33 лучших цитат и высказываний Марка Форстера

Изучите популярные цитаты и высказывания немецкого режиссера Марка Форстера.
Последнее обновление: 26 ноября 2024 г.
Марк Форстер

Марк Форстер — немецко-швейцарский кинорежиссер. Он наиболее известен как режиссер художественных фильмов «Бал монстров» , «В поисках Неверленда» , «Более странный, чем фантастика» , «Бегущий за воздушным змеем» , «Квант милосердия» , «Мировая война Z» , «Кристофер Робин» и предстоящего «Томас и друзья» , а также многочисленных телевизионных рекламных роликов. Он номинант на премии BAFTA, «Золотой глобус» и «Независимый дух».

Герман - Директор | Родился: 30 ноября 1969 г.
Я всегда думаю, что интересно переключать жанры, потому что если я читаю сценарий и точно знаю, как воплотить историю, я больше не хочу этого делать, потому что я уже сделал это в своей голове.
В «Stranger Than Fiction» сценарий был настолько хорош, что я придерживался каждой строчки, потому что это был такой блестящий сценарий Зака ​​Хелма, что я чувствовал, что действительно просто хочу снять страницу.
Я думаю, что люди, к сожалению, живут в постоянном страхе. — © Марк Форстер
Я думаю, что люди, к сожалению, живут в постоянном страхе.
Что мне нравится, так это рассказывать истории, которые что-то значат для меня.
«Квант милосердия» был немного другим обстоятельством, чем многие другие мои фильмы, потому что вы вступаете во франшизу, а также в этом конкретном фильме мы имеем дело со сценарием из-за забастовки сценаристов, что было сложно. чтобы справиться, потому что никогда не было времени, чтобы действительно разработать готовый сценарий.
Даже когда мой отец и брат умерли, я не совсем осознал горе.
Я всегда хотел сняться в боевике, не особенно в «Бонде».
Для меня «Бегущий за ветром» стал рассказом о парне, эмоционально закрытом, потому что он не столкнулся со своим прошлым.
Через три дня после смерти брата мой отец лежал в больнице. Он просто не хотел больше жить. Раньше он боролся и любил жизнь.
Интересно то, что когда ты только начинаешь, у людей нет суждений, и они видят тебя молодым и свежим режиссером, а поскольку у тебя еще нет опыта, ты гораздо более наивен и думаешь, что все возможно.
Я не думаю, что люди понимают, что нужно для создания фильма, если они не испытали это на себе или не были рядом с ним. Это чудо каждый раз, когда вы снимаете фильм, и еще большее чудо, если он получается хорошим.
Ключевым моментом является то, что вы начинаете каждый фильм как бы с пустой страницы, почти так же, как вы открываете его, как ребенок открывает для себя новый мир.
Одна из основных причин, по которой я хотел работать над «Войной миров Z», заключалась в том, что я большой поклонник книги, и мне нравится идея взять нелинейную историю и создать из нее трехактную структуру.
Я чувствую, что каждый раз, когда я берусь за фильм, важно, чтобы существовала возможность неудачи и неизвестности, потому что это вызов - сделать что-то, чего я не делал раньше, и что-то, что я должен попытаться решить.
Цель состоит в том, чтобы объединиться с вашей основной группой сотрудников, которые понимают ваше видение и эстетику. Обычно я показываю им наглядный материал того, что имею в виду, а также цветовую гамму мудбордов.
Я думаю, что люди, к сожалению, живут в постоянном страхе. Я думаю, что правительство — и люди в целом — создают сценарии, которых люди боятся, потому что, в конечном счете, через страх можно управлять людьми. Я бы хотел, чтобы мы могли жить в мире, где не было бы страха, но это движущая сила многих решений, которые люди принимают в наши дни, будь то личные, экономические или даже связанные с работой. Многие люди из-за страха остаются на работе, которую ненавидят.
В Stranger Than Fiction сценарий был настолько хорош, что я придерживался каждой строчки, потому что это был такой блестящий сценарий Зака ​​Хелма, что я чувствовал, что действительно просто хочу снять страницу.
