54 лучших цитаты и высказывания Эрнста Хааса

Изучите популярные цитаты и высказывания австрийского фотографа Эрнста Хааса.
Последнее обновление: 4 ноября 2024 г.
Эрнст Хаас

Эрнст Хаас был австрийско-американским фотожурналистом и цветным фотографом. За свою 40-летнюю карьеру Хаас преодолел разрыв между фотожурналистикой и использованием фотографии как средства самовыражения и творчества. Помимо освещения событий по всему миру после Второй мировой войны, Хаас был одним из первых новаторов в области цветной фотографии. Его изображения были распространены такими журналами, как Life и Vogue , а в 1962 году они стали предметом первой выставки цветной фотографии одного художника в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Он был президентом кооператива Magnum Photos, а его книга « Сотворение» (1971) стала одной из самых успешных книг по фотографии, продано 350 000 экземпляров.

Я всего лишь хотел связать свое настроение с парижским. Красота рисует и когда ее рисовали больше всего, я снимал.
Есть только ты и твоя камера. Ограничения в вашей фотографии находятся в вас самих, потому что мы видим то, что мы есть.
Не касаясь моего предмета, я хочу прийти к моменту, когда благодаря чистой концентрации видения составленная картина станет скорее сделанной, чем сделанной. Без описательной подписи, оправдывающей его существование, он будет говорить сам за себя — менее описательный, более творческий; менее информативный, более наводящий на размышления - меньше прозы, больше поэзии.
Мне наскучила очевидная реальность, и я нахожу свое увлечение в преобразовании ее в субъективную точку зрения. — © Эрнст Хаас
Мне наскучила очевидная реальность, и я нахожу свое увлечение в преобразовании ее в субъективную точку зрения.
Картина – это выражение впечатления. Если бы в нас не было прекрасного, как бы мы узнали его?
Мне не интересно снимать новое — мне интересно видеть новое.
С фотографией был создан новый язык. Теперь впервые можно выразить реальность реальностью. Мы можем смотреть на впечатление сколь угодно долго, мы можем вникать в него и, так сказать, возобновлять прошлые переживания по своему желанию.
Вы становитесь вещами, вы становитесь атмосферой, и если вы становитесь ею, что означает, что вы включаете ее в себя, вы также можете отдавать ее обратно. Это чувство можно передать картинкой. Художник может это сделать. И музыкант может это сделать, и я думаю, что фотограф тоже может это сделать, и я бы назвал это мечтанием с открытыми глазами.
Мы все хотели бы иногда быть свободными от наших собственных знаний. Разучиться даже самому сложно, как и самым важным проблемам.
Не паркуйся... Прибытие - смерть вдохновения.
Я люблю читать теории, но никогда не использую их в работе... Парадоксальным фактом в эстетике является то, что теории верны и наоборот.
У стиля нет формулы, но есть секретный ключ. Это продолжение вашей личности. Сумма этой неопределимой сети ваших чувств, знаний и опыта. Возьмите цвет как совокупность отношений внутри рамки: цвет — это радость. О радости не думают. Одного везет на нем.
Картинка может быть как ответом, так и вопросом, но если вы не можете ответить на свой вопрос, попробуйте задать вопрос... Могут быть вопросы без ответов, но не могут быть ответы без вопросов.
Я всего лишь хотел связать свое настроение с парижским. Красота боли, и когда было больнее всего, я стрелял. — © Эрнст Хаас
Я всего лишь хотел связать свое настроение с парижским. Красота боли, и когда было больнее всего, я стрелял.
Я уже не так сильно верю в ценность одной картины. Я действительно не фотографирую для стены.
Решите для себя, какие произведения вы хотите создать... факты, очерки, стихи - вы хотите говорить или петь?
Мы можем написать новые главы визуальным языком, чья проза и поэзия не нуждаются в переводе.
Я всегда чувствовал, что лучше пойти на риск, чем идти по более легкому пути к тому, во что я верю.
Фотография – это мост между наукой и искусством. Он приносит науке то, в чем она больше всего нуждается, — художественное чутье, а искусству — доказательство того, что нельзя вообразить ничего, что не соответствовало бы контрапунктам природы.
Остерегайтесь слишком сильного вкуса, так как это приводит к бесплодию.
Остерегайтесь прямого вдохновения. Это слишком быстро приводит к повторению того, что вдохновило вас.
Моя теория композиции? Просто: не спускайте затвор до тех пор, пока все в видоискателе не будет выглядеть как надо.
Есть два типа фотографов: те, кто сочиняет фотографии, и те, кто их делает. Бывшая работа в студиях. Для последних студия — это мир... Для них обыденности не существует: все в жизни — источник пищи.
