28 лучших цитат и высказываний Хелен Франкенталер
Изучите популярные цитаты и высказывания американской художницы Хелен Франкенталер.
Последнее обновление: 19 сентября 2024 г.
Действительно хорошая картинка выглядит так, как будто это произошло сразу. Это непосредственный образ.
Вы должны знать, как использовать аварию, как ее распознать, как ею управлять и как ее устранить, чтобы вся поверхность сразу выглядела прочувствованной и родившейся.
Мы просеивали каждый дюйм того, что работало или не работало, и задавались вопросом, что в нем было эффективным с точки зрения краски, предмета, размера, рисунка.
Пейзажи были в моих руках, когда я это делал.
Вопрос секса решится сам собой.
Одно действительно красивое движение запястья, синхронизированное с вашей головой и сердцем, и оно у вас есть. Кажется, будто он родился за минуту.
Я хотел вещей, которые я не мог иногда сформулировать.
Правил нет. Так рождается искусство, так происходят прорывы. Идите против правил или игнорируйте правила. Вот что такое изобретение.
Какой бы ни была среда, есть трудности, вызов, увлекательность и часто продуктивная неуклюжесть изучения нового метода: замечательные головоломки и проблемы перевода с новыми материалами.
Меня всегда волновала живопись, которая одновременно настаивает на плоской поверхности и затем отрицает ее.
Каждое полотно — это отдельное путешествие.
Я исследовал множество направлений и тем на протяжении многих лет. Но я думаю, что в моей картине можно увидеть подпись одного художника, работу одного запястья.
В отношениях с людьми, как и в искусстве, если ты всегда придерживаешься стиля, манер и того, что будет работать, и никогда не будешь застигнут врасплох, то не бывает красивых переживаний.
Никаких правил. Позвольте картинке привести вас туда, куда она должна идти.
Одно действительно красивое движение запястья, синхронизированное с вашей головой и сердцем, и оно у вас есть. Кажется, будто он родился за минуту.
Я лучше рискну устроить неприятный сюрприз, чем буду полагаться на вещи, которые, как я знаю, я могу сделать.
То, что заставило его работать, или то, что делает определенные картины успешными или нет, связано с тем, что я художник и думающий, чувствующий человек, а не мой пол, цвет, рост, происхождение.
Когда я рисовал пейзаж, я держал его в руках. У меня был пейзаж в моем сознании, плече и запястье.
Есть много случайностей, которые не что иное, как случайности — и забудьте об этом. Но есть и такие, которые возникли только потому, что вы такой, какой вы есть... у вас есть необходимые средства, разум и энергия, чтобы распознать это и что-то с этим сделать.
Меня не возмущает то, что я женщина-художник. Я не эксплуатирую это. Я рисую.
Я не начинаю с порядка цветов, а нахожу цвета по ходу работы.
Действительно хорошая картинка выглядит так, как будто это произошло сразу. Это непосредственный образ. Для моей собственной работы, когда картина выглядит вымученной и переработанной, и в ней тоже можно читать - она сделала то, а потом это; в этом есть что-то, что не имеет для меня ничего общего с прекрасным искусством. И я обычно их выбрасываю, хотя мне кажется, что очень часто требуется десять таких непосильных усилий, чтобы произвести одно действительно красивое движение запястья, синхронизированное с головой и сердцем, и оно у вас есть, и поэтому выглядит так, как будто это родился за минуту.
Я следую правилам, пока не пойду против них всех.
Когда я работаю, меня волнует не то, будет ли картина пейзажной, или пасторальной, или увидит ли кто-нибудь на ней закат. Что меня беспокоит, так это - я сделал красивую картинку?
Цена за то, что я живу, - для любого серьезного, преданного человека - это то, что иногда приходится жить в одиночестве или чувствовать себя одиноким. Я думаю, что одиночество ассоциируется у многих людей, когда они думают об успехе.
У искусства есть своя воля. Это не имеет ничего общего со вкусом момента или тем, что от вас ожидают. Это формула мертвого искусства или модного искусства.
Картина, которая прекрасна, или которая отрывается, или которая работает, выглядит так, как будто все это было сделано одним махом.
Время от времени каждый художник чувствует: «Я больше никогда не буду рисовать». Муза ушла в окно. В 1985 году я три месяца почти не рисовал, и это было мучительно. Я смотрел репродукции. Я посмотрел на Матисса. Я смотрел на старых мастеров. Я уставился на кватроченто. И я подумал про себя - Не торопись! Если вы слишком сильно пытаетесь добиться чего-то, вы почти отталкиваете это.
Связанные авторы
Ай Вэйвэй Цитаты
Китайский
Художник
Цитаты Энди Уорхола
американский
Художник
Клод Моне Цитаты
Французский
Художник
Дэвид Хокни Цитаты
Английский
Художник
Цитаты Герхарда Рихтера
Немецкий
Художник
Анри Матисс Цитаты
Французский
Художник
Кехинде Вили Цитаты
американский
Художник
Леонардо да Винчи Цитаты
итальянский
Художник
Цитаты Марселя Дюшана
Французский
Художник
Марина Абрамович Цитаты
сербский
Художник
Морис Сендак Цитаты
американский
Художник
Цитаты Микеланджело
итальянский
Художник
Поль Сезанн Цитаты
Французский
Художник
Цитаты Роберта Генна
канадский
Художник
Цитаты Роберта Анри
американский
Художник
Йоко Оно Цитаты
американский
Художник