176 лучших цитат и высказываний Октавио Паза

Исследуйте популярные цитаты и высказывания мексиканского поэта Октавио Паса.
Последнее обновление: 3 ноября 2024 г.
Октавио Пас

Октавио Пас Лосано был мексиканским поэтом и дипломатом. За свою работу он был удостоен Иерусалимской премии 1977 года, премии Мигеля де Сервантеса 1981 года, Международной премии Нойштадта в области литературы 1982 года и Нобелевской премии по литературе 1990 года.

Если современные художники искренне стремятся быть оригинальными, уникальными и новыми, они должны начать с игнорирования понятий оригинальности, индивидуальности и новаторства: это клише нашего времени.
Общество определяется как тем, как оно примиряется со своим прошлым, так и своим отношением к будущему: его воспоминания не менее показательны, чем его цели.
Писатели, знаете ли, нищие западного общества. — © Октавио Паз
Писатели, знаете ли, нищие западного общества.
В каждом куплете нас ждет решение, и мы не можем закрыть глаза и позволить инстинкту работать самостоятельно. Поэтический инстинкт состоит из настороженного напряжения.
Человек везде один. Но одиночество мексиканца под огромной каменной ночью высокогорного плато, все еще населенного ненасытными богами, сильно отличается от одиночества североамериканца, блуждающего в абстрактном мире машин, сограждан и моральных предписаний.
Когда лицемерие является чертой характера, оно также влияет на мышление, поскольку состоит в отрицании всех аспектов реальности, которые он находит неприятными, иррациональными или отталкивающими.
Искусство для Дюшана, все искусства подчиняются одному и тому же закону: метаирония заложена в самом их духе. Это ирония, разрушающая собственное отрицание и, следовательно, возвращающаяся утвердительно.
Искусство — изобретение эстетики, которое, в свою очередь, — изобретение философов... То, что мы называем искусством, — это игра.
В Соединенных Штатах человек не чувствует себя оторванным от центра творения и подвешенным между враждебными силами. Он построил свой собственный мир, и он построен по его собственному образу: это его зеркало. Но теперь он не может узнать себя ни в своих нечеловеческих объектах, ни в своих собратьях.
Мексиканец очень легко поддается сентиментальным излияниям, и потому избегает их.
Характерной чертой современности является критицизм: новое противопоставляется старому, и в этом постоянном противопоставлении заключается преемственность традиции.
Звук воды дороже всех слов поэтов.
Правда в том, что история Мексики — это история по образу и подобию ее географии: крутая и извилистая. Каждый исторический период подобен плато, окруженному высокими горами и отделенному от других плато пропастями и водоразделами.
Идея современности начинает терять свою жизненность. Он теряет его, потому что современность больше не критическое отношение, а принятая, систематизированная условность. — © Октавио Паз
Идея современности начинает терять свою жизненность. Он теряет его, потому что современность — это уже не критическое отношение, а общепринятая, систематизированная условность.
Одной из самых примечательных черт характера мексиканца является его готовность созерцать ужас: он даже фамильярен и самодовольен в своих отношениях с ним.
Социальная критика начинается с грамматики и восстановления значений.
Мы обречены убивать время, поэтому мы умираем постепенно.
Несмотря на часто иллюзорный характер очерков о психологии нации, мне кажется, что есть что-то показательное в той настойчивости, с которой народ вопрошает сам себя в определенные периоды своего роста.
Технология нейтральна и стерильна. Так вот, технология — это природа современного человека; это наша среда и наш горизонт. Конечно, всякое произведение человека есть отрицание природы, но в то же время это мост между природой и нами. Техника меняет природу более радикально и решительно: она ее выбрасывает.
Определяя себя, каждое общество определяет другие общества. Это определение почти всегда принимает форму осуждения: «другой» — это варвар.
Произведение переживает своих читателей; через сто или двести лет его читают новые читатели, которые навязывают ему новые способы чтения и толкования. Произведение выживает благодаря этим интерпретациям, которые, по сути, являются воскрешениями: без них не было бы произведения.
Никто не одинок, и каждое изменение здесь влечет за собой другое изменение там.
Сюрреализм — не поэзия, а поэтика, и еще более, и еще решительнее, мировоззрение.
У всех нас в какой-то момент было видение нашего существования как чего-то уникального, непередаваемого и очень ценного. Это откровение почти всегда происходит в подростковом возрасте.
Читать стихотворение — значит слышать его глазами; услышать это значит увидеть своими ушами.
Я думаю, что у всех нас есть своя индивидуальность, уникальная и самобытная, и в то же время я думаю, что наша собственная уникальная и самобытная индивидуальность сочетается с ветром, с шагами на улице, с шумом за углом и с молчание памяти, которое является великим производителем призраков.
Человек не говорит, потому что думает; он думает, потому что говорит. Или, вернее, говорение ничем не отличается от мышления: говорить значит думать.
Понимание работы Сор Хуаны должно включать понимание запретов, с которыми сталкивается ее работа. Ее речь ведет нас к тому, чего нельзя сказать, чего нельзя сказать к православию, православие к трибуналу, а трибунал к приговору.
Поэзия — это опыт свободы. Поэт рискует собой, рискуя всем, что есть в поэме, с каждым стихом, который он пишет.
