21 цитата и высказывание Эберхарда Вебера

Изучите популярные цитаты и высказывания немецкого музыканта Эберхарда Вебера.
Последнее обновление: 9 ноября 2024 г.
Эберхард Вебер

Эберхард Вебер — немецкий контрабасист и композитор. Как басист, он известен своим характерным тоном и фразировкой. Композиции Вебера сочетают в себе камерный джаз, европейскую классику, минимализм и эмбиент и считаются характерными образцами звучания ECM Records.

Мне нравится создавать музыку, которую я слышу в своем интерьере. Как дирижер, у вас есть возможность ужать звук и интерпретацию, которую вы просили, от 50 до 80 человек.
Хотя всегда есть некоторые сомнения, когда делаешь новый альбом. Вы задаетесь вопросом, удалось вам это или нет, особенно когда вы ждали столько же, сколько я ждал этого - семь лет. Никогда нельзя быть уверенным, будет ли это хорошая запись или нет.
Для меня способ сочинять — иметь много времени.
Вероятно, в какой-то момент очень необходимо представить свое эго.
У оркестра тоже был небольшой духовой ансамбль на двух дорожках, а остальное — я. Я знал, что не смогу продолжать в этом направлении, даже если людям это понравится, потому что я могу только копировать себя.
С другой стороны, я очень толерантна. Я ожидаю, что каждый может играть то, что он хочет. Я нетерпим только к себе и к тому, что представлено на моем альбоме, что я должен слушать всю оставшуюся жизнь.
Довольно скоро я понял, что должен делать больше, чем просто играть на басу в фоновом режиме. Итак, я разработал стиль игры, который приняли лишь несколько музыкантов.
В 1972 году я получил свой первый электрический бас и начал играть на том же инструменте, на котором играю сейчас. Я обнаружил, что большинство музыкантов не могут этого вынести. Они не привыкли слушать бас, потому что думают, что бас находится на заднем плане, чтобы поддержать их.
В результате мне пришлось обзавестись собственной игровой площадкой, которой стала моя группа Colours. Эта группа просуществовала около восьми лет, а потом из нее вышел воздух, и пришло время заканчивать.
Я играл на виолончели в школьном оркестре. — © Эберхард Вебер
Я играл на виолончели в школьном оркестре.
Оркестры не привыкли играть то, что любят играть джазовые музыканты. Это требует много времени на репетиции и запись, так что это намного проще сделать на синтезаторе или сэмплере. Итак, мы пришли к этой идее.
Я боялся, что другие музыканты могут захотеть представить себя слишком сильно, хотя я вижу в репортажах об альбоме, которые я получил, что музыканты получили замечательные отзывы за их вклад и способности. Думаю, четыре музыканта играли свободно в моих пределах.
С другой стороны, когда я присматриваюсь к этому поближе, я понимаю, что я недостаточно диктатор, чтобы дирижировать оркестром, потому что для этого нужен довольно ужасный человек. Когда вы читаете эти биографии известных дирижеров, все они ужасные люди, которые терпят неудачу в своих личных отношениях.
Лучше закончить на пике или вскоре после него, чем ждать, пока публика заметит спад. — © Эберхард Вебер
Лучше закончить на пике или вскоре после него, чем ждать, пока зрители заметят спад.
Когда я начал подбирать бас, это произошло чисто случайно.
Всякий раз, когда я выпускаю пластинку, это моя пластинка. Это не эгоистичная мысль. Я могу работать круглый год для других людей. Итак, наконец, когда я выпущу свой собственный альбом, это должен быть я с творческой помощью других музыкантов.
Я любитель классической музыки - не обязательно современной, но старой.
В то время я еще не знал, что баса мне будет недостаточно. Я не басист, потому что бас и по сей день остается фоновым инструментом.
Проблема в том, что я не хочу добавлять в мир еще одну запись, которую не нужно публиковать, кроме как делать какой-то бизнес. Должна быть музыкальная причина.
Если есть веская музыкальная причина, я думаю, это может привлечь больше внимания и продаваться, хотя это не гарантировано. Чтобы сделать запись без музыкального повода, нужно быть либо поп-звездой, которая автоматически продается, либо просто везти.
Когда я сейчас вспоминаю записи, я вижу, что импровизации больше, чем можно услышать. Это идеальное сочетание аранжировки и импровизации. Лишь немногие способны слушать и говорить, что сочинено, а что импровизировано. Это единица.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!