19 лучших цитат и высказываний Маркуса Миллера
Изучите популярные цитаты и высказывания американского композитора Маркуса Миллера.
Последнее обновление: 16 ноября 2024 г.
Случилось так, что с 73-го по 78-й, пять лет, наши самые славные годы для басистов. У нас был Ларри Грэм со своей группой, Стэнли Кларк со своей группой. У нас есть Бутси, который делает свое дело. У нас был Жако Пасториус. Все они руководили своими бандами.
Для меня так важно сделать музыку правильной, что у меня не было времени на страх.
Я привез музыку в Лос-Анджелес, и продюсер Томми ЛаПума услышал ее и сказал: «Чувак, мне это нравится. Давай сделаем это. Давай запишем это». Я сказал: «Хорошо, а где группа?» Он сказал: «У нас нет группы. Мы хотим, чтобы это звучало точно так же, как ваше демо». Я сказал: «Ну, я играл на всех инструментах в демоверсии». Вы делаете это, когда делаете демо. У тебя есть гитара, у тебя есть саксофон. Он сказал: «Ну, я хочу, чтобы это звучало именно так, так что принесите сюда все свои инструменты». В итоге я играл на всех инструментах.
Где Майлз Дэвис может заставить вас чувствовать вещи. Это то, что я ищу от молодых парней. Я ищу кого-то, кто не просто владеет инструментом, но и действительно может сказать что-то, что заставит вас что-то почувствовать, заставить вас о чем-то подумать.
Хорошо быть музыкантом; вы не остановитесь до самой смерти, вы можете стать лучше. Так что это замечательная вещь.
У Лютера Вандросса дела шли хорошо, но он сказал: «Чувак, я хочу сделать свой собственный проект». Так что он заставил нас всех сделать демо, и это демо было "Never Too Much". Ему потребовалось полтора года, чтобы получить контракт, потому что у него не было трюка. Звукозаписывающие компании искали его уловку. Они сказали: «В чем твоя уловка?» Он сказал: «Я пою. Это мой трюк». Так или иначе, он, наконец, подписал контракт, и пластинка была выпущена, а остальное стало историей.
Я считаю джаз красивой, демократичной музыкой. Это побуждает музыкантов с очень сильными и часто очень разными точками зрения работать вместе в команде, в то же время давая им возможность выразить свою индивидуальность. Это очень важная форма искусства, и ее можно использовать в качестве модели для совместной работы разных культур.
Лютер Вандросс был музыкантом, который пел. Так что через какое-то время он также стал фоновым певцом номер один в Нью-Йорке, так что он пел для Бетт Мидлер, он пел в "Fame", он пел для Дэвида Боуи, он пел для всех, кому нужны были фоны, он аранжировал партии. и подключите свою запись. Он также пел в рекламе. Макдональдс, Будвайзер.
Смотреть на Майкла Джексона было все равно, что одновременно брать урок истории и урок будущего. Если этого было недостаточно, Майкл пошел и в одиночку произвел революцию в музыкальных клипах. Удивительно, что сегодня, двадцать пять лет спустя, каждый, кто снимает клип на поп-музыку, все еще чувствует себя обязанным включить в него «групповой танец», подобный тому, который Майкл впервые применил в «Beat It». Вот каким влиятельным и опережающим время он был.
Я уже играл на кларнете и фортепиано. Мой отец пианист. Но я хотел играть в фанк-группе, а кларнет не подходил. Итак, вы сказали: «Эй, чувак, можно я присяду?» Они такие: «Нет, чувак». Так что я начал дурачиться с басом.
мне от 13 до 17, 18 лет; Я думал, что таков мир. Мне никогда не приходило в голову, что это был очень необычный период в истории музыки. Так что я продолжал предполагать, что однажды у меня будет своя группа, как у моих героев была своя группа. Так что люди постоянно задают мне этот вопрос — они говорят: «Бас — это, по сути, фоновый инструмент». Другое дело, что в городской музыке, черной музыке, бас играет гораздо более важную роль.