Если свести все к минимуму, все это визуальное выражение. В некотором смысле мы все рассказчики через то, что мы носим, ​​кем мы хотим быть, как мы хотим, чтобы люди воспринимали нас. Жизнь, люди и истории, которые они сознательно или бессознательно рассказывают, вдохновляют меня каждый день.
Важно идти в ногу с технологиями, постоянно двигаться вместе с ними. Стремление к этому держит меня в напряжении и создает ощущение текучести, но в то же время мне нравится дистанцироваться от этого. Для моего процесса важно попытаться остаться вне пузыря.
Вы много работаете в прессе, но возможность поговорить и обсудить фильмы со своими сверстниками — это лучшая и самая полезная часть.
Все движения начинаются и заканчиваются, и все они были вдохновлены теми, кто был до них. Они развиваются, а затем снова деконструируются. Очень мало дизайнеров, чья эстетика привлекает меня на личном уровне. Однако это отличается от того, как я одеваю персонажей в своих фильмах.
В отличие от новой модели распространения, мы снимали «Руку Бога» в традиционном формате. Я сам пользуюсь очень немногими приложениями и стараюсь не заходить в соцсети. Я использую Instagram под именем моей продюсерской компании, но не более того.
Я всегда стараюсь оставаться объективным, отстраниться от процесса и снова посмотреть фильм.
Некоторые из величайших режиссеров, например Кубрик или Хичкок, никогда не получали «Оскара». Лично для меня работа важнее, чем получение Оскара.
Вы можете снять глобальный фильм, который затронет так много стран и повлияет на эту всемирную эпидемию, но это так, зомби — отличная метафора для времени, в котором мы живем сегодня, и это то, что я всегда нахожу в них захватывающим, но тогда это похоже на Ходячие мертвецы, знаете ли, бессознательное, и метафоры для них просто действительно то, чем я был вдохновлен.
Для меня «Бегущий за воздушным змеем» стал о парне, который эмоционально закрыт, потому что не столкнулся со своим прошлым. — © Марк Форстер
Для меня «Бегущий за ветром» стал рассказом о парне, эмоционально закрытом, потому что он не столкнулся со своим прошлым.
Я не считаю себя совершившим переход. Я стремлюсь быть более преходящим, чем переходным. Жизнь постоянно меняется, сейчас быстрее, чем когда-либо, поэтому пребывание в переходном состоянии — лучший способ не отставать.
Я всегда думаю, что интересно переключать жанры, потому что если я читаю сценарий и точно знаю, как воплотить историю, я больше не хочу этого делать, потому что я уже сделал это в своей голове. Становится менее интересно. Если я читаю что-то сложное, я очень увлекаюсь и обычно влюбляюсь в это, потому что чувствую, что должен это сделать. Мне нужно рассказать историю; Мне нужно найти способ, чтобы это произошло.
Я всегда хотел сняться в боевике, не особенно о Бонде.
Я подумал, что будет легко сыграть девушку Бонда, потому что в этом мире так много красивых женщин. Но не многие из них могут действовать. Их игра должна была быть действительно сильной и трехмерной. Исторически роль женщины в мире менялась. Вы не можете иметь кого-то в фильме о Бонде просто как сексуальный объект.
Я понял, что многие великие режиссеры, которыми я восхищаюсь, от [Ингмара] Бергмана до [Фредрико] Феллини, всегда снимали, потом шли в монтажную и снова снимали.
При разговоре с сценографом диалог больше сосредоточен на локациях, дизайне интерьера, что мне нравится, а что нет. Есть определенный вкус, который меня привлекает и вдохновляет, и обнаружение этого вдохновения — это то, что поддерживает разговор.
Я думаю, что режиссура — это отчасти игра, отчасти работа, а не только работа, потому что я считаю, что всегда нужно играть. Я думаю, что именно поэтому я занялся созданием фильмов, потому что я люблю играть.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!