24 лучших цитаты и высказывания Рэя Харрихаузена

Изучите популярные цитаты и высказывания американского режиссера Рэя Харрихаузена.
Последнее обновление: 17 ноября 2024 г.
Рэй Харрихаузен

Раймонд Фредерик Харрихаузен был американо-британским аниматором и создателем спецэффектов, который создал форму покадровой анимации модели, известную как «Динамация». Его работы включают анимацию для «Могучий Джо Янга» (1949) с его наставником Уиллисом Х. О'Брайеном; его первый цветной фильм « Седьмое путешествие Синдбада » (1958); и « Джейсон и аргонавты» (1963), в котором показан бой на мечах с семью воинами-скелетами. Его последним фильмом была «Битва титанов» (1981), после которой он ушел на пенсию.

Американец - Режиссер | Дата рождения: 29 июня 1920 г.
Я приносил истории много раз. Я не просто делаю анимацию.
Я был очень ограничен в том, что мог делать с летающими тарелками, потому что они всего лишь металлический диск. Я должен был попытаться представить характер так, как если бы им управляли разумно.
Я прошел курсы в Университете Южной Калифорнии по монтажу фильмов, художественной режиссуре и фотографии, когда еще учился в старшей школе. — © Рэй Харрихаузен
Я прошел курсы в Университете Южной Калифорнии по монтажу фильмов, художественной режиссуре и фотографии, когда еще учился в старшей школе.
Много раз я чувствовал, что у меня получится лучше, чем у режиссера, но некоторые из них были немного обескуражены, потому что у них не было полной власти над созданием фильма, и иногда происходили битвы эго.
Вот почему я так и не стал режиссером. У меня никогда не было терпения к людям.
Так что наши фильмы имели для них намного больше, чем развлекательную ценность, и я рад, что многие люди признают это сейчас. Люди осознают теперь ценность их как образовательных.
Мне пришлось научиться делать все, потому что я не мог найти другую родственную душу. Теперь вы видите, что восемьдесят человек в списке делают то же самое, что и я.
Меня никогда не ограничивали. Мне никогда не говорили, что делать.
Я довольно хорошо знаю, в широком смысле, что я собираюсь делать, потому что я должен знать это, когда мы снимаем живое действие, чтобы оно синхронизировалось. Затем я довольно хорошо знаю, когда доберусь до стадии анимации, что требуется для этой сцены.
Я предпочитаю работать в одиночку и делать все в одиночку, даже сегодня.
Один кинокритик в первые дни сказал: «Жаль, что мистер Харрихаузен тоже не анимировал актеров».
При всей шумихе вокруг компьютерной графики все думают, что нет ничего лучше компьютерной графики, но я получаю много писем от поклонников, говорящих, что они предпочитают наши фильмы чему-либо с компьютерной графикой. Я благодарен за это, и мы сделали их с ограниченным бюджетом, поэтому из-за этого они считались фильмами категории B. И вот мы здесь, и они пережили многие так называемые A-картинки.
Анимация требует большой концентрации, и я предпочитал работать в одиночку, потому что тогда меня не отпугнет кто-то, спрашивающий меня, не хочу ли я кофе, или телефонный звонок, или что-то в этом роде.
Весь смысл создания фильма в том, чтобы рассказать историю. Это, кажется, забыли. Сегодня многие фильмы полагаются только на спецэффекты, и каждые пять минут в них происходит взрыв. Кому это нужно? Это довольно повторяется.
Я до сих пор хожу на конгрессы, и мне нравится слышать точку зрения людей сегодня. Я немного боюсь, что им промывает мозги эта новая поп-культура. Я думаю, это не делает нашу жизнь лучше, как это было в старые добрые голливудские времена, когда у тебя был счастливый конец. Раньше они критиковали счастливые концовки, но на самом деле, какой смысл идти в кино, если на выходе ты должен ненавидеть своего ближнего?
Многие люди заблуждаются, что я просто создатель спецэффектов, но в свое время я носил много разных шляп. Над каждым фильмом, в котором я участвовал, я работал со сценаристом и продюсером. Мы действительно сформулировали эти сценарии. Мы старались делать фильмы, которые были бы логичными, но при этом сохраняли фэнтезийный оттенок. Мне нравятся фильмы Aardman Animation с Уоллесом и Громитом, но это очевидные кукольные фильмы, в то время как мы пытались замаскировать это и сделать персонажей из фильмов, а не явных марионеток.
Когда вы вкладываете большой бюджет в фильм, это не обязательно означает, что это будет лучшая картина, но это помогает создавать новые образы на экране.
Вы можете поверить, что Синдбад может сражаться со скелетом, потому что это из прошлого, магического периода. Но если бы Джеймс Бонд сражался со скелетом, это было бы почти комично.
Анимация использовалась только для таких вещей, как Кинг-Конг и разрушение городов, которые были очень популярны в 1950-х годах. Я устал разрушать города. Я разрушил Нью-Йорк, я разрушил мост Золотые Ворота в Сан-Франциско, Рим и Вашингтон. Я искал новую отдушину и наткнулся на легенды о Синдбаде.
Если вы делаете вещи слишком реальными, иногда вы опускаете их до обыденности. — © Рэй Харрихаузен
Если вы делаете вещи слишком реальными, иногда вы опускаете их до обыденности.
Работать с Медузой было увлекательно, потому что я дал ей тело змеи, чтобы она могла подтягиваться руками, что придавало ей очень жуткую ауру. Я не хотел оживлять космические платья. У большинства медуз, которых вы видите в классике, есть развевающиеся одежды, которые было бы безумием даже пытаться оживить.
В покадровой фотографии есть странное качество, как в «Кинг-Конге», которое добавляет фантазии. Если вы делаете вещи слишком реальными, иногда вы опускаете их до обыденности.
Весь смысл создания фильма в том, чтобы рассказать историю.
Сегодня снимают фильмы, где ты должен сидеть полтора часа и смотреть, как кто-то умирает, и для меня это довольно угнетает. В старые добрые времена золотого века Голливуда фильмы стремились вдохновлять людей и поднимать им настроение. Вы платите хорошие деньги, чтобы посмотреть фильм, и вы не хотите уйти в депрессии!
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!