Изучите популярные цитаты и высказывания голландского музыканта Хардвелла.
Последнее обновление: 25 декабря 2024 г.
Робберт ван де Корпут , профессионально известный как Hardwell , — голландский диджей, продюсер и ремиксер из Бреды. DJ Mag признал его диджеем номер один в мире DJ Mag он занял семнадцатое место в рейтинге 100 лучших диджеев 2020 года . Он наиболее известен своими выступлениями на музыкальных фестивалях, включая Ultra Music Festival, Sunburn и Tomorrowland.
Все началось с документального фильма на MTV о голландской сцене. Я увидел таких парней, как Tiesto и Ferry Corsten, говорящих о том, что называется электронной музыкой, и меня сразу зацепило. Я начал увлекаться этим с тех пор, мне было 12 лет, и я просто полностью укусил эту ошибку танцевальной музыки. С тех пор это моя жизнь.
Я никогда не стремился к радио, понимаете? Я диджей - я хочу, чтобы мои записи крутили все остальные диджеи в клубах.
Да, до диджеинга моей страстью было дзюдо. Мне всегда это нравилось, но диджеинг и продюсирование заняли всю мою жизнь, и после начала турне было трудно найти время, чтобы приспособиться к этому.
Для сотрудничества я всегда ищу людей, которые отражают схожую энергию, с позитивным настроем и которые делают и понимают качественную хорошую музыку.
Такие парни, как Chuckie, Laidback Luke, Ferry Corsten, Armin van Buuren и многие другие голландские ди-джеи, оказали на меня влияние в детстве.
Слишком много ди-джеев сегодня хотят быть в центре внимания, даже не зная, что нужно, чтобы быть местным ди-джеем, который изо всех сил старается усовершенствовать свое мастерство.
Создавайте музыку от всего сердца, даже если она экспериментальная или не очень распространенная, попробуйте ее, это только поможет вам стать более узнаваемым.
Все мои пластинки были танцевальными, и все эти хлопоты с мейджор-лейблами по поводу изменения моих пластинок, дат выпуска, видеоклипов - все было не в моих руках. Мне всегда приходилось иметь дело с кем-то еще, и у меня был другой взгляд на многие вещи.
Я просто думаю, что у нас в Голландии действительно хорошая клубная жизнь с множеством вечеринок. И я думаю, что голландцы просто любят вечеринки.
Я люблю хорошее карри!
Мир электронной музыки — это такое сплоченное сообщество. Мы все тусуемся на разных фестивалях и тому подобном.
Каждый должен найти свой собственный путь и не беспокоиться о следовании тенденциям.
Я играл на фортепиано около 12 лет.
Я не могу представить, чтобы я прекратил заниматься диджеингом или продюсированием.
Я родился и вырос в Бреде, небольшом городке в Голландии. Мы называем его танцевальной столицей мира.
Я думаю, ты должен оставаться сосредоточенным, если хочешь чего-то добиться.
Я стараюсь заполнить сцену своей уверенностью в музыке. Очевидно, это для того, чтобы предложить фанатам лучшую музыку.
Мне было около 4 лет, когда я начал играть на фортепиано, и мне было около 10 лет, когда я увидел документальный фильм по голландскому MTV о Тиесто, Армине Ван Бюрене и всех голландских ди-джеях, и это действительно вдохновило меня.
Я искренне благодарен за каждое мгновение, которое я мог провести, делая то, что я люблю делать.
Индия является таким замечательным местом не только для меня, но и для многих других ди-джеев.
В Израиль не обязательно приезжает много ди-джеев, поэтому в тот момент, когда в Израиль приезжает ди-джей EDM, вы можете сказать, что люди намного более взволнованы и с нетерпением ждут ... шоу.
Сила таких событий, как Ultra, показала нам, что то, что мы называем «электронной музыкой», — это не преходящая тенденция, а большая индустрия страстных артистов, организаторов мероприятий, фанатов и т. д.
Я всегда благодарен за то, что у меня есть, и считаю, что важно продолжать любить музыку.
В детстве я всегда мечтал стать диджеем №1 в мире.
В 2008 году никто не хотел слушать или играть мою музыку. Они назвали это трансом. Рынка для него не было, но я продолжал идти.
Как диджей, я действительно сосредоточен на толпе. Я никогда не играю один и тот же сет. Я всегда смотрю на толпу, пытаюсь прочитать то, что они хотят, и всегда смотрю на знаки, указываю на людей.
Люди всегда спрашивают меня о «Космонавте», и я думаю, что это моя фирменная песня, и я до сих пор открываю ее.