Я пересмотрел музыку, которую написал для Майлза Дэвиса. Я работал с Майлзом в 80-х. Мы записали альбом "Tutu", который был действительно успешным для Майлза, а пару лет назад мы записали "Tutu Revisited", и именно здесь мы сыграли музыку из "Tutu". Но я знал, что Майлз возненавидит, если мы просто выйдем на сцену и будем играть музыку так же, как мы это делали в 80-х.
Майлз Дэвис был на пенсии пять или шесть лет, и он выходил из пенсии, и он искал молодых парней. Кто-то назвал ему мое имя, он позвонил мне и сказал: «Вы можете появиться в Columbia Studios через два часа?» Я такой: «Вау, это настоящий Майлз Дэвис?» Он такой: «Ага». Итак, я появился, и да, это было пугающе, но музыка настолько важна для меня, что все страхи были еще до того, как начались ноты.
Я был с Майлзом Дэвисом пару лет в качестве его басиста, и это был прекрасный опыт. Через два года я сказал ему: «Слушай, чувак, я хочу уйти из твоей группы». Он говорит: «Почему?» Я сказал: «Потому что я хочу развиваться не только как басист, но я хочу больше заниматься композицией, продюсированием, и я работаю с Аретой Франклин, Лютером Вандроссом и всеми этими парнями, и я хочу действительно увидеть насколько я могу расти и развиваться». Он действительно дал мне свое благословение.
Я получил так много электронных писем и текстовых сообщений, что мой телефон взорвался, потому что он не мог принять всех. Это почти как на собственных похоронах из-за того, как читается заголовок.
Скотт Тиксиер — очаровательный молодой джазовый скрипач, который делает себе международное имя. Я услышал его во Франции и сразу же был поражен его индивидуальностью и звуком.
Есть много парней, у которых отличная техника, люди много тренируются, и вы их слышите, но не так много людей, которые, когда вы их слышите, говорят: «Чувак, этот парень должен много тренироваться», верно? Потом вы слышите, как играет Майлз Дэвис, и говорите: «Чувак, у меня была такая девушка». Это совсем другой уровень музыкальности.
Мы с Лютером Вандроссом познакомились в группе Роберты Флэк. Он пел фоном, я играл на басу, а Роберта была прекрасна. Она как мама для всех этих молодых музыкантов в Нью-Йорке. В то время, когда я познакомился с Лютером, я был музыкантом-снобом. Для меня певцы были просто людьми впереди, чтобы развлекать публику. Пока музыканты делали настоящую работу.
Майлз Дэвис пришел через пару дней и сказал: «О, чувак, мне это нравится. Продолжай». Поэтому он сказал: «Дайте мне знать, когда вам понадобится труба». И он вошел, и он сидел там, и я был очень напуган, потому что теперь он будет играть на трубе над чем-то, что я написал». Я не знаю, как сказать ему, что это неправильно». Наконец он говорит: «Когда ты собираешься сказать мне, что делать?» Он сказал: «Это твоя музыка. Я знаю, ты знаешь, как это должно звучать. Хватит дурачиться. У нас нет времени».
Связанные авторы
Цитаты Александра Деспла
Французский
Композитор
Эндрю Ллойд Уэббер Цитаты
британский
Композитор
Ану Малик Цитаты
индийский
Композитор
Цитаты Генри Манчини
американский
Композитор
Игорь Стравинский Цитаты
Русский
Композитор
Джон Кейдж Цитаты
американский
Композитор
Джон Уолтер Брэттон Цитаты
американский
Композитор
Кшиштоф Пендерецкий Цитаты
польский
Композитор
Людвиг ван Бетховен Цитаты
Немецкий
Композитор
Цитаты Майкла Джаккино
американский
Композитор
Полин Оливерос Цитаты
американский
Композитор
Цитаты Рамина Джавади
Немецкий
Композитор
Цитаты Рихарда Вагнера
Немецкий
Композитор
Рюичи Сакамото Цитаты
Японский
Композитор
Цитаты Стивена Хью
британский
Композитор
Цитаты Стивена Сондхейма
американский
Композитор