Мы идем вперед, без определенного маршрута, но в то же время с целью (какой конец?) в уме и с целью достичь конца. Поиски конца, страх перед концом: лицевая и изнаночная сторона одного и того же действия.
Мудрость заключается не в неизменности и не в изменении, а в диалектике между ними. Постоянные приходы и уходы: мудрость заключается в сиюминутности.
Меньшинство мексиканцев, осознающих себя, не составляет замкнутого или неизменного класса. Они являются единственной активной группой по сравнению с инертно-испанской инерцией остальных, и с каждым днем ​​они все больше и больше формируют страну по своему образу и подобию.
Мудрость заключается не в неизменности и не в изменении, а в диалектике между ними.
Если мы — метафора вселенной, то человеческая пара — метафора par excellence, точка пересечения всех сил и семя всех форм. Пара — это отвоеванное время, возвращение во время до начала времени.
Футуристы хотели передать движение посредством динамической живописи; Дюшан применяет понятие задержки — или, скорее, анализа — к движению.
Для китайцев, греков, майя или египтян природа была живой тотальностью, творческим существом. По этой причине искусство, по Аристотелю, есть подражание; поэт подражает творческому жесту природы.
В древности женщина могла быть объектом поклонения или желания, но никогда не любви.
Да, я хорошо знаю, что природа — или то, что мы называем природой: та совокупность предметов и процессов, которая нас окружает и которая попеременно создает нас и пожирает нас, — не является ни нашим соучастником, ни нашим доверенным лицом.
Предметом поэтической деятельности по существу является язык: каковы бы ни были его верования и убеждения, поэта больше заботят слова, чем то, что эти слова обозначают. — © Октавио Паз
Предметом поэтической деятельности по существу является язык: каковы бы ни были его верования и убеждения, поэта больше заботят слова, чем то, что эти слова обозначают.
Для нас ценность произведения заключается в его новизне: изобретение новых форм или новая комбинация старых форм, открытие неизвестных миров или исследование незнакомых областей в уже открытых мирах - откровения, сюрпризы.
Пикассо — это то, что должно произойти и что происходит; он потомство и архаическое время, далекий предок и наш ближайший сосед. Скорость позволяет ему быть в двух местах одновременно, принадлежать всем векам, не отказываясь от здесь и сейчас.
Нехорошо проецировать наши чувства на вещи или приписывать им наши собственные ощущения и страсти. Может быть, также неприлично видеть в них руководство, образ жизни?
В произведениях Дюшана пространство начинает ходить и обретать форму; она становится машиной, которая плетет аргументы и философствует; он сопротивляется движению с задержкой и с иронией.
Литература есть выражение чувства лишения, обращение к чувству нехватки чего-то. Но верно и обратное: язык — это то, что делает нас людьми. Это обращение к бессмысленному шуму и тишине природы и истории.
Одиночество — это глубочайший факт человеческого существования. Человек — единственное существо, которое знает, что он один.
Любовь — это попытка проникнуть в другое существо, но она может быть успешной только в том случае, если отдача будет взаимной.
Что отличает современное искусство от искусства других эпох, так это критика.
Отношения между риторикой и этикой тревожны: вызывает беспокойство легкость, с которой можно искажать язык, и тот факт, что наш разум так послушно принимает эти извращенные игры, вызывает не меньше беспокойства.
Абстрактная живопись стремится быть чистым живописным языком и, таким образом, пытается избежать существенной нечистоты всех языков: обращения к знакам или формам, которые имеют значения, общие для всех.
Любое размышление о поэзии должно начинаться или заканчиваться вопросом: кто и сколько читает сборники стихов? — © Октавио Паз
Любое размышление о поэзии должно начинаться или заканчиваться вопросом: кто и сколько читает сборники стихов?
Для поэта, которому суждено быть поэтом, самовыражение так же естественно и так же непроизвольно, как дыхание для нас, простых смертных.
Поэзия не является жанром, гармонирующим с современным миром; его сокровенная природа враждебна или безразлична к догмам современности, прогрессу и культу будущего.
Человеческое письмо отражает письмо вселенной; это его перевод, но также и его метафора: он говорит что-то совершенно другое и говорит то же самое.
Передо мной простирается мир, огромный мир большого, маленького и среднего.
Современная традиция — это традиция бунта. Французская революция до сих пор является нашей моделью: история — это насильственное изменение, и это изменение называется прогрессом. Я не знаю, действительно ли эти понятия применимы к искусству.
Заслужи свою мечту.
Американская война за независимость — это изгнание навязчивых элементов, чуждых американской сущности. Если американская реальность — это переизобретение самой себя, то все, что никоим образом не редуцируется или не поддается ассимиляции, не является американским.
Изменения в наших эстетических вкусах сами по себе не имеют никакой ценности или значения; ценность и значение имеет сама идея изменения. Или, лучше сказать: не изменение само по себе, а изменение как агент или источник вдохновения для современных творений.
Самопознание — это прежде всего осознание того, что мы одиноки: это открытие неосязаемой, прозрачной стены — стены нашего сознания — между миром и нами.
Человек, мне кажется, не в истории: он и есть история.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!