Камера только облегчает съемку. Фотограф должен отдавать, чтобы трансформировать обычную реальность и превзойти ее. Проблема в том, чтобы преобразовать, не деформируя. Он должен получить интенсивность формы и содержания, внося субъективный порядок в объективный хаос.
У стиля нет формулы, но есть секретный ключ. Это продолжение вашей личности.
Самый важный объектив, который у вас есть, — это ваши ноги
Я предпочитаю, чтобы когда-нибудь меня заметили, во-первых, за мои идеи, а во-вторых, за мой хороший глаз.
Остерегайтесь теорий цвета. Теории в цветной фотографии опасны. Тот простой факт, что их так много, подтверждает мою точку зрения.
Учитесь, делая или, что еще лучше, разучитесь, делая. Противоположное тому, что вы узнали.
Возможностей почти слишком много. Фотография прямо пропорциональна нашему времени: многократно, быстрее, мгновенно. Поскольку это так легко, это будет сложнее.
Несколько слов о том, является ли фотография искусством или нет: я никогда не понимал вопроса.
Вы видите то, что думаете, вы видите то, что чувствуете, вы то, что видите. Если с помощью камеры вы можете заставить других это увидеть, то это фотография.
Вы не фотографируете, хорошие случаются с вами.
в самых маленьких ячейках есть отражения самых больших. А в фотографии через игру масштабов может быть раскрыта целая вселенная внутри вселенной.
Совершенствуйте свои чувства с помощью великих мастеров музыки, живописи и поэзии.
Формулы нет. Есть только подтверждения формулам, которые уже сам открыл. — © Эрнст Хаас
Формулы нет. Есть только подтверждения формулам, которые уже сам открыл.
Выражение динамического движения через статический момент стало для меня ограниченным и неудовлетворительным. Основная идея состояла в том, чтобы освободиться от этой старой концепции и прийти к образу, в котором зритель мог бы почувствовать красоту четвертого измерения, которое гораздо больше лежит между мгновениями, чем внутри мгновения. В музыке запоминается не один тон, а мелодия, тема, движение. В танце никогда не мгновение, а снова красота движения во времени и пространстве.
Я хочу, чтобы меня запомнили гораздо больше благодаря общему видению, чем нескольким идеальным одиночным фотографиям.
Каждое произведение искусства имеет свою необходимость; узнать свой собственный. Спросите себя, сделали бы вы это, если бы никто никогда этого не видел, если бы вам никогда не заплатили за это, если бы никто никогда этого не хотел. Если вы придете к ясному «да», несмотря на это, тогда вперед и больше не сомневайтесь в этом.
В каждом художнике есть поэзия. В каждом человеке есть поэтический элемент. Мы знаем, мы чувствуем, мы верим.
Живя во времена усиливающейся борьбы за механизацию человека, фотография стала еще одним примером парадоксальной проблемы того, как очеловечить, как преодолеть машину, от которой мы всецело зависим... камеру.
Лейка, шмейка. Камера ни на что не влияет. Все они могут записывать то, что вы видите. Но вы должны видеть.
Лучший широкоугольный объектив? Два шага назад. Ищите «ах-ха».
Никогда не переоценивайте свои результаты. Никогда не пытайтесь найти свой собственный секрет или тот, которым вы восхищаетесь. Никто не пытается поймать мыльные пузыри. Они наслаждаются полетом и благодарны за их текучее существование.
Только видение - вот что надо иметь.
Благодаря фотографии и художник, и ученый могут найти общий знаменатель в поисках синтеза современного видения во времени, пространстве и структуре. — © Эрнст Хаас
Благодаря фотографии и художник, и ученый могут найти общий знаменатель в поисках синтеза современного видения во времени, пространстве и структуре.
Мне наскучила очевидная реальность, и я нахожу свое увлечение в преобразовании ее в субъективную точку зрения. Не касаясь моего предмета, я хочу прийти к моменту, когда благодаря чистой концентрации видения составленная картина станет скорее сделанной, чем сделанной. Без описательной подписи, оправдывающей его существование, он будет говорить сам за себя — менее описательный, более творческий; менее информативный, более наводящий на размышления - меньше прозы, больше поэзии.
Лучший зум-объектив — это ваши ноги.
Картина – это выражение впечатления
Является ли фотография искусством?... Само по себе чистое определение слова «искусство» сегодня слишком расплывчато, чтобы ломать над этим голову и душу. Давайте немного отдохнем от этого слова.
Фотография — это трансформация, а не репродукция.
Лучшие картины различаются нюансами... мельчайшие отношения — гармония или дисгармония — создают картину.
Цвет — это радость. О радости не думают. Одного везет на нем.
Совокупность своего чувства, знания и веры художник должен выразить через единство своей жизни и творчества.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!