице, но что более важно, я хочу, чтобы часть этого репертуара - как можно большая его часть - осталась и вошла в сознание пианистов и, надеюсь, в стандартный репертуар.

Мой отец был самым разнообразным: его фаворитом был Йозеф Гофман, но были также Фридман, Рахманинов, Годовский, Левинн, Моисейвич, Падеревский и т. д.

Я думаю, что одна из причин, по которой [Николаю] Метнеру не дали шанса, заключается в том, что его музыка нуждается в очень, очень преданном исполнении. Если пассивно играть его произведения, сока из его музыки толком не извлечь - просто не выйдет.

От самого [Николая] Метнера, который, я не думаю, был лучшим защитником своих собственных работ. Но это мое мнение: иногда я нахожу его немного неинтересным и холодным. Кроме того, поначалу тематический материал не из тех, что вызывают наибольшую привлекательность, но если вы продолжите с Метнером, я думаю, он завладеет вами, и вы, скорее всего, станете его поклонником.