90 лучших цитат и высказываний Пэта Метени

Я всегда пытаюсь найти «связь» между вещами. Это искусство представляет собой сопоставление множества вещей, которые кажутся несвязанными, но в сумме составляют нечто узнаваемое.

Это больше касается концепции, прикосновения, духа и души, а не того, было ли мое оборудование на месте.

Реальность самой музыки, которая для меня является тканью жизни, находится в центре моего внимания.

С 1962 по 1965 год гитара стала иконой молодежной культуры, в основном благодаря Beatles.

Прелесть джаза в том, что он пластичен. Люди обращаются к нему, чтобы удовлетворить их собственные личности.

Я понял, что оборудование на самом деле имеет мало общего с тем, почему я звучу так, как я звучу.

Я не могу сказать достаточно о Крисе Поттере. Он один из величайших музыкантов, которых я когда-либо знал, и каждая секунда, проведенная с ним за пультом, была абсолютным удовольствием.

Я был глубоко в зоне практики почти постоянно.

Одна из вещей, в которых джаз всегда преуспевал, — это перевод реальности времени через его музыкальную призму.

Если вы придете ко мне домой, вы не увидите стену трофеев или что-то в этом роде. Я все время как бы «перехожу к следующему».

Для меня давайте сохраним джаз как народную музыку. Давайте не будем делать джаз классической музыкой. Давайте сохраним ее как уличную музыку, как музыку для повседневной жизни людей. Давайте посмотрим, как джазовые музыканты продолжают использовать материалы, инструменты, дух реального времени, в котором они живут, как то, вокруг чего они строят свою жизнь как музыканты.

Я не слишком беспокоюсь о фундаменталистских принципах, которые присутствуют практически в любой дискуссии о джазе.

Пианист Сесил Тейлор чрезвычайно мелодичен; гитарист Дерек Бейли чрезвычайно мелодичен, а Орнетт Коулман.

Я думаю, что джаз на самом деле довольно неумолим в своем презрении к ностальгии. Он требует творчества и изменений на самом высоком уровне.

Я не хотел, чтобы на сцене был компьютер. Когда я вижу на сцене людей с компьютерами, я думаю: «Вы шлете электронную почту?» Это так банально.

Я всегда вдохновляюсь, когда передо мной появляется прочность материала.

Я смотрел «Вечер трудного дня» 12 или 13 раз.

Люди иногда говорят, что нужно много времени, чтобы стать фанатом джаза, но для меня это заняло около пяти секунд.

Я думаю, что у меня есть базовая звуковая эстетика, которая присутствует в большей части того, что я делаю.

Первое, что я выучил, была тема Питера Ганна.

Я думаю, что представляю более левый взгляд на то, что такое джаз.

Говоря о письме, я часто использую аналогию с археологией. Эти великолепные мелодии повсюду. Ваше мастерство музыканта позволяет вам выбирать их, не ломая.

Джаз — это не то, что можно определить с помощью тупых инструментов. Это гораздо более поэтично.

Многие джазовые исполнители считают, что людям должно нравиться то, что они делают, только потому, что это джаз. Я не куплюсь на это.

Я всегда утверждал, что талант — это элемент, но в долгосрочной перспективе, в конечном счете, второстепенная часть всего этого; в основном это тяжелая работа.

У меня трое маленьких детей и большая семья. Я люблю тусоваться с ними больше всего на свете.

Нет двух нот одинаковой громкости. С гитарой вам действительно нужно смоделировать в уме эту более широкую вещь; вы пытаетесь создать иллюзию большего динамического диапазона.

Гитара для меня — это средство перевода. Это не цель. И в некотором смысле джаз не для меня. Для меня джаз — это транспортное средство, которое доставляет вас к истинному месту назначения — музыкальному, описывающему всевозможные вещи о человеческом состоянии и о том, как работает музыка.

Мой старший брат Майк — отличный трубач. К тому времени, когда ему было 12, он играл в Канзас-Сити в классических ситуациях. Он уже был удивительным талантом.

Что я ищу в музыкантах, так это чувство бесконечности.

