75 лучших цитат и высказываний Марка Козелека

Группа требует так много репетиций и транспортной логистики. Я не возражал против этого, когда был моложе, но сейчас у меня нет особой мотивации этим заниматься.

Мой друг неожиданно скончался в самом конце работы над «Призраками», кто-то, кто был мне настолько близок, насколько это вообще возможно, кто-то, кто был слишком молод. Но я не мог долго петь об этом - не так, как хотелось бы.

Если люди хотят писать длинные, бессвязные, патетические статьи о том, как им грустно из-за названий песен, получайте удовольствие! Я буду играть музыку в комнате, полной людей, и отлично проведу время.

Мой папа до сих пор не слышал «I Love My Dad», и я уверен, что он скажет что-то вроде: «Это хорошо, но мне нравится твоя версия «Little Drummer Boy»!» Моему отцу нравятся мои концертные альбомы — он по какой-то причине одержим концертной версией «Little Drummer Boy».

Если ко мне подойдет фанат, и я почувствую, что у него есть какие-то планы, я, вероятно, закроюсь и не буду с ним разговаривать. Но если я чувствую связь с кем-то или если я чувствую определенное доверие к кому-то, я чувствую: «Знаешь что, я могу открыться этому человеку и рассказать ему о своем опыте».

Я не делаю демо. У меня нет ни интереса, ни энергии, ни времени. Демо — это то, что вы делаете на ранних этапах своей карьеры, но когда вы начинаете, вы просто идете и записываете песню.

Я обнаружил, что Иерусалим — ловушка для туристов. Я надеюсь, что никого не оскорбляю, говоря это.

Когда я был молод, разворотный альбом «Pink Floyd» или «Led Zeppelin» вызывал воодушевление, то, чего ты жаждал.

Даже в туре я провожу два часа в сутки, пою песни, а остальное время пялюсь в затылки людей в самолетах, какой-то толстяк кашляет на меня.

Red House Painters исполняли каверы еще до нашего первого контракта со звукозаписывающей компанией. Я помню живые выступления, на которых мы исполняли песню AC/DC; Кажется, мы исполнили «Send In The Clowns» Джуди Коллинз. Мы исполнили «The Star Spangled Banner», которая вышла на нашем третьем альбоме.

Я ни о чем не беспокоюсь, кроме здоровья моих родителей и тому подобных вещей.

Я больше люблю создавать музыку, чем говорить о ней.

«NME» и «Melody Maker» говорили, что я буду следующим Лу Ридом или Ван Моррисоном. Так что у каждого своя версия, когда был пик моей карьеры.

Я не пытаюсь казаться подлым, но я, честно говоря, не знаю многих успешных музыкантов, которые были бы в восторге от музыки других исполнителей. Вы либо меломан, либо работающий музыкант.

Когда по дороге из Иерусалима вам приходится проходить мимо парочки детей с Узи, вы не забываете эти образы. Выход из зоны комфорта полезен для здоровья. Одно дело слышать о том, как обстоят дела в других странах, и совсем другое — быть там.

Мне больше нечего доказывать как писателю. Я пишу о Panera Bread, или Red Lobster, или Satan, или Richard Ramirez, или о том, что приходит мне на ум. Я просто пишу.

Я иногда играю шоу, и если все сходится, я начинаю болтать с публикой обо всем на свете. Между песнями, разговоры о вещах из моей личной жизни или что-то в этом роде. Но есть и другие ситуации, когда я чувствую себя немного закрытым. Это действительно повседневная вещь.

Большинство людей, с которыми я общаюсь ежедневно, даже не знают, чем я зарабатываю на жизнь, так что «личность» не имеет большого значения.

Уловка — это то, что вы делаете, чтобы привлечь внимание или принести славу и богатство.

Ваше время уходит на запись, планирование, гастроли - не считая дней до концерта другого парня. Есть несколько новых исполнителей, которые мне нравятся в непринужденной манере, но я не могу назвать вам имя басиста или назвать две песни с их нового альбома.

Я учусь на коррекционном чтении из Огайо и вырос, чтобы писать статьи о своих маме и папе в «Нью-Йорк Таймс». Они были действительно тронуты этим - чего-то, чего они никогда не ожидали.

Просто в последнее время я пишу меньше собственной музыки - я часто вхожу и выхожу из фазы. Иногда случаются такие несчастные случаи, которые просто происходят, которые ждут за углом. Думаю, Modest Mouse был одним из них.

Ссоры приятны, потому что я могу зависать со своей девушкой и не выходить из дома. Шоу – это хорошо, потому что именно так я могу позволить себе 65-долларовую плату за просмотр боев и поехать в Вегас и посмотреть их вживую.

Мое сердце тянется к маленьким, необычным вещам, которым я не могу не уделять внимание, внимание и заботу, потому что они отключают то, что захватывает мой мозг, и помогают отключить то, что может вызвать у меня боль.

Когда кто-то важный для вас, кто-то, кто сыграл большую роль в вашей жизни, когда он ушел... Когда вы пишете о нем или отдаете ему дань уважения, вы хотите сделать это вдумчиво.

В моей жизни бывают периоды, когда я пишу, и периоды, когда нет. Я не чувствую, что что-то действительно заблокировано. Это просто не то, что сейчас происходит, и это всего лишь вопрос времени, когда что-то произойдет, и я почувствую себя обязанным написать.

Я думаю, что теперь я лучше сочиняю песни, и это действительно дается легче. Я верю в свои первоначальные инстинкты.

Мой самый успешный альбом вышел в середине 90-х, до появления Интернета, с песней «Songs For A Blue Guitar». Нас поддерживали Island Records; мы много гастролировали. Песни были лицензированы для телевизионных рекламных роликов и фильмов.