Вдохновляться кем-то другим — это нормально, но не копируйте кого-то другого.
Танцевальная музыка не имеет пола, класса или вероисповедания.
Я очень много работаю, чтобы сфокусировать свою музыкальную жизнь на том, что нужно сделать, и позволить себе свободу творчества.
Единственный совет, который я могу дать, это просто быть собой, вам не нужно копировать другую песню, чтобы быть популярным.
Всякий раз, когда я выступал в Индии, меня переполняла любовь индийских фанатов. Их страсть, их энергия — это делает меня благодарным за то, что я могу делать то, что люблю, каждый божий день.
Я не перестаю искать новую музыку. Таким образом, я, естественно, слушаю много музыки, и это приводит к новым идеям для мэшапов.
Общение с моими поклонниками в Индии, будь то на концертах или в социальных сетях, всегда показывало мне, насколько особенна страсть в этой стране. Страсть не только к музыке, но и к жизни. Это волшебно.
Я чувствую, что индийская музыка очень многослойна и эмоциональна.
Мне нравится путешествовать и выступать перед разными толпами, потому что вы открываете для себя новую музыку, новые культуры, а атмосфера всегда такая уникальная.
Фанаты оказали огромное влияние на мою карьеру. Отыгрывать концерты по всему миру и общаться с ними — это большое вдохновение в моей жизни.
Я изучал классическую и джазовую музыку и ходил в музыкальную школу.
Я думаю, что мой альбом «United We Are» представлял собой идеальную смесь песен, подходящих для радио и фестивалей. Я стараюсь совмещать и то, и другое.
Когда мне было 14, я начал играть в больших клубах Голландии, а когда мне было 17, я начал играть на всех фестивалях там.
Я люблю гастролировать и люблю работать в студии, создавая музыку, вот в чем моя страсть.
Танцевальная музыка стала глобальной и никуда не денется.
На самом деле я слушаю хип-хоп, чтобы расслабиться, так что это действительно музыка, которую я использую, чтобы очистить свой разум. Я считаю, что прослушивание кого-то вроде Dr Dre помогает мне сделать перерыв и снова найти ритм.
В моей карьере есть разные вехи. Играть на фестивале в 16 лет было важной вехой, и я был очень счастлив, когда отыграл свой первый концерт.
Я был разогревающим ди-джеем в течение многих лет, поэтому я знаю, как собрать толпу, какая запись будет следующей, все дело в понимании танцпола и того, как энергия и поток должны координироваться с тем, что хочет или может понадобиться толпе. .
Нидерланды — это страна, которую я люблю и которой очень горжусь, и я определенно поддерживаю нашу музыкальную сцену.
Если вы действительно позитивны в жизни, все остальное встанет на свои места.
Чем больше я трачу на подготовку сета, тем больше нервничаю. Вот почему я черпаю энергию из толпы, прежде чем выйти на сцену.
Альбом — это не часовой диджейский сет, хит за хитом, а затем все заканчивается одной большой кульминацией.
Я не только диджей. У меня есть собственный лейбл звукозаписи, и я работаю над собственным производством.
Многие люди всегда видят в ди-джеях EDM просто нажимающих кнопки, особенно когда deadmau5 придумал этот термин. На самом деле я начинал как хип-хоп диджей и получил несколько наград в Голландии за свои навыки.
Да, после того, как я закончил начальную школу, я пошел в рок-академию. Я был там всего один год. Я хотел сосредоточиться на своей собственной музыке, а не писать музыку для школы. Итак, я уволился и основал свой собственный лейбл.
Очень легко скопировать Swedish House Mafia, или Avicii, или Skrillex, или что-то еще. Люди слишком много слушают друг друга и слишком вдохновляются друг другом.
Я думаю, что появление электронной музыки в качестве основного сценического концепта произошло уже давно.
Я хочу, чтобы люди знали, что я настоящий ди-джей. Я начинал как диджей еще до того, как стал продюсером.
Для меня новые друзья, новые жанры, новая химия между людьми — это ДНК EDM.
Не знаю, действительно ли это сделало меня популярным, но я всегда говорю, что моя музыка очень хорошо работает на меня. Многим нравится моя музыка.
Если я сомневаюсь, что трек работает, я просто играю инструментальную версию в своем сете и решаю, как ее воспримет публика.
Гастрольная жизнь часто может быть настолько насыщенной, что становится трудно посещать места и заниматься всеми туристическими делами, но у меня была возможность посетить Токио несколько раз и увидеть город. Я люблю это!
Очень скучно делать альбом, где все треки звучат одинаково.