Если мы собираемся перечислить влияние гитары, самое большое влияние на него оказал Уэс Монтгомери. Кроме того, Гэри Бертон, очевидно, был очень важен для меня во многих отношениях. Но помимо этого Клиффорд Браун, Майлз Дэвис и Фредди Хаббард.

Я люблю играть и работать над музыкой. Это то, чем мне очень повезло, что я могу посвятить свою жизнь этому делу. А я мало сплю!

Я не знаю, могу ли я претендовать на звание мейнстрима. Я думаю, что мне удалось довольно успешно действовать на периферии музыкального мира и играть именно то, что я хотел, и так, как я хотел.

Проект The Unity Band изменил мою жизнь. Я руководил многими коллективами талантливых музыкантов, но это не похоже ни на что другое.

Я ненавижу, как звучат припевы.

Есть музыканты, которые проживают свою жизнь как бы сбрасывая кожу. Что касается меня, я всегда чувствовал обратную совместимость с версией 1.0.

Я запускаю акустические инструменты. Я буквально бью, шлепаю, бью, дую, делаю физические вещи. Это невероятно захватывающий способ делать музыку.

Какими бы ни были мои записи, это отражение общей любви к музыке.

Кто-то, кто знал меня, когда мне было 14, сказал, что я был самым старым 14-летним ребенком на планете. Сейчас мне 14 лет, мне 60.

Слушание — ключ ко всему хорошему в музыке.

Раньше я любил ходить и играть джем-сейшны, делать что-то спонтанно. Я больше не могу этого делать. Все, что вы делаете, задокументировано, ничто больше не является случайным.

Есть некоторые музыканты, которые талантливы и считают себя своего рода природными гениями или что-то в этом роде из-за определенных природных способностей. Но это часто бывает редко в долгосрочной перспективе.

Мне довелось работать с лучшими музыкантами Канзас-Сити, когда я был еще очень молод.

Так или иначе, труба является для меня точкой отсчета - это был фактически мой первый инструмент.

Игроки достигают этого промежуточного уровня, когда они уже могут играть довольно хорошо, и это своего рода опасный период, потому что они обычно начинают играть только то, что умеют, а не то, что не умеют.

Джаз — это идея, которая сильнее, чем детали его истории.

Главное в моей жизни... это то, что мне действительно нужно пойти домой и потренироваться.

Обучение игре в основном связано с тем, чтобы научиться слышать, а научиться по-настоящему глубоко слушать звук в музыкальном ключе — это труд всей жизни.

Одна очень фундаментальная вещь не изменилась, и я понял, что она никогда не изменится... это то, что мне действительно нужно пойти домой и попрактиковаться.

Сама природа джаза - меняться, развиваться и приспосабливаться к обстоятельствам окружающей среды.

Большинство парней в Беркли закончат работу водителей грузовиков.

Должен признаться, что в последнее время я все больше и больше отвергал саму идею джаза как идиомы. Я просто больше не считаю это идиоматической вещью ... Для меня, если джаз и есть что-то, то это процесс и, может быть, глагол, но это не вещь. Это форма, которая требует, чтобы вы привнесли в нее то, что ценно для вас, что лично для вас. Для меня это довольно серьезное различие, которое не имеет ничего общего с блюзом, свингом или любыми другими вещами, которые, как правило, считаются необходимыми для того, чтобы музыка была джазом с большой буквы.

Иногда я пытаюсь потерять свою личность, и я не могу от нее избавиться!

Джаз требует, чтобы вы привносили в него то, что для вас ценно, что лично для вас.

С течением времени я все больше и больше понимаю, что игра на самом деле больше связана с слушанием, чем с игрой.

Smokin' at the Half Note — это величайший джаз-гитарный альбом из когда-либо созданных. Это также пластинка, которая научила меня играть.

В джазе больше плохой музыки, чем в любой другой форме. Может быть, это потому, что зрители действительно не знают, что происходит.

Мое первое отношение к любой музыкальной ситуации – это отношение слушателя.

Лучшие музыканты — это не лучшие музыканты, они — лучшие слушатели.

Чем больше я узнаю о музыке, тем больше я узнаю о других вещах.