У каждого художника свои приоритеты. Некоторые артисты, которых я знаю, не делают столько музыки, сколько раньше, потому что социальные сети захватили их жизнь. Я работаю, как мне кажется, в очень нормальном темпе, и вещи продолжают щелкать. Это полезно.

Я не делаю ничего намеренно, чтобы оставаться на виду. Я остаюсь верным своему искусству, как и всегда. Пресса, по какой-то причине, решила сосредоточить внимание на том, что является для меня очень обычным подшучиванием. Это выработалось через песню — точно так же, как я все прорабатываю.

Куда бы я ни пошел, я тоскую по дому, но Англия оказывает глубокое негативное влияние на мой дух. Эта поездка из Хитроу в Лондон хуже, чем полет туда. Здесь так серо, и я не любитель пабов, и от лондонского движения у меня сердечный приступ. Это не утешительное место, на любом уровне, для меня.

Обложка альбома «Rollercoaster» была по-своему пророческой. Моя карьера была чередой взлетов и падений.

В 47 лет я больше не могу писать с точки зрения 25-летнего. Моя жизнь просто слишком сильно изменилась и мое окружение вокруг меня.

«Писательский кризис» звучит так драматично и тревожно, и я не беспокоюсь об этом. В глубине души я знаю, что я писатель, и это всего лишь вопрос времени, когда это вернется, и когда это произойдет, все будет хорошо, как всегда.

Большинство американцев, за которых я играю, понятия не имеют, кем был Ричард Рамирес, так что вы можете себе представить, как реагируют зрители в Португалии. Я не говорю, что им не нравится музыка; Я просто говорю, что они немного теряются в некоторых ссылках.

Я не знаю, что помогает творчеству. Все, что я знаю, это то, что для меня естественно держать гитару в руках и петь.

Моя точка зрения сейчас сильно изменилась, мне 41 год. Основное различие между сейчас и тогда заключается в том, что вы просто осознаете, что ваше время подходит к концу, и что это может быть не за горами. Ты видишь, как меняется твое лицо, видишь, как прорастают седые волосы. Когда тебе 24 года, ты беспокоишься о том дне, когда тебе исполнится 40.

У артистов есть дети, ипотека или пристрастие к наркотикам, и они должны делать то, что должны. Но реформирование и воссоединение — это не мое. Я «движущийся вперед» человек.

Написание песен — это то, чем я занимаюсь, и бремя могло быть и похуже.

Я думаю, что стал намного более расслабленным, и теперь я знаю, как добиться звука. Я знаю, что нужно сделать, чтобы получить правильную атмосферу. Например, когда я занимаюсь вокалом, у меня нет шестерых парней, сидящих в аппаратной, бездельничающих и корчащих рожи.

Если вам 25, я понимаю, как вас могут обмануть, заставив думать, что «Бенджи» — моя самая успешная пластинка, но я делал это задолго до появления онлайн-журналов.

В моем сердце есть любовь, и я добр к людям каждый божий день своей жизни.

Я вижу себя скорее писателем или полигамистом, чем музыкантом с точки зрения моей продукции.

Я мог бы легко удвоить свою прибыль и сделать две пластинки с «Among the Leaves», но песни представляли собой определенный период, и имело смысл выпустить их как единое целое.

Там никогда ничего не запланировано. Я просто делаю то, что считаю лучшим для песни в данный момент.

Написание песен — это не выбор. Вы либо призваны нести это бремя, либо нет. Это не все развлечения и игры.

Когда ты гастролирующий музыкант, ты всегда переворачиваешь новые камни, и в твоей жизни всегда есть определенный уровень напряжения. Музыкальный бизнес и путешествия, которые с ним связаны, напряжены, сложны, избыточны, утомительны, волнуют и часто очень угнетают.

Рождество для одних людей радостное, а для других депрессивное.

Я думаю, что люди предпочитают обижаться на вещи как на способ связи, как на хобби. Они встраивают в свой мозг какую-то часть информации, не обдумывая ее, потому что так проще.

Я сочиняю музыку для обработки — потому что должен, а не для похвалы, одобрения или реакции.

Раньше на шоу было намного больше девушек. Я бы ушел со сцены, и были бы варианты. Те времена давно прошли, слава богу.

Музыкальный бизнес и путешествия, которые с ним связаны, напряжены, сложны, избыточны, утомительны, волнуют и часто очень угнетают.

В моей жизни бывают периоды, когда я пишу, и периоды, когда нет. Я не чувствую, что что-то действительно заблокировано. «Писательский кризис» звучит так драматично и тревожно, и меня это не беспокоит. В глубине души я знаю, что я писатель, и это всего лишь вопрос времени, когда это вернется, и когда это произойдет, все будет хорошо, как всегда.

Ты действительно думаешь, что все эти инди-музыканты каждый год ходят на SXSW, чтобы послушать музыку? Они ходят туда, чтобы надеть свои ламинаты, вести себя важно и пытаться переспать.

Песни — это головоломки: у вас есть вступление или, может быть, конец, но вы должны заполнить все остальное. Иногда они даются легко, а иногда - заноза в заднице.

Я хотел напомнить людям, что было время, когда музыка требовала концентрации внимания.

Я не хотел усыплять себя или кого-либо еще очередным типичным альбомом Марка Козелека.

Я не делаю демо. У меня нет ни интереса, ни энергии, ни времени.

Когда меня сравнивают с такими артистами, как Хосе Гонсалес или Бон Айвер, я не могу не думать: «Я занимаюсь этим с тех пор, как они учились в третьем классе».

Все мы люди, и жизнь